高中美术教师个人工作总结(必备17篇)

时间:2024-03-21 作者:好拿网

一. 高中美术教师个人工作总结

岁月如梭,转眼一个学期过去了。回顾这学期所从事的初一初二美术教学工作,基本上是比较顺利地完成任务。当然在工作中我享受到收获喜悦,也在工作中发现一些存在的问题。现作如下总结,以便择优汰劣,取长补短以待以后的教学水平更上层楼。

一、教学计划贯彻情况

学期初,和教研组的老师一起,认真学习了学校制订的工作计划,明确了学期工作的目标和任务,结合本美术学科工作的现状和特点,按照《初中美术教学大纲》的要求,本学期新课开始之前即已制定了详尽的教学计划。教学中认真遵照教学大纲要求,认真贯彻党的教育方针,大力推广素质教育,按时按质地完成了本期的教育教学工作。

二、教学情况:

写好教案外,还通过上网以及制定一些美术书刊查找相关材料。

民间优秀的艺术传统,增强学生的民族自豪感。美术教学中体现时代精神,充分利用本地区的美术资源丰富美术教学的内容。通过美术教学,培养学生对美术的兴趣与爱好;学习美术的基础知识和基本技能,培养学生健康的审美情趣、初步的审美能力和良好的品德情操;提高学生的观察能力,想像能力、形象思维能力和创造能力。

3、在教学之余,我也注重自身发展进步。努力提高自身的专业素质。在生活上注意形象,为人师表。作为教师教学工作是主要的,但除了教学工作外,我也积极参加学校组织其它活动。

三、经验和教训

1、要充分发挥美术教学情感陶冶的功能,努力培养学生健康的审美情趣,提高中生的审美能力。

2、要贯彻启发式原则,采取多种教学形式,充分调动学生的学习积极性,使他们生动活泼地学习,大胆地进行艺术表现和创造。

美术作品、录像片等教学手段和现代教育技术进行直观教学。

4、要关心美术教学的改革和发展,积极进行教学改革实验,努力提高教学质量。

线、面等概念时,可联系数学中的相关概念来解释。

本学期工作顺利圆满完成,不足之处也是在所难免的,通过总结反思,我将在下一学期的工作中,取长补短,以待来年教学水平有新的提高。

二. 高中美术教师个人工作总结

反思本学期来的工作,自己在工作中的不足,主要有以下几点:

1、在自身业务能力的提高方面还有所欠缺,课堂教学实践中思考得还不够全面,不能及时将一些教学想法和问题记录下来,进行反思;

2、教科研方面,虽然本学期加大了学习的力度,认真研读了一些有关教科研方面的理论书籍,上缴了教科研论文,但在教学实践中的应用还不到位,研究做得不够细和实,没达到自己心中的目标;

3、美术教学中有特色、有创意的东西还不够多,今后还要努力找出一些美术教学的特色点,为我们平山中学的美术教学做出自己应有的贡献,当然,其他方面的工作也有待于精益求精,今后工作中将更加兢兢业业。

三. 高中美术教师个人工作总结


一、工作回顾


时光荏苒,转眼间又到了期末,回顾过去一学期的工作,我深感时间过得飞快,但也有许多值得回味的时刻。在这个学期中,我带领学生们进行了各种创作活动,开展了多次艺术展览和比赛,同时也丰富了自己的教育教学经验。


我在这个学期中注重建立与学生之间的良好沟通和信任关系。通过课堂上积极引导学生展示自己的创作思路、分享个人艺术心得以及参与团体活动,我鼓励学生们展示自己的才能和创造力,并且了解他们的需求和兴趣。与此同时,我也及时与学生家长进行交流和反馈,与他们合作帮助学生更好地理解和发展他们的艺术技能。


我在教学内容与方法上进行了创新和改进。为了激发学生对美术的兴趣与热情,我根据学生的基础水平和个人特点,结合现代艺术教育的新趋势,设计了一系列具有挑战性和实践性的教学活动。例如,我引导学生们进行实地创作,让他们亲近大自然,并将所见所闻融入到作品中;我设计了团队合作项目,让学生们在小组中共同完成艺术作品,提高他们的合作与交流能力。这些新的教学方法在激发学生的学习兴趣和培养艺术创造力上取得了积极的效果。


我积极参与校外比赛和展览。在这个学期中,我带领学生们参加了多个地方和全市的美术比赛,包括绘画、雕塑、摄影等不同艺术形式。我们取得了一系列优异的成绩和荣誉,表现出我们学校在美术教育方面的实力与影响力。同时,我也组织了校内的艺术展览,为学生提供展示和交流的平台,让他们能够更好地学习借鉴他人的作品并展示自己的成果。


二、工作总结


在过去的一学期中,我才深刻地意识到作为一名中学美术教师的职责和挑战。美术教育是一门需要细心和耐心的艺术,我始终坚信,培养学生的审美能力和艺术创造力是我们教师的终极目标。因此,在课堂上,我多次鼓励学生们表达自己的想法和情感,并且关注每个学生的个体差异,提供个性化的指导和帮助。通过这种方式,我发现学生的自信心得到了提高,他们能够更加自觉地去利用自己的创造力去表达内心的世界。


这一学期中,我也发现了自己的不足之处,其中最主要的是在时间管理方面还有所欠缺。在备课和评价学生作品上,我常常不得不加班加点,导致精力、体力消耗过度。今后,我会更加注重合理规划时间,提高工作效率,并争取更多时间用于与学生进行交流和指导。


三、改进措施


为了更好地完成作为一名中学美术教师的工作,我制定了以下改进措施:


1. 加强与学生家长的沟通,及时了解和反馈学生的学习状况,以便更好地指导和帮助他们。


2. 深化教学内容,与时俱进,提高自身的艺术修养,并通过教学研讨会和培训课程不断更新自己的教育理念和教学方法。


3. 定期参加外部美术比赛和展览,让学生们有更多的机会展示自己的作品,并且从他人的作品中学习和借鉴。


4. 加强时间管理,将工作合理分配和规划,提高工作效率,并确保有更多的时间用于与学生进行互动和指导。


小编认为,这个学期的工作总结中,虽然我遇到了一些困难与挑战,但通过不断学习和实践改进,我相信我已经取得了一定的进步。我将以更加饱满的热情和责任心,继续投身于美术教育事业,为学生的成长与发展贡献自己的力量。

四. 高中美术教师个人工作总结

一、

回首过去一年,身为初中美术教师的我,承担着培养学生审美能力和创造力的重任。在教育教学工作中,我始终坚持以学生为中心,积极探索适合学生的教学方法,努力营造浓厚的艺术氛围。以下是我这一年的工作总结。

二、工作内容概述

1. 制定教学计划与目标

2. 实施课堂教学活动

3. 组织美术兴趣小组

4. 参与教学研讨与培训

5. 家校沟通与合作

三、重点成果

1. 教学计划的有效实施:根据学生的实际情况,制定了切实可行的教学计划,确保了教学目标的顺利达成。

2. 学生艺术兴趣的提升:通过组织美术兴趣小组和课外拓展活动,学生的艺术兴趣得到显著提升,多名学生在校内外的艺术比赛中获奖。

3. 教学方法的创新:引入多媒体教学和互动式教学,提高了学生的学习兴趣和参与度。

4. 家校合作的深化:通过有效的沟通方式,与家长建立了紧密的联系,得到了家长的高度认可。

四、遇到的问题和解决方案

1. 学生基础参差不齐:通过分层教学和个性化辅导,有效解决了这一问题。

2. 教学资源有限:积极利用网络资源,引入优质的教学素材,丰富课堂内容。

3. 家校沟通障碍:通过定期的家长会和私下沟通,增进了双方的理解与合作。

五、自我评估/反思

在过去的一年中,我始终保持着对教育事业的热情和对学生负责的态度。我深知作为一名教师,不仅要有扎实的专业基础,更要有不断学习和创新的精神。在工作中,我积极吸取同事的优秀经验,关注教育动态,不断提升自己的教育教学能力。同时,我也意识到自己在某些方面仍有不足,如课堂管理、学生个性化辅导等,需要在今后的工作中加以改进。

六、未来计划

展望未来,我将继续秉持“以学生为本”的教育理念,努力提升个人的教育教学水平。具体计划如下:

1. 深入研究美术教育教学方法,探索更多元化的教学模式。

2. 加强与其他教师的合作与交流,共同提高教学质量。

3. 关注学生的个性化需求,进一步完善分层教学和个性化辅导机制。

4. 定期参加教育培训,保持教育观念与技能的先进性。

5. 加强与家长的沟通与合作,共同促进学生的全面发展。

6. 努力提升自身的科研能力,结合教学实践开展课题研究。

7. 持续关注美术教育的最新动态,及时调整教学策略以适应时代发展。

8. 加强自身的人文素养和艺术修养,为学生树立良好的榜样。

9. 做好教学资源的管理与开发工作,确保教学的高效运行。

10. 重视学生的心理健康教育,为其提供必要的心理辅导和支持。

七、结语

总结过去一年的工作,我深感收获颇丰但也明白仍有诸多不足。在未来的工作中,我将继续努力,为培养有理想、有道德、有文化、有纪律的新时代好青年贡献自己的力量。

五. 高中美术教师个人工作总结

这个学期的美术教学工作已经完结,现将美术课的教学工作总结如下:本学期因为李媚老师回家休产假,我接掌美术副组长一职,经过这个学期的不懈努力,我自学了很多,也蜕变了很多。

我任教三、四年级的美术课,在日常教学中,我坚持切实做好课堂教学“五认真”。课前认真作好充分准备,精心设计教案,并结合各班的实际,灵活上好每一堂课,尽可能做到当堂内容当堂完成,课后仔细批改学生作业,不同类型的课,异同年级采用不同的批改方法,使学生对美术更有兴趣,同时提高学生的美术水平。

努力提高自身教学水平,韩愈曾经说道过“师者,布道、communicate、答疑也。”只有精通业务,就可以将科学知识精确地传授给学生,而不致误人子弟。随着美术课程特别就是开拓内容的不断更新,我仍存有许多能力目标把握住不了,钻研得还不细致,上出课来有些力不从心。另方面,每个人都存有他不同于其他人的长处和优点,学生在某方面打破教师的可能性甚小,所以,老师必须对学生的人格、思想、情感、意志给与充份的认同。总之,我指出提升教学技能和水平,仍就是我今后必须不懈努力的方向。

今后,我将继续从思想上严格要求自己,在行动上提高责任心,树立一切为学生的`思想,用自己的真诚之心培育人。我相信只要不断提高自身的道德素养,刻苦提高教学业务水平,定能够成长为一名优秀的教师。

六. 高中美术教师个人工作总结

高三美术教师全部组织好了赴杭州培训,同时在省联考时间提前,难度增大的不利形势下都能任劳任怨积极指导学生使联考顺利完成。并且取得了历年来最好的成绩,全校平均分85.3,超鄞江中学和宁波三中,其中阮剑备老师的班平均分达87.8,为历年我校联考之最。

高二、高一美术任课教师工作量大,教师通过自己辛勤汗水的付出使学生教师间交流,新老帮带提高组内教师教学整体水平。

(2)为提高教学质量,及时进行高考经验总结,继续严把招生关。

(3)继续加大集体创作力度,提高基本功,出成绩出精品。

学生竞赛方面,继续组织高二高一学生进行速写比赛,检验教师教学情况,促进了学生学习氛围。同时多名学生在各级各类绘画比赛中获奖。四位同学在市中小学书画比赛中分获一二三等奖。

教师教研活动方面,组织去浙江美术馆看画展和杭州培训班观摩等活动这既开阔了眼界也从某种程度上促进了教学。组织教师定期集体听课备课。组织新教师进行基本功竞赛,激励教师奋发努力。教师自身素质提高方面,积极进行绘画创作。邱积钏、林亚兴、张义仁创作的作品入选参加了浙江省第四届水彩画展。多位教师选送了作品参加市“彩笔绘溪口”展览并获奖。

七. 高中美术教师个人工作总结

今年我担任高一三班的班主任,我们班是个美术班,开学近一年来,我们班的各项工作都开展地井然有序,得到领导、老师们的好评,被评为校“文明班级”。班主任工作是一项复杂、细致的工作,在工作中,我主要从以下几个方面入手:

一、严格要求

任何时候对学生严格要求都是正当必要的。缺乏严格要求,放任自流,是对学生不负责任。但严格不等于严厉。严厉意味着班主任态度的强硬、武断和偏执,严厉会使孩子产生惧怕、退缩心理。因此,班主任对学生的态度应该是严格,而不是严厉。严要有范围、分寸。班主任对学生的要求严但不能超过一定的范围,严要有分寸。

严中有爱,班主任唯有心里时刻装着学生,学生心里才能有你这个老师,尤其对后进生,爱之深切,才能唤起他们奋发向上的勇气、信心和。但光爱不严,师生关系极其融洽,像朋友一样打打闹闹,嘻嘻笑笑,丧失了班主任最基本的尊严,将会造成学生对班主任的要求不执行或执行不力,因为学生认为反正我和班主任关系好,我不做、不听,班主任又不会怎样,这样,良好的班风无法形成。

反之,班主任对学生一味地严格,不给学生以关怀、体谅,表面上看,学生非常听话,甚至做得很好,学生也能遵守各项制度,在一般人眼中,有良好的班风,是一个不错的班级,但时间长了,学生见了班主任就像老鼠见了老猫一样,害怕之极。学生长时间处于这样一种被动压抑之中,将对学生的身心产生一种不良影响,从而导致厌学、退学、逃学、辍学等。

因此,班主任对学生不仅要给予关心、帮助、鼓励、引导,使师生关系融洽、自由、和睦,而且要对学生严格要求,严加管教,使师生之间有一定的距离。唯有做到宽严适度,严爱统一,方能有效地培养学生良好思想品质、行为习惯。

二、培养优秀学生干部,树立良好班风

在班干部的产生过程中,我认为教师的包办代替,必定会使班干部失去群众基础,给日后的工作带来不必要的困难,是不可取的!但是,单纯的所谓“民主”让学生完全自决,一些学生会倾向选举自己的好朋友以便在日后的班级管理中得到“照顾”,同样有不足。比较好的方法是先民主后集中,即先让学生进行投票选举,再由教师权衡。实践证明,在民主选举的基础上,经过班主任的集中而产生的班委会,得到同学们的信任和拥护,具有较强的战斗力。

增强班级凝聚力,组织互帮互学活动。学习上好生带差生,在纪律上互相提醒、劳动生活上互相帮助。通过活动扩大班干部在同学中的积极影响,通过活动加强同学之间的协作精神和团体意识。这样既能在班级纪律及常规管理上起到明显的效果,又能使同学之间也能因此养成团结友爱的习惯,在班级中形成团结友爱的风气,使班级成为一个大家庭。

三、与各科教师协作,掌握学生动态。

生活中的一些所谓“朋友”,在班会上给学生讲清什么样的人才算是朋友,怎样的人是拉帮结派,是团伙,让学生进行对照,明确自己的”朋友”是不是值得交往,把品德行为好的同学和社会上的一些优秀人物介绍给学生,并创造机会让他们成为好朋友。

四、及时与家长沟通

架设好学校与家长之间的桥梁,及时协调沟通,使两方面通力合作,齐抓共管,使学生无论是在学校还是在家中,都处于老师和家长的.共同监督之下,从而及时发现和纠正他们的错误。我经常与家长保持电话联系,当发现学生有什么异样情况及时向其家长通报,并了解学生在家生活、学习的情况。这样,能起到协调家庭和学校的沟通,增强对学生教育的效果。

五、潜移默化,为人师表

“学高为师,身正为范”。作为一名教师,一举一动势必都将落入学生眼中,都将成为学生的仿效榜样。因此,我非常注意自己的言行举止,处处为学生作表率。

六、教育学生努力学习,完成任务

学生的主要任务是学习,教育学生有明确的学习目的,端正学习态度,遵守学习纪律,指导学生制定好适合自己的学习方法,提高学习的自觉性,养成良好的学习习惯,提高学习成绩。

七、尊重学生人格

学生在人格上与教师是平等的,学生的人格不容教师的任意侵犯和践踏。在班主任工作中,要让学生有充分的民主和自由,发表自己的观点和见解,班主任要特别善于听取学生对自己工作提出的意见和建议,甚至批评,因为学生是善意的。不要随意的否定一个学生,不要“一棍子打死”。坚持 一个标准 ,即在处理班级事务时,尤其是奖惩方面,对好学生和学习困难生使用一个标准。通常,好学生易受到偏爱,而学习困难生常使老师产生偏见。班主任执法,一定要公平,一碗水端平。处理偏颇,则会助长好学生的坏习惯,压抑学习困难生的上进心。反之则能赢得学生的尊敬和信任,甚至扭转班风。

有人说,班主任是“世界上最小的主任”。可这最小的主任管的事却特别多,特别细。作为班主任,我们要有做好班主任的信心,不仅对教育事业要有信心,对自己的工作有信心,更重要的是对学生有信心。“没有教不好的老师,没有教不好的学生”。中学生有极大的可塑性,学生的进步与退步,品行的良否,能力的高低,与教师尤其是班主任有极大关系,只要方法得当,教育是能成功的。只要你全身心的投入到里面去,一定能感受到班主任工作的快乐和教育教学生活的充实。

八. 高中美术教师个人工作总结



从九月到六月,整整十个月的时间,我担任了高中美术教师,这是一个既充满挑战又充满成就的经历。通过不懈的努力和无私的奉献,我坚信,我的工作被高中学生和家长所信任和认同。



一、课程教学



首先,对于课程教学,我始终以传授知识和激发学生学习兴趣为核心的教学方式。我总是鼓励学生在完成任务的基础上,发挥他们的个性特点,挖掘他们的想象力和创造力。因此,我的课堂氛围谦虚、轻松和愉悦。



其次,我相信良好的教学评估体系可以更好地帮助学生和家长理解他们的水平和进步。因此,我针对每个学生的艺术水平和技能差异,制定合适的教学计划,为每个学生单独评估他们的表现,及时为他们提供指导和反馈。



二、教育研究



除了课程教学,我积极参与教育研究。我关注美术教育的最新趋势和前沿研究,经常在专业图书馆和专业网站寻找学术论文和其他研究资料,以保持自己教学理念的新鲜度和前瞻性。



此外,我也参加了一些教育研讨会和研究项目,包括:如何激发学生的创造力和想象力,如何利用新的科技工具来教授艺术课程,如何更好地给学生提供反馈和评估,以及如何培养学生良好的审美和创意能力等等。



三、学生作品展示



最后,我坚信,一名优秀的美术教师不仅应该能够传递知识,更应该教授学生“如何做好一件事情。因此,在教学的过程中,我始终注重学生实践能力的培养。



为此,我积极组织学生参加校内外的比赛和艺术展览,鼓励他们将自己的艺术作品展示出来,与其他学生和专业人士交流和分享。这些展览不仅让学生得到了锻炼和提高,也让他们更加自信和坚定自己的志向和目标。



综上,作为一名高中美术教师,我深深地理解教育对学生成长和成就的重要性。因此,我始终秉持着激发学生潜在能力和快乐学习为教学宗旨,辅导学生追求卓越并助他们成为自己所期望的伟大艺术家。

九. 高中美术教师个人工作总结

回顾这学期所从事的初一初二美术教学工作,基本上是比较顺利地完成任务。当然在工作中我享受到收获喜悦,也在工作中发现一些存在的问题。我所享有的收获我会用于下个学期的工作中,我所碰到的问题我要认真反思改进。现作一番总结,以便择优汰劣,取长补短以待以后的教学水平更上层楼。

一、爱岗敬业,忠于教育事业

热爱教师的职业,爱岗敬业是做好教学工作的前提。我觉得既然选择了教师这一职业,就要尽心尽力,每一种职业都是社会的必要组成部分,不要这山望着那山高。每一个人都是平凡的,能在平凡的岗位上做好平凡的事,恰恰就是不平凡。

对教师职业的热爱,忠于教育事业,爱岗敬业是作为一名合格教师必须具备的职业道德。虽说正式走上教育岗位刚满一年,但自己对教师工作已经产生了感情,通过自己的教学使学生具备了相关的知识,看着自己付出的努力获得了回报,内心充满了成就感,在新的教学工作中也就有了动力。

二、热爱,平等对待每一位学生

关心学生,热爱学生,平等对待学生是新时期教育老师必须具备的学生观。现在学校提倡教师与学生建立平等的师生关系,这也是全社会都普遍认同的教育观点。热爱学生,尊重学生的人格,才会关心学生,了解学生,公正地对待每一个学生,才不失师德风范。

但“人非圣贤,熟能无过。”更何况是尚未成年的孩子。学生犯了错误,也不能不管。我也常会和学生交流。让学生能够站在对方的立场思考问题,感受自己的所作所为给别人造成的伤害,这样孩子会从内心认识到自己的错误,从而从根本上改正错误。其实学生完全能够从你的表情和语气中感受出你是善意还是恶意。我想只要你是善意的,真诚的,真正的热爱每一个学生、关心每一个学生。学生完全能接受你的批评和意见。

三、努力提高自身教学水平

精通教学业务是教师之所以成其为教师的关键。韩愈曾经说过“师者,传道、授业、解惑也。”只有精通业务,才能将科学知识准确地传授给学生,而不致于误人子弟。倘若学生给你提出的问题你总是不能准确地解答,在学生心中的威信也就会逐步丧失。到那时学生对你已没有信心可言,对你所教授的学科也不可能再有兴趣,当然也不可能学好这门课程。

随着美术课程特别是拓展内容的不断更新,我仍有许多能力目标把握不住,钻研得还不透彻,上起课来有些力不从心。另一方面,每个人都有他不同于其他人的长处和优点,学生在某方面超越教师的可能性甚大,所以,老师应该对学生的人格、思想、情感、意志给予充分的尊重。总之,我认为提高教学技能和水平,仍是我今后要努力的方向。

四、努力提高自身道德修养

通过回顾和总结,结合自己的体会,我对教师师德有了更加明确的认识,师德建设是教师个体成长和自我完善的需要。我们不能因为其它行业的浓厚的商业气息而使教师这个职业沾染铜臭味儿,也不应该因为别人的堕落而放弃自己的追求、放松对自己的要求。在教育改革的新形势下,教师的`责任重大,教师的使命感要加强。

十. 高中美术教师个人工作总结

一、认识生活,体验生活

艺术作品的创作离不开艺术家深厚的生活基础和丰富的学问知识,古今中外优秀的艺术家都非常重视生活对创作的作用。大诗人歌德主张依靠体验,认为现实比天才更富于天才。每个中学生不一定都成为艺术家,但是培养创作的意识是非常关键的,它能诱导学生潜在的想象力,表现力,让一个人的才情得到淋漓尽致地发挥。

生活是丰富多彩、千变万化、其乐无穷的,但让学生真正走进大自然,去反映生活,表现生活,就会感到茫然,无从下手,这是因为学生还停留在盲目的无意识状态中,作为教师就要引导他们体验生活,认识生活,捕捉生活中最动人的一瞬间。善于从平淡的表面去表现其不平常的美。我要求学生做到三点:1,做一个有心人,仔细留意身边的人和事;2,努力挖掘其中美好的东西;3,找出其中的新,奇,趣。

平时上课只要有可能,我都尽量让学生走出教室,到校园里写生。画我们的教学楼,画我们的校园,同事我也经常布置一些风景写生作业,让学生走进生活,走向田野,走近农民,他们走进生活,体验生活,去挖掘生活中的动人之出,他们创作出如此精彩作品。

二、创设情景,发挥想象

生活是创作的源泉,而想象则是开启创作的'钥匙。将感受与艺术结合在一起,有利于培养学生丰富的想象力。德国黑格尔有句名言:“最杰出的艺术本领就是想象,”法国象征主义诗人波德莱尔也指出“没有想象力,一切功能,无论多么健康敏锐,都等于乌有。”“灵通八极,心接万物,上天入地,无所不能的想象力以其幻想、联想等方式出现。”我们中学生应该从小就要培养这种神思的力,这样对于他将来的艺术创作将有着神奇的不可低估的力量。古埃及狮身人面像是想象的产物,古印度的千手湿婆婆是想象的产物;中国的美女蛇白娘娘也是想象的产物。

所以,天上人间,古今中外,神仙鬼怪,花鸟虫鱼都任艺术家驰骋想象。具象反映,意象变异,抽象显现,都离不开丰富的想象力。”作为中学生,要想有较强的创作能力,没有丰富的想象力是不行的,没有想象力的画如同一朵没有水分的玫瑰,一条不流动的河流,一轮不发光的月亮,缺少生命之源,只有具有丰富想象力的画面才如同注入新鲜的血液,魅力四射,韵味无穷。而想象力的培养,源于生活中情景的创设,构思的独到,学生由于平时进行美术创作训练比较少,因此,在创设情景方面有一定难度,要善于启发学生的创作灵感。

在一次美术课上,我先让同学们听一个故事,故事的名字叫《妈妈,再爱我一次》,这是一个风靡全球的煽情的电影,曾经赚取了多少人的泪水,失去母爱的孩子是痛苦的,但是,作为整天拥有幸福和母爱的中学生,是否真正体验到母亲的爱呢?我用真情的心声,声情并茂地讲述完了这个故事,同学们的反映比较强烈,特别是女同学们都眼睛红红的,男同学也不吱声,我趁热打铁,放了一段音乐《烛光里的妈妈》,放完音乐,我问同学们:“你们爱自己的妈妈吗?”“爱,”同学们几乎是异口同声,“那我们今天就用自己的画笔赞美母爱,好不好?”可以想象,同学们几乎没有让我多费口舌,没有多长时间,一幅幅生动的“母爱图”便展现在我的眼前。

如若在平时,大部分同学便只会单调,枯燥地画上一个梳着齐耳短发的中年妇女,写上“我的妈妈”,便算是完事。而现在你看,那个坐在病床前,目送着儿子去上学的妈妈,则更叫人肃然起敬。在灯下陪女儿读书的妈妈,多么辛苦啊,你看女儿感动得都热泪盈眶了,更有甚者,把眼光放到美丽的大自然中,描绘动物界中一幅幅生动的“亲情母爱图”使人感觉到人间的爱是无处不在的,望着这一幅幅生动,感人的完全发自内心的“母爱图”,你无法怀疑同学们的真情与想象力的丰富。正象一位诗人所说:“想象是思维的精彩,美的创造离不开想象。”在美的创造中通过想象把情感、理性、感知联结起来,在创造性的想象中各种心理因素象交响乐一样组织在一起。感知的激发、情感的鼓励、理性的启导,都融化在想象中。

三、在美术创作中发挥个性的特点

美术创作是一定情景创设下的个体制作过程。在美的创造中切忌“似曾相识”,雷同是创作的大忌,一件没有个性的作品像一杯无味的白开水,没有品味,因此,在美术创作中要发挥个性的特点。在美的事物中所体现的审美理想,审美趣味以及各种心理素质都具有个性的特点。美术创造活动有着鲜明的个性特点。在美的领域,人们都喜爱独创。唐代的吴道子和李思训都是画嘉陵江山的,但是风格各异,前者自由,奔放,后者严谨,富丽。李苦禅在论画鹰时说:“林良鹰的古穆,八大鹰的孤郁,华岩鹰的机巧,齐白石鹰的憨厚,此所谓画如其人是也。”这些都说明美的创造都具有鲜明的个性。在美的创造中保持个性的特色是很重要的,作为中学生,在进行美术创作时,要尝试保持自己的良好的独特的个性,创作风格,这一点是很难能可贵的,也是有一定难度的。

在“我为校园添风采”这一综合探索课中,我要求学生为作为我们身份标志之一的“校服”做设计,为我们的生活增添色彩。这就要求学生要充分展示自己的审美品味,个性特点。创造出满意的作品。我在辅导他们时,旨在强调个性的发挥,款式要符合中学生的身份特点,色彩尽量明快、亮丽、单纯一点,同时鼓励他们上网查资料,吸取别人的长处,融入自己的个性,同学们在我的启发下,有所领悟,纷纷行动起来,作品的效果虽然有点稚气,但还是收获了惊喜。同学们的个性特点精彩地呈现出来了。班上有一位前卫、调皮的男生,他的作品很有个性,打破了传统的校服的死板的模式,使校服时装化,同时又不乏青春男孩的朝气、活泼,非常独特,一些文静、内向的女生设计的作品较端庄、大方,很有自己的个性特点,我大大地称赞了一番,同学们的自信心和表现欲更强了。

四、采用灵活多变的方式,锻炼驾驭表现形式的能力

要创造美,必须熟悉和掌握形式的规律,培养对形式美的敏感。一个美的鉴赏者不一定能成为美的创造者,但是一个杰出的美的创造者却必定是美的鉴赏者。要驾驭美的表现形式就要研究形式美的法则,形式美的法则来源于美的创造的实践,是人类在长期的创造美的过程中的经验总结。法国雕塑家罗丹曾说:“艺术就是情感,如果没有体积,比例,色彩的学问,没有灵敏的手,最强烈的感情也是瘫痪的。”

因此,中学生的美术创作是与实践过程密不可分的。根据中学生的心理和生理特点,在平时的技能训练及创作训练时,注意采用灵活多变的形式,以锻炼他们驾驭表现形式的能力,从实践中寻找创作灵感,如在剪贴画教学中,注意结合色彩,标图,变形的基础训练,在此基础上,加强对装饰美的风格的体现,同时尽量采用多种表现形式。

xx同学的《xxxx》,起初采用的是纸贴版画,感觉画面显得太平,没有意境,我引导她采用日常生活中的废旧材料可以营造意想不到的气氛,经过一番设计,构思,一副别具特色的韵味无穷的画面展现在面前,破旧的帆布搭成的船,用丝线织成的渔网,更有那象征渔家形象的竹筒为画龙点睛之笔。这幅画突破了传统的剪贴画模式,有一种原始的粗犷的美,学生大开眼界,创作激情陡增,都积极地寻找其他材料去表现自己的作品。“创作”已变成了一项既美丽又辛苦的劳动实践过程了。

实践证明,对中学生进行美术创作训练,实际上是一种教学思想和教学法的改革,是提高学生创造思维能力的一条有效途径,也是课改精神的真实体验,让学生走进生活,都参与到美术创作活动中来,用自己的双手去描绘美好的生活吧!

十一. 高中美术教师个人工作总结

美术泛指创作占有一定平面或空间,且具有可视性的艺术。它的划分有多种,一般包括四大门类:绘画、雕塑、设计、建筑。本站今天为大家精心准备了高中美术教师个人工作总结,希望对大家有所帮助!

高中美术教师个人工作总结一篇精选

转眼间一个学期又要结束了,回顾这学期所从事的美术教育教学工作,基本上比较顺利圆满的。可以说,在工作中我享受到了收获的喜悦,但也在工作中发现一些存在的问题。现对这一个学期中的美术课教学工作总结如下,以便取长补短,教学水平能更上一层楼。

一、美术课堂

这学期我担任初二年和高一年的美术课教学工作。初中学生的美术基础普遍较为薄弱,在动手作业这块会表现不尽理想,但是我们可以取长补短,在指导技巧的同时,鼓励表现主义的创作手法。在美术认知领域里,初中生也表现得较为懵懂,但是教材里丰富的课题可以给他们带来许多新奇的感受。我认为牢牢抓住他们的新奇感,调动他们的学习兴趣,是上好美术课的一个情感要素!那么怎么样让学生一直保持着这份学习的积极性呢?

首先是创设愉悦的学习氛围,让学生感受到美术学习的乐趣。在日常的课堂教学中,我选择将教材里的课题进行扩展,在上好教材重难点的情况下,不忘介绍学生们感兴趣的内容。然后,把进度调慢,让学生有足够的时间来掌握这些他们喜欢的东西。例如,在上绘画课时,我不是给学生一个题目,规定他们去画什么,而是给学生提一个要求,允许他们大胆的去画、去表现自己的创作思路。并且通过多媒体使学生多欣赏多观察,在每次上课时,对一些容易出现问题的学生进行纠正、鼓励;而对一些画得好的学生则进行表扬,把好的作品贴在黑板上让大家欣赏点评,同时也可以培养学生的鉴赏能力。在手工课上,我让学生走出课堂,到课外寻找内容。当学生看着自己的一件件作品,瞪大眼睛,或许他都不敢相信自己会做出这么漂亮的东西来,一下子学生们的积极性就上来了,学习紧张的神经也放轻松了。现在,学生的积极性提高了,而我上课也轻松了许多,或许这就是“寓教于乐”道理吧。

其次培养学生丰富的想象力,丰富的想象力对学生创作美术作品是必不可少的。没有丰富的想象力,创作画面就会显得呆板,相反,当学生产生了丰富的想象力后画面就会充满了浪漫的色彩。

再者,提高学生的表现欲也很重要。只有让学生在自己高高兴兴地参与学习实践中,才能使得他们的思维高度集中,创新的火花迸发,从而在不知不觉中把课堂知识掌握了

高一年这边课堂教学以美术鉴赏为主,重点从对各类艺术作品的欣赏讨论中,让学生获得正确的审美观、艺术观。课堂教学涉及的知识面很宽,需要精心备课,收集大量可能被学生提问到的资料。精心准备用于多媒体幻灯片的图片和视频,有效引导学生进入课题主题。另有开设美术特长生的课,为周一、周三、周五下午第三节第四节课,旨在注意挖掘有美术禀赋且有意踏上艺术道路的学生,提高其欣赏及艺术感悟能力,使每堂课都能让学生有所收获。学生在课后也很积极的自动留下提问和绘画。虽然超出工作时间,但是看到学生那么积极也是一种很大的动力。总之,在实际教学中,我都以培育学生能力,提高学生的素质为目的,力求让美术教学对学生的成长和发展起到更大的作用。

二、教师自身素质的培养

教学之余,我除认真参加学校及教研组组织的各种业务学习外,还订阅了教育教学刊物,从理论上提高自己,完善自己,并虚心向其他教师学习,取人之长,补己之短。从而使自己更好地进行教育教学工作上能更快地适应二十一世纪的现代化教学模式。

三、任劳任怨,完成学校其他工作

对于学校布置下来的每一项任务,我都能以自己最大的热情把它完成好,做到“任劳任怨、优质高效”。按时上岗,尽职尽责,与同事们和谐相处。

这一年的工作中,有收获也有不足。比如控制不好课堂长度、纪律控制不够理想等。我会好好总结教学经验,再接再厉。

高中美术教师个人工作总结二篇精选

本人担任了高一年10个班级的《美术鉴赏》模块教学工作。个人认为在美术的几个模块中,美术鉴赏这个模块的意义是特别重要的。今天,图像在信息记录与传播中的作用逐渐地增大,随着网络的进一步发展和普及,图像媒体对人类视觉造成的影响也越来越大。现在的孩子,在每天的生活中都会接触到大量的电视、电影、摄影、网络游戏、各种印刷品、商品包装、广告、海报、动漫等各种视觉文化产物,在这样一个“视觉文化时代”[也可称为“读图时代”],如何引导学生学习鉴赏视觉文化产品的方法,在开阔他们眼界的同时,提高其对视觉文化产品进行分析、理解与批判的能力就成了摆在我们美术教育者面前的挑战了。体验对于美术教学的重要性举足轻重。学生缺乏体验,对于艺术品第一手接触的经验很缺乏,所以在让他们理解相关内容方面存在一定难度。比如在讲关于商周青铜器艺术的课题的时候,我们和北京、上海等大城市或者地区的学生相比就存在着一个外在环境上的差距,也可以说我们的学生在这方面是处于劣势的。

北京、上海等大城市或者地区的学生的外部环境为他们提供了更多有利的条件。他们这个课就可以到博物馆去上,在参观的过程中让学生对这些艺术品有了近距离的感性的接触后,可以很大程度地调动起学生的学习积极性,回到学校后再借由理性的采集手段去搜集关于青铜器艺术的资料加以探讨研究,感性和理性结合,更好地理解这个课题涉及的内容。又比如讲关于当代艺术的课题的时候,由于学生大部分都基本上未曾真实地参观过当代艺术展或者直观地接触过当代艺术作品。所以在这种欠缺艺术氛围的先天不足的情况下,今后的努力目标是尽力摸索出一套适合我们的学生的具体情况但又不至于和时代脱节的教学方法。另外,这个学期由于条件所限,并未采取多媒体教学的方式。

考核评价手段总结:

本学期采取了一些多样化的手段来考核、锻炼学生:

①开卷考:

这种考核手段让很多学生都存在“水土不服”的现象。有一些题目是必须有认真听课或者通过一定程度上的自己的思考才能做的题目,让他们体验一种与他们经验中完全不同的考试方式。借此冲击学生死记硬背,或者盲目抄课本的习惯,逐步形成一种独立及灵活地进行理解性、批判性思考的习惯,这对于他们以后不管是进入高一级教育机构学习或者进入社会工作相信都是颇有裨益的。

②辩论:

方案简介:先在题目库中抽取出辩论题目,然后分出正反两方进行辩论。

此种方式除了是一种考核方式,更是一种在参与的过程中进行锻炼、获得个人成长的学习方式。首先是让他们得到表现自己的机会,锻炼了勇气,而通过这样的过程参与也可让他们逐渐形成对别人的观点迅速作出思考以及反应的能力,还考核了他们的知识面。可惜还是有很多学生选择了在座位上沉默,未曾站起来发过言。

③主题设定的表现绘画:

1.可以是自画像;也可以是一个你认为能代表自己个性,体现自我的形象(图案、图形、图画等,但必须附加文字说明为什么你认为自己选择的这种形象能代表你的个性)。[2]以“敬廉崇洁”为主题的绘画:主要以图画为主,可搭配适量的文字,必须体现主题。

2.教学研究的计划完成情况:

(1)校际、教研组、备课组教研活动:

每周三1、2节参加教研组的教研活动。参加学校举办的两次校本培训。

(2)公开教学、听课、评课:

在本学期内参与听课评课活动,听课30节。在15周开设一堂公开课《新的实验》。

3.课外兴趣小组工作情况:

指导高一年的美术兴趣小组。

开设课程:造型基础(素描)

每周的周三中午12:30——13:30,每周周五中午12:30——13:30;

每周周日下午15:30——17:30。

4.继续教育的计划完成情况:

本学期内修读了几本比较重要的美术教育相关文件或著作:《美术课程标准研修》(教育部基础教育司,教育部师范教育司组织编写,高等教育出版社20XX年7月第1版),《高中美术课程标准教师读本》(吴乐年主编,华中师范大学出版社20XX年10月第1版),《美术教学理论与方法》(钱初熹著,高等教育出版社20XX年2月第1版),《新编美术教学论》(孙乃树、程明太编著,华东师范大学出版社20XX年11月第1版),努力地去领会教育部《普通高中课程方案(实验)》和《普通高中美术课程标准(实验)》,《福建省普通高中新课程美术学科教学实施指导意见》传达的精神和指导思想,做到更好地把握新课程改革的方向和目标。

高中美术教师个人工作总结三篇精选

我是一名普通的中学美术教师,从事美术教育工作己近七个年头,这份美好的工作已成为我生命中不可缺少的一部分,一次次与学生的情感交流,一回回与学生的心灵碰撞,都让我的生命多了一份惊喜,多了一份幸福,多了一份期待。我惊喜于学生无穷的创造力,幸福于学生无尽的求知热情,更期待着适合学生的新的教学理念的诞生。

一次偶然的翻阅,让我知道了国家艺术教育课程改革开始了,而且新课程体系在课程功能、结构、内容、实施、评价和管理等方面都较原来的课程有了重大创新和突破。一次新课程的培训,—次新课程讲座的聆听,一次新方法的尝试,让我隐隐感觉到了这场变革将给教师带来严峻的挑战和不可多得的机遇。也就是说,新一轮国家艺术教育课程改革将使我所处的角色发生很大的变化。这种历史性的变化让我欣喜,让我深感自己的责任将越来越重大。

作为一名站在教学第一线的美术教师,新的课程环境下重新塑造自己并界定角色智能可以说是迫在眉睫。因此,在新课程的环境中,我将和我的学生一起成长。新时代、新思潮、新理念、新尝试、新改变……一切都会悄悄的发生变化。

第一、我将由原来的美术知识的传授角色转化为学生学习知识的促进角色。

在此之前,反思、剖析传统教育下的美术课所形成的师生关系,实际上是—种不中等的关系。教师不仅是教学过程的控制者、教学活动的组织者、教学内容的者和学生学习成绩的评判者,而且是绝对的权威,以前我们教师以成人的要求、专业的标准要求学生,要求学生该怎么画就怎么画,该画什么就画什么,这种完全由老师规定课业内容形式,在一定程度上压抑了学生的个性发展,脱离了学生的生活经验,把学生沦为学习的奴隶,使学生不赶轻易出手,加重了学生的自卑感,导致学生对美术望而却步,学习兴趣荡然无存。

而且,老课程本身具有许多的弊端,且综合性和多样性不足,又过于强调学科中心,过于关注美术专业知识和技能,即偏重于以教师为主导的知识技能的传授和训练,学习内容单—、高深、繁多,以培养专业化人才为倾向,完全背离了个性发展的特点。

新课程标准则不然,它确认美术课程是学生以个人或集体合作的方式参与各种美术活动,尝试各种工具、材料,制作过程……在美术学习过程中,以激发创造精神,发展美术实践能力。形成基本的美术素养,陶冶高尚的审美情操,完善人格为总目标。教师不能把学生的大脑当容器,更不能以知识权威者的身份横在学生面前,而是根据学生的不同潜能和个性灵活处理教学活动中的问题,做到因材施教,因人而异。教师充当的是课堂的组织者,应在全面了解学生的基础上,创设自由宽松的学习环境,建立互相信任,互相尊重,相互合作的关系,帮助学生了解自己,树立学习信心,实实在在地作为教学活动的指导者、促进者、鼓励者,使学生把你当作心目中的“大朋友”,愿意和你接近,愿章和你交流,愿意你分享他们的欢乐……

有了这些新的思索,并且在教学实践中也做了些新的尝试,慢慢的觉得这些变化是可行、效果是不错的。

第二、我将改善自己原有的知识结构,围绕教科书做一些新的资源开发和累积。

在一年多的教学实践中,越发的觉得新课程迫切需要的、呼唤的是知识面广且多才多艺的综合型的教师,这是—个非常值得注意的变化。一直以来音乐教学和美术教学活动都是分科进行的,各自的角色—旦确定,就只管吸收自己领域内的知识了,往往在自己所教学科的外围砌起下高墙、且悠然自得的满足于现状。如今的改革,使我很敏感的意识到这种单一的知识结构,远远不能适应新的艺术课程改革的需要了。如我年教艺术七年级下册《春日抒情》之《播种希望》一课时,里面所涉及到了乐器知识、语文中的诗词解读知识,还有关于春天气候方面的知识等,我感觉到了自己知识的匮乏。所以,越发的感受到新的艺术课程迫切的要求艺术教师要改善自己的知识结构,使自己具有更开阔的教学视野。

除了要掌握应有的专业知识外还应当涉猎其它学科领域的知识,而且要力图获得比学生更为丰富、详尽的资料,才能对艺术教学过程中出现的问题有所准备,解决起来游刃有余。以综合艺术课程为例,每—个单元都是—个主题,比如《艺术与数》、《秋天的节日》、《线的情感》、《黄土地的畅想》等,每一个主题都渗透了舞蹈、戏剧、散文、绘画等多种艺术和其它的学科知识,同学们在学习美术、音乐知识的同时感受各种知识的快乐。作为每一个美术教师要上好这样的课,必须要拓宽自己的知识领域,要不断的攀登知识的颠峰,以尽自己最大的努力给学生—个艺术的诠释。

知识无边,资源无限。正是因为如此,我在反复的实践探索中,越发觉得仅仅靠教科书为唯一资源上课是远远不够的,我们的艺术课程资源需要不断的开发并要很好的利用,才能上课的质量保证上课的量和效果。原有的音乐、美术教科书越来越不适应时代发展的需要,越来越不应该也不可能成为惟一的课程资源了。动—动脑,自己思索一下,学校里学生的艺术作品展览室、图书馆、省级市级艺术馆、各种民间团体、校内外的网络资源及美好的大自然,不都是我们艺术教学的最好的资源吗!

充足的资源找到了,还需要我们的教师去组织、去开发、去利用,要学会主动地有创造性地利用一切可利用资源,为自己的教学活动服务。教师还应该成为学生利用课程资源的引导者,引导学生走出教科书,走出课堂和学校,充分利用各种资源,在社会的的大环境里学习和探索。如我在上《春之歌》那课时,就带着学生到江边放风第,让学生在广阔的、充满春意的大自然中自由的翱翔。

那么,这些艺术课程资源如何来开发呢?我国是一个多民族国家,源远流长的民族艺术文化,正是美术与音乐综合课程大力开发和利用的宝贵资源,如藏族的歌舞、朝鲜族的荡秋千、云南少数民族的服饰文化,以及汉族的民间手工艺等。都是民族艺术文化的体现。对课外、校外艺术资源的开发,包括家庭艺术活动(如休息天的郊游,参观博物馆等),社区艺术活动(如镇上组织的书法、绘画比赛,演唱比赛等),少年宫艺术活动(星期天及节假日的各种美术音乐兴趣班等),区、县艺术比赛等等。还有,对蕴涵着艺术的自然地理资源也可以进行开发,独特的地形地貌,壮丽的山河……“总之,只要用心去想去做,我想这些丰富的艺术课程资源将给我们的艺术老师带来全新的艺术感悟,也将给我们的学生带来无穷的艺术享受。

第三、将对学生的艺术学习作出合理的、充满人性的评价,不断的激励他们更加积极主动的学习。

—支红笔,优良中下,“好”与“不好”,“象”与“不象”……一切都那样的自然。除了这样的评价方式,就再没别的让我觉得站在我的立场评价学生的最合理的评价方式了,且不知这样的评价方片面强化了评价的界限,让我尴尬的扮演着终结性和惟—性的课程裁判者,致使学生始终处在一种被评价和被测试的被动境地,给了他们自卑和压力,就好比在他们的脖子上挂着石块,而要求他们轻松的游过河。

经过全新的思索和实验,印证了新课程标准评价理念要求美术教师从关注“人”的发展着眼,重视课程评价的教育发展功能,从而促进教师从评价角色转向课程学习和发展的激励角色。经过实践,我发现要这样把握:首先,要激发学生的学习兴趣,让学生积极主动地学习。教育家第斯多惠曾经说过:“我以为教学的艺术、不在于传授的本领,而在于激励、唤醒。没有兴奋的情绪怎么激励人?没有主动性怎么能唤醒沉睡的人?”

如讲《春日抒情》那课时,我播放春天来临时大地发生变化地影片,同学们在柔和的音乐声中积极的讨论着,尽情感受春天所带给人们的欢乐……让学生充分感受春天冰雪融化,大地一片生机到处都有生命在萌动。我还经常用讲故事、师生共同表演等教学形式,调动学生们的学习情绪,使学生在良好的情境中得到了美的熏陶,在美的环境中自然轻松地增长了知识,培养了他们的能力。“兴趣是最好的老师”,如果学生没有兴趣,被动的学习,直接影响教学效果,那反之学生若有了学习兴趣,也就有了表现的欲望与冲动,教学就轻松多了。

又如在上《线的情感》的时候,我让学生用线来描绘一样事物,随便什么的事务都可以,我尊重他们的个性,让他们可以按客观去描绘,也可按主观意识去表现,既可以用写实地手法,也可以夸张、变形,画完了还可以在旁边写—下自己的见解。实践证明,这样有利于发挥想象力与创造力,他们都能创造出风格各异的画面,令人耳目一新。

另外教师要用发展地眼光看特学生,会给他们的学生时代留下美好的回忆。由于学生个性的差异,在知识的理解与表现中会参差不齐,为了挖掘每一个学生潜在的能力,我因材施教,根据学生个性及造型特点的不同,分别进行鼓励和引导,使每—个学生都得到个性的张扬。

在辅导学生作业的过程中,我降低标准,不用成人的眼光看待学生门的作品,也不用“画得像不像”作为衡量的唯—标准,大大的鼓励了我的学生,使他们对学习美术充满了兴趣。大名鼎鼎的沃尔特·边斯尼小时的经历就值得我们借鉴。他上小学时,曾把花朵画成人脸,叶子画成手,这神奇的幻想非但没有得到称赞,反而得到的是老师的—顿毒打,庆幸的是这并末让小画家夭折。今天,这样的事将不再发生。作为老师,特别是从事充满色彩的艺术教学的教师,千万不要吝备用最美好的语言激励你的学生,如:“你画的真棒!”你的画色彩搭配的真漂亮!“”你比老师画的好“……学生们会因此得到鼓励,更会为每一个学生留下成功的机会和希望,对孩子们的—生都会带来不可估量的影响。

作完这些思考,我并未觉得轻松,反而觉得些许的沉重,中学艺术改革中的美术教师们还将面临更多的考验,接受更多的挑战。作为一名新课程理念下的中学美术教师,我会努力努力,再努力,尽自己所能为新课程改革添砖加瓦。

十二. 高中美术教师个人工作总结

时光荏苒,岁月如梭,转眼间一个学期又要结束了。在这一个学期中,我担任高三美术教学工作。在工作中我享受到了收获与喜悦,也在工作中发现一些存在的问题。我对这一个学期中的美术课教学工作总结如下:

一、教学计划贯彻情况

教学中认真遵照教学大纲要求,认真贯彻党的教育方针,坚持思想教育和技能教育,大力推广素质教育,按时按质地完成了本期的教育教学工作,工作上兢兢业业,爱校如家,对学生以身作则,言传身教。

二、教学工作

在教育教学工作中,我认真遵照《教学大纲》的要求,遵循美术教育原则,根据学校的实际情况以及学生的年龄特征制定出切实可行的教学计划。同时在课堂上认真上好每一节课,把自己所学的知识尽心的传授给学生,使学生学到了一定的基础知识,掌握了美术的基本技能和技巧,同时也学会了判断美和创造美,提高了学生的审美能力。在教学中,我注重激发学生学习美术的兴趣。我认为兴趣是学习美术的基本动力,我充分发挥美术教学的特有魅力,使课程内容形式和教学方式都能激发学生的学习兴趣,并使这种转化成持久的情感态度。同时将美术课程内容与学生的生活经验紧密联系在一起,强调了知识和技能在帮助学美化生活方面的作用,使学生在实际生活中领悟美术的独特魅力。

为使学生形成基本的美术素养。在美术教学中,我还注重面向全体学生,以学生发展为本,培养学生的人文精神和审美能力,为促进学生健全人格的形成,促进他们全面发展奠定良好的基矗因此,我选择了基础的有利于学生发展的美术知识和机能,结合过程和方法,组成课程的基本内容。同时,要课程内容的层次性适应不同素质的学生,使他们在美术学习过程中,逐步体会到美术学习的特征,形成基本的美术素养和学习能力,为终身学习奠定基础。

三、经验和教训

1、教师要认真贯彻本教学大纲的精神,处理好思想品德教育、审美教育、能力培养和双基训练的关系。在传授双基、培养能力过程中,加强思想品德教育。要充分发挥美术教学情感陶冶的功能,努力培养学生健康的审美情趣,提高中生的审美能力。

2、要贯彻启发式原则,采取多种教学形式,充分调动学生的学习积极性,使他们生动活泼地学习,大胆地进行艺术表现和创造。

3、教师应加强示范,并充分利用展示图片、美术作品及放映幻灯、影片、录像片等教学手段和现代教育技术进行直观教学。

4、要关心美术教学的改革和发展,积极进行教学改革实验,努力提高教学质量。

5、学业考核以平时成绩为主,考核可采取多种方式。

6、对学生美术学习的评价要尽可能做到态度习惯养成和知识能力发展并重,并鼓励大胆创进和个性发挥,即着眼于实际成绩,更注重未来发展。

7、美术教学要尽量注意学科间的联系。如在讲到点、线、面等概念时,可联系数学中的相关概念来解释。

四、自身素质

课堂之余,我认真参加了学校以及教研组组织的各种政治业务学习外,还订阅了教育教学刊物从理论上提高自己,完善自己,并虚心向其他教师学习,取人之长,补己之短,从而使自己能更好的进行教育教学工作,能更快地适应二十一世纪。

本人担任了高一年10个班级的《美术鉴赏》模块教学工作。个人认为在美术的几个模块中,美术鉴赏这个模块的意义是特别重要的。今天,图像在信息记录与传播中的作用逐渐地增大,随着网络的进一步发展和普及,图像媒体对人类视觉造成的影响也越来越大。现在的孩子,在每天的生活中都会接触到大量的电视、电影、摄影、网络游戏、各种印刷品、商品包装、广告、海报、动漫等各种视觉文化产物,在这样一个“视觉文化时代”也可称为“读图时代”。如何引导学生学习鉴赏视觉文化产品的方法,在开阔他们眼界的同时,提高其对视觉文化产品进行分析、理解与批判的能力就成了摆在我们美术教育者面前的挑战了。体验对于美术教学的重要性举足轻重。学生缺乏体验,对于艺术品第一手接触的经验很缺乏,所以在让他们理解相关内容方面存在一定难度。比如在讲关于商周青铜器艺术的课题的时候,我们和北京、上海等大城市或者地区的学生相比就存在着一个外在环境上的差距,也可以说我们的学生在这方面是处于劣势的。

北京、上海等大城市或者地区的学生的外部环境为他们提供了更多有利的条件。他们这个课就可以到博物馆去上,在参观的过程中让学生对这些艺术品有了近距离的感性的接触后,可以很大程度地调动起学生的学习积极性,回到学校后再借由理性的采集手段去搜集关于青铜器艺术的资料加以探讨研究,感性和理性结合,更好地理解这个课题涉及的内容。又比如讲关于当代艺术的课题的时候,由于学生大部分都基本上未曾真实地参观过当代艺术展或者直观地接触过当代艺术作品。所以在这种欠缺艺术氛围的先天不足的情况下,今后的努力目标是尽力摸索出一套适合我们的学生的具体情况但又不至于和时代脱节的教学方法。另外,这个学期由于条件所限,并未采取多媒体教学的方式。

考核评价手段总结:

本学期采取了一些多样化的手段来考核、锻炼学生:

①开卷考:

这种考核手段让很多学生都存在“水土不服”的现象。有一些题目是必须有认真听课或者通过一定程度上的自己的思考才能做的题目,让他们体验一种与他们经验中完全不同的考试方式。借此冲击学生死记硬背,或者盲目抄课本的习惯,逐步形成一种独立及灵活地进行理解性、批判性思考的习惯,这对于他们以后不管是进入高一级教育机构学习或者进入社会工作相信都是颇有裨益的。

②辩论:

方案简介:先在题目库中抽取出辩论题目,然后分出正反两方进行辩论。

此种方式除了是一种考核方式,更是一种在参与的过程中进行锻炼、获得个人成长的学习方式。首先是让他们得到表现自己的机会,锻炼了勇气,而通过这样的过程参与也可让他们逐渐形成对别人的观点迅速作出思考以及反应的能力,还考核了他们的知识面。可惜还是有很多学生选择了在座位上沉默,未曾站起来发过言。

③主题设定的表现绘画:

1、可以是自画像;也可以是一个你认为能代表自己个性,体现自我的形象。

2、教学研究的计划完成情况:

(1)校际、教研组、备课组教研活动:

每周三1、2节参加教研组的教研活动。参加学校举办的两次校本培训。

(2)公开教学、听课、评课:

在本学期内参与听课评课活动,听课30节。在15周开设一堂公开课《新的实验》。

3、课外兴趣小组工作情况:

指导高一年的美术兴趣小组。

开设课程:造型基础(素描)

每周的周三中午12:30——13:30,

每周周五中午12:30——13:30;

每周周日下午15:30——17:30。

4、继续教育的计划完成情况:

本学期内修读了几本比较重要的美术教育相关文件或著作。

十三. 高中美术教师个人工作总结

一本励志书上曾经这样说过,一个人的成功与否,不在于他的年龄大小,而在于他的意志力、经历和心智。回顾我的20__,如果真的要来一个总结的话,自己真的是感同身受。总觉内心深处时时充盈着感动。是领导的关怀,同事间的互助,师生间的灵犀,让我感到了生活的意义,感到了生命的美好,也给了我在单调机械的工作中坚持下去的理由和信念。我感动着这一切,所以我也努力工作着,回报着。

转眼间,一年过去了,在这一年的工作有成功与失败、有欢笑与泪水。这一年是我人生中最亮丽的一年,是几年教学中收获最多的一年,虽然这一年的工作还有缺憾、还有不足,但绝对是我成长最快的一年,是我经验积累最多的一年。现就这一年的工作总结如下:

一、师德方面:加强修养,塑造师德

我始终认为作为一名教师应把“师德”放在一个重要的位置上,因为这是教师的立身之本。“学高为师,身正为范”,这个道理古今皆然。从踏上讲台的第一天,我就时刻严格要求自己,力争做一个有崇高师德的人。我始终坚持给学生一个好的师范,希望从我这走出去的都是合格的学生,都是一个个大写的“人”。为了给自己的学生一个好的表率,同时也是使自己陶冶情操,加强修养,课余时间我阅读了大量的书籍,不断提高自己水平。今后我将继续加强师德方面的修养,力争在这一方面有更大的提高。

二、教学方面:虚心求教,强化自我

担任两个班的数学教学的工作任务是艰巨的,在实际工作中,那就得实干加巧干。对于一名数学教师来说,加强自身业务水平,提高教学质量无疑是至关重要的。随着岁月的流逝,伴着我教学天数的增加,我越来越感到我知识的匮乏,经验的缺少。面对讲台下那一双双渴望的眼睛,每次上课我都感到自己责任之重大。为了尽快充实自己,使自己教学水平有一个质的飞跃,我从以下几个方面对自身进行了强化。

三、考勤纪律方面

我严格遵守学校的各项规章制度,不迟到、不早退、有事主动请假。在工作中,尊敬领导、团结同事,能正确处理好与领导同事之间的关系。平时,勤俭节约、任劳任怨、对人真诚、热爱学生、人际关系和谐融洽,从不闹无原则的纠纷,处处以一名人民教师的要求来规范自己的言行,毫不松懈地培养自己的综合素质和能力。

四、业务进修方面

随着新课程改革对教师业务能力要求的提高,本人在教学之余,还挤时间自学本科和积极学习各类现代教育技术。

五、不足之处

反思一年多的工作,自己在一些细节工作上还存在着不足,特别是学生对作业本的保管、潜能生作业的书写缺乏指导和严格要求。在今后的工作中,应充分注重工作中的细节,尽量使自己的工作做得扎实。

总之,在这学期的教学工作中收获了很多,提高了很多,同时也感受到了自己的不足。在今后的工作中,应不断提高自己的业务能力、充实自己的业务理论水平、提高自己在学生管理方面的能力、注重细节工作,一如既往的兢兢业业,勤奋钻研,尽量使自己的各项工作做得更扎实、更完善、更有效、更实在。

十四. 高中美术教师个人工作总结

转瞬间一个学期又要结束了,回顾这学期所从事的美术训练教学工作,基本上比较顺当圆满的。可以说,在工作中3/9我享受到了收获的喜悦,但也在工作中发觉一些存在的问题。现对这一个学期中的美术课教学工作总结如下,以便取长补短,教学水平能更上一层楼。

一、美术课堂

这学期我担当时二年和高一年的美术课教学工作。学校同学的美术基础普遍较为薄弱,在动手作业这块会表现不尽理想,但是我们可以取长补短,在指导技巧的同时,鼓舞表现主义的创作手法。在美术认知领域里,学校生也表现得较为懵懂,但是教材里丰富的课题可以给他们带来许多新奇的感受。我认为牢牢抓住他们的新奇感,调动他们的学习兴趣,是上好美术课的一个情感要素!那么怎么样让同学始终保持着这份学习的主动性呢?

首先是创设愉悦的学习氛围,让同学感受到美术学习的乐趣。在日常的课堂教学中,我选择将教材里的课题进行扩展,在上好教材重难点的状况下,不忘介绍同学们感到饶有兴趣的内容。然后,把进度调慢,让同学有足够的时间来把握这些他们宠爱的东西。例如,在上绘画课时,我不是给同学一个题目,规定他们去画什么,而是给同学提一个要求,允许他们大胆的去画、去表现自己的创作思路。并且通过多媒体使同学多欣赏多观看,在每次上课时,对一些简洁消逝问题的同学进行订正、鼓舞;而对一些画得好的同学则进行表扬,把好的作品贴在黑板上让大家欣赏点评,同时也可以培育同学的鉴赏力气。在手工课上,我让同学走出课堂,到课外探寻内容。当同学看着自己的一件件作品,瞪大眼睛,或许他都不敢认为正确而不怀疑自己会做出这么漂亮的东西来,一下子同学们的主动性就上来了,学习紧急的神经也放轻松了。现在,同学的主动性提高了,而我上课也轻松了许多,或许这就是寓教于乐道理吧。

其次培育同学丰富的想象力,丰富的想象力对同学创作美术作品是必不行少的。没有丰富的想象力,创作画面就会显得呆板,相反,当同学产生了丰富的想象力后画面就会布满了浪漫的颜色。

再者,提高同学的表现欲也很重要。只有让同学在自己高开心而兴奋兴地参预学习实践中,才能使得他们的思维高度集中,创新的火花迸发,从而在不知不觉中把课堂学问把握了高一年这边课堂教学以美术鉴赏为主,重点从对各类艺术作品的`欣赏争辩中,让同学获得正确的审美观、艺术观。课堂教学涉及的学问面很宽,需要细心备课,收集大量可能被同学提问到的资料。细心预备用于多媒体幻灯片的图片和视频,有效引导同学进入课题主题。另有开设美术特长生的课,为周一、周三、周五下午第三节第四节课,旨在留意挖掘有美术禀赋且有意踏上艺术道路的同学,提高其欣赏及艺术感悟力气,使每堂课都能让同学有所收获。同学在课后也很主动的自动留下提问和绘画。虽然超出工作时间,但是看么主动也是一种很大的动力。总之,在实际教学中,我都以培育同学力气,提高同学的素养为目的,力求让美术教学对同学的成长和进展起到更大的作用。

二、老师自身素养的培育

教学之余,我除认真参预学校及教研组组织的各种业务学习外,还订阅了训练教学刊物,从理论上提高自己,完善自己,并虚心向其他老师学习,取人之长,补己之短。从而使自己更好地进行训练教学工作上能更快地适应二十一世纪的现代化教学模式。

三、任劳任怨,完成学校其他工作

对于学校布置下来的每一项任务,我都能以自己最大的热忱把它完成好,做到任劳任怨、优质高效。按时上岗,尽职尽责,与同事们和谐相处。

这一年的工作中,有收获也有不足。比如把握不好课堂长度、纪律把握不够理想等。我会好好总结教学阅历,再接再厉。

十五. 高中美术教师个人工作总结

“学海无涯,教无止境”,只有不断充电,才能维持教学的青春和活力。所以,一直以来我都积极搞好自学和认真参加教师教育学习。学习重点是新课程标准、美术教学理念、美术基本功及相关理论。一学期来,我认真参加学校组织的新课程培训及各类教研活动。另外,我还利用书籍、网络认真学习了美术新课程标准、艺术教育新课程标准,以及相关的文章,写读书笔记6万余字。我能够做到,认真听、认真记录、深刻反思,得到了领导的好评,教师教育档案袋内容充实、全面,被作为庄河市检查我校教师教育情况的对象。通过本学期学习让自己树立先进的教学理念,也明确了今后教学努力的方向。随着社会的发展,知识的更新,也催促着我不断学习,以便为自己更好的教学实践作好了准备。

十六. 高中美术教师个人工作总结

教师,以教育为生的职业。这个职业是人类社会最古老的职业之一。本站为大家整理的相关的高中美术教师年终工作总结,供大家参考选择。

高中美术教师年终工作总结

转眼间一个学期又要结束了,回顾这学期所从事的美术教育教学工作,基本上比较顺利圆满的。可以说,在工作中我享受到了收获的喜悦,但也在工作中发现一些存在的问题。现对这一个学期中的美术课教学工作总结如下,以便取长补短,教学水平能更上一层楼。
一、美术课堂
这学期我担任初二年和高一年的美术课教学工作。初中学生的美术基础普遍较为薄弱,在动手作业这块会表现不尽理想,但是我们可以取长补短,在指导技巧的同时,鼓励表现主义的创作手法。在美术认知领域里,初中生也表现得较为懵懂,但是教材里丰富的课题可以给他们带来许多新奇的感受。我认为牢牢抓住他们的新奇感,调动他们的学习兴趣,是上好美术课的一个情感要素!那么怎么样让学生一直保持着这份学习的积极性呢?
首先是创设愉悦的学习氛围,让学生感受到美术学习的乐趣。在日常的课堂教学中,我选择将教材里的课题进行扩展,在上好教材重难点的情况下,不忘介绍学生们感兴趣的内容。然后,把进度调慢,让学生有足够的时间来掌握这些他们喜欢的东西。例如,在上绘画课时,我不是给学生一个题目,规定他们去画什么,而是给学生提一个要求,允许他们大胆的去画、去表现自己的创作思路。并且通过多媒体使学生多欣赏多观察,在每次上课时,对一些容易出现问题的学生进行纠正、鼓励;而对一些画得好的学生则进行表扬,把好的作品贴在黑板上让大家欣赏点评,同时也可以培养学生的鉴赏能力。在手工课上,我让学生走出课堂,到课外寻找内容。当学生看着自己的一件件作品,瞪大眼睛,或许他都不敢相信自己会做出这么漂亮的东西来,一下子学生们的积极性就上来了,学习紧张的神经也放轻松了。现在,学生的积极性提高了,而我上课也轻松了许多,或许这就是“寓教于乐”道理吧。
其次培养学生丰富的想象力,丰富的想象力对学生创作美术作品是必不可少的。没有丰富的想象力,创作画面就会显得呆板,相反,当学生产生了丰富的想象力后画面就会充满了浪漫的色彩。
高一年这边课堂教学以美术鉴赏为主,重点从对各类艺术作品的欣赏讨论中,让学生获得正确的审美观、艺术观。课堂教学涉及的知识面很宽,需要精心备课,收集大量可能被学生提问到的资料。精心准备用于多媒体幻灯片的图片和视频,有效引导学生进入课题主题。另有开设美术特长生的课,为周一、周三、周五下午第三节第四节课,旨在注意挖掘有美术禀赋且有意踏上艺术道路的学生,提高其欣赏及艺术感悟能力,使每堂课都能让学生有所收获。学生在课后也很积极的自动留下提问和绘画。虽然超出工作时间,但是看到学生那么积极也是一种很大的动力。总之,在实际教学中,我都以培育学生能力,提高学生的素质为目的,力求让美术教学对学生的成长和发展起到更大的作用。
二、教师自身素质的培养
教学之余,我除认真参加学校及教研组组织的各种业务学习外,还订阅了教育教学刊物,从理论上提高自己,完善自己,并虚心向其他教师学习,取人之长,补己之短。从而使自己更好地进行教育教学工作上能更快地适应二十一世纪的现代化教学模式。
三、任劳任怨,完成学校其他工作
对于学校布置下来的每一项任务,我都能以自己最大的热情把它完成好,做到“任劳任怨、优质高效”。按时上岗,尽职尽责,与同事们和谐相处。
这一年的工作中,有收获也有不足。比如控制不好课堂长度、纪律控制不够理想等。我会好好总结教学经验,再接再厉。

高中美术教师年终工作总结

剪纸教学是美术教学中要求极高的一门独立的艺术,要上好它由于工具的限制,对小学生来说难度很大,但是有很多学生对剪纸有很大的学习兴趣。并且儿童剪纸活动不仅能促进儿童的身心发展,同时也让儿童在活动中受到美的熏陶、培养和发展了儿童的创造力,而且还让儿童感受了中国的传统艺术文化。同时他们手部动作的灵活性与精确性有较大的提高。基于这样的出发点,在学校的校本研究开发过程中,我担任了剪纸课的教学工作。
这个学期,我校根据学生年龄特征,从剪纸知识最基础的内容开始,拟订了以下的主要教学内容:动物、植物、人物剪纸等。
在整个教学活动里,我始终以引路人的身份,充分挖掘学生的潜力,发挥他们的想象力和创造力。尊重学生的个性张扬,激发他们学习的兴趣和创作的热情。特别鼓励学生课余坚持练习。对于高年级的学生,提高要求,让学生课余自己看剪纸书籍,学习剪纸,这样既训练了学生的剪纸水平,又陶冶了性情,丰富了课余生活,还培养了学生毅力。
在整个教学活动里,我们都十分注重学生的情感体验,展示她们的作品,只要有一些细小的进步,就及时肯定。经常鼓励学生用自己的作品来扮靓自己的小房间、美化教室、馈赠同学,给各班其他爱好者当小老师,进行展示和宣传。通过我的努力,孩子们能真心喜欢上中国民族特色的剪纸艺术,能在以后的人生道路上又多了一项修身养性的艺术活动。能感受到中国的民间艺术丰富多彩,更加热爱自己的中华民族。
今后,我们将继续深入研究剪纸课程,继续开发小学剪纸活动课程,使学生对剪纸学习产生更浓的学习兴趣,满足学生体验成果的快乐。

高中美术教师年终工作总结

本学期我担任xx年级的美术教学任务,在这半年里,我不断学习新的教育理念,积极参加学校的教研活动,致力于用学生喜欢的教学方式,渗透德育、智育、美育,以智力促技能,
高中美术教师个人工作总结范文
。通过一学期的学习,学生初步学会观察,学会造型,在实际生活中发现美创造美,表现美。审美素质有所提高,现将一学期所做工作总结如下:
一、制定切实可行的教学计划
开学初,在校领导带领和指导下,根据我校实际情况,制定可行的教学计划,并且给自己制定了符合实际的学习,接受实施新的教育理念的计划。
二、积极利用充实自己
为了学习新理念,接受新观念,转变自己的教学方式,我除了熟读《小学美术教学大纲》以外,还利用家里的宽带络优势,从络上查找各种各样、各地区的新教学方法、新的教研课题,使自己不但在教学上有新方式,还有新的理论知识的储备。
三、学生为主,课堂围着学生转
美术课教学在学生已有知识的基础上,巧妙设计备课。并且针对各个班的不同特点,培养xx年级各班学生继续发扬优点,弥补不同的知识缺陷。在课前我提前了解到学生搜集的信息,根据各班搜集的不同材料,把握课堂知识目标,知识重难点,因班而异,因势利导,因材施教,设计不同的导入和思路,在各班教学中,根据各班学生带的材料进行讲解和分析。经过一学期的教学,学生们在欣赏、表现、制作等方面都有了较大提高,能够大胆用色,造型生动、巧妙,从而顺利完成了本学期的教学目标。
四、本学期采取的主要教学措施及成就
首先是教学行为的转变,不再单纯传授绘画技法,而主要培养学生的学习能力、创新能力、观察事物和描绘事物的能力。认真备课、上课。做好课前的各项准备活动,拓展教学思路,做到因材施教,因人而异。
其对学生评价的转变,对于学生的作品不再单纯的评价为:优良、合格、不合格。而是根据学生的具体作品先评价作品中优秀的部分,也就是肯定学生作品中成功的地方,增强学生的自信心和自豪感,然后把作品中不足的地方引导学生修改,同时注意保留和发展学生的个性。调动学生的学习兴趣。通过自评、互评学生作业,举办班内、班际、校内的作品展评,增强竞争意识及荣誉感,互相学习、提高学习兴趣。
后进生方面我努力做到彻底了解这些学生的家庭情况,在转化工作中针对性地教育学生。我首先做到在生活上先关心他们。让他们感受到来自老师的,但是是一种母爱般的关切。树立他们的自信心,不再自卑。愿意和我亲近,和同学亲近,能在集体中快乐地生活,才能使他们有了学习的劲头。
总之,本学期的教学任务圆满完成了,但是回顾这半年的工作,也有不足之处,例如教师对后进生的辅导不够,导致部分学生的绘画作业不理想。还有美术课外小组人员素质参差不齐,因此,下年的教学任务对我来说,依然很艰巨,我还需不断学习、不断充实、完善自己,积极努力准备好下年的工作。

十七. 高中美术教师个人工作总结

本人担任了高一年10个班级的《美术鉴赏》模块教学工作。

个人认为在美术的几个模块中,美术鉴赏这个模块的意义是特别重要的。

今天,图像在信息记录与传播中的作用逐渐地增大,随着网络的进一步发展和普及,图像媒体对人类视觉造成的影响也越来越大。

现在的孩子,在每天的生活中都会接触到大量的电视、电影、摄影、网络游戏、各种印刷品、商品包装、广告、海报、动漫等各种视觉文化产物,在这样一个“视觉文化时代”[也可称为“读图时代”],如何引导学生学习鉴赏视觉文化产品的方法,在开阔他们眼界的同时,提高其对视觉文化产品进行分析、理解与批判的能力就成了摆在我们美术教育者面前的挑战了。

体验对于美术教学的重要性举足轻重。

学生缺乏体验,对于艺术品第一手接触的经验很缺乏,所以在让他们理解相关内容方面存在一定难度。

比如在讲关于商周青铜器艺术的课题的时候,我们和北京、上海等大城市或者地区的学生相比就存在着一个外在环境上的差距,也可以说我们的学生在这方面是处于劣势的。

北京、上海等大城市或者地区的学生的外部环境为他们提供了更多有利的条件。

他们这个课就可以到博物馆去上,在参观的过程中让学生对这些艺术品有了近距离的感性的接触后,可以很大程度地调动起学生的学习积极性,回到学校后再借由理性的采集手段去搜集关于青铜器艺术的资料加以探讨研究,感性和理性结合,更好地理解这个课题涉及的内容。

又比如讲关于当代艺术的课题的时候,由于学生大部分都基本上未曾真实地参观过当代艺术展或者直观地接触过当代艺术作品。

所以在这种欠缺艺术氛围的先天不足的情况下,今后的努力目标是尽力摸索出一套适合我们的学生的具体情况但又不至于和时代脱节的教学方法。

另外,这个学期由于条件所限,并未采取多媒体教学的方式

(2)考核评价手段总结:

本学期采取了一些多样化的手段来考核、锻炼学生:

① 开卷考:

这种考核手段让很多学生都存在“水土不服”的现象。

有一些题目是必须有认真听课或者通过一定程度上的自己的思考才能做的题目,让他们体验一种与他们经验中完全不同的考试方式。

借此冲击学生死记硬背,或者盲目抄课本的习惯,逐步形成一种独立及灵活地进行理解性、批判性思考的习惯,这对于他们以后不管是进入高一级教育机构学习或者进入社会工作相信都是颇有裨益的。

岁月如梭,转眼一个学期过去了。

回顾这学期所从事的美术教学工作,基本上是比较顺利地完成任务。

当然在工作中我享受到收获喜悦,也在工作中发现一些存在的问题。

我所享有的收获我会用于下个学期的工作中,我所碰到的问题我要认真反思改进。

现作一番总结,以便择优汰劣,取长补短以待以后的教学水平更上层楼。

一、 教学计划贯彻情况

学期初,和教研组的老师一起,认真学习学校工作计划和教务处工作计划,明确了学期工作的目标和任务,结合本美术组工作的现状和特点,按照《初中美术教学大纲》的要求,本学期新课开始之前即已制定了周密详尽的教学计划。

教学中认真遵照教学大纲要求,认真贯彻党的教育方针,坚持思想教育和技能教育,大力推广素质教育,按时按质地完成了本期的教育教学工作。

二、 教学情况:

1、按照学校工作管理规定,认真备好课,写好教案,努力上好每一节课。

美术科学校安排的课时比较少(一周每班一节)这对于学生来讲的很重要的一节课;对老师来讲是比较难上的一节课。

所以怎么上好每节课对老师对学生都是很关键的。

除了备好课、写好教案外,还通过上网以及制定一些美术书刊查找相关材料。

2、利用学科特点,和自身条件,组织部分学生参加学校书画协会,利用星期六下午的时间给他们上课,在安全方面上与家长作好联系,学期末在校科技文化节术节举办了作品展览,取得了较好的影响。

参加的还是以初一的学生为主,在这个过程中他们的水平进步的很大.

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