蒙古族礼仪常识（精品11篇）

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第一单元以“歌唱祖国”为主题，以爱国主义教育为主旨，选取《国歌》、《爱我中华》等具有鲜明爱国热情的歌曲，让学生在音乐中将爱国之情融入血脉中，感受、体验、理解歌曲内涵。单元附增歌唱的基本要求、基本姿势、基础发声练习要求及旋律、常见的演唱形式等内容，使学生在开学之初就要注意形成良好的音乐学习习惯。

第二单元以“缤纷舞曲”为主题，这是学生较为喜闻乐见，同时又非常浅显易懂的一类音乐体裁。教材选取了国外的圆舞曲、波尔卡、探戈，以及我国少数民族舞曲等具有典型性、普及性、愉悦性的舞曲类型，着重培养学生的音乐鉴赏能力，提高他们的音乐文化素养。

第三单元以“草原牧歌”为主题，选取蒙古族长调、短调歌曲各一首，又增添了近年来创作的优秀民歌曲目，为学生展现出一条具有时代色彩的民族音乐发展道路。教科书中呈现的曲谱、歌谱及精美的画面为学生提供了生动、直观、立体的学习情境，有助于激发学生的学习兴趣和主动性，从而加深对我国草原民族音乐的认识和发展。

第四单元以“欧洲风情”为主题，教材选取了意大利民歌、俄罗斯民歌和苏格兰民歌，以及一些欧洲特有的民间器乐曲。重在引导学生初步了解、认识欧洲民族民间音乐文化的内涵，感受外国民间音乐与中国民间音乐的异同，为学生以后能够认识欧洲民族民间音乐与创作音乐之间的内在联系打下良好基础。

第五单元以“劳动之歌”为主题，选取中国民歌中重要体裁之一“劳动号子”，通过船工号子、森林号子、农事号子代表的几首歌曲，让学生在演唱和欣赏中加强对劳动的热爱，对劳动者的尊重，同时积极参与到劳动号子和劳动歌曲的创编过程中，提高学生的音乐创作力。

第一单元的重点是用准确的节奏、节拍，饱满的情绪背唱《国歌》，难点是对三拍子的节拍特点、休止符、附点音符等的把握。

第二单元的重点是把握三拍子的节奏特点，能用正确的演唱方式演唱《青年友谊圆舞曲》。难点是对各类舞曲特点、风格的准确把握。

第三单元的重点是能够准确把握《银杯》、《牧歌》的风格，并能够有感情地演唱。难点是对长调、短调歌曲风格的准确把握和特点的准确理解，演唱时声音的控制以及对大跳音程音准的把握。

第四单元的重点是让学生参与到二声部合唱中，有感情地演唱《桑塔·露琪亚》。难点是二声部声音的协调。

第五单元的重点是深入了解劳动号子，能用自然、舒展的声音演唱《军民大生产》。难点是提高学生的音乐创作能力。

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蒙古族地处高寒，历来以攻猎、游牧经济为主，为适应生产和地理条件，其服饰早已形成自己的独特风格。衣着:元代，居于本地者为弘吉刺氏蒙古人，其服装大体分为官服和民服两类；官服按规定以蟒缎为质料，款式交领右社，以龙、狮、磷、鹤、难等不同图案来区分官职等级；民服"从旧俗"，式样亦多为交领右社长袍，唯童装有左衽。

男袍宽襟窄袖，以革带系腰，骑射时则罩以"比甲"。"比甲"前身短而无衽，后身长而如披，无袖无领，仅以两带相结。这种服装既轻且暖，相传这种"比甲"为忽必烈纳于弘吉剌部的察必皇后所创。女袍下摆长于男袍，袖短而宽，多不束腰。贵族和新婚妇女喜穿红色长衣，并罩以类似披肩的彩绣"扎哈"。入清以后，由于巴林蒙古王公同皇室的联姻和政治经济往来，密切了满蒙文化交流。服饰亦相应发生变化。官服一律承袭满制，按不同的爵位、官职，穿着规定的顶带袍靴。民服制式，由原来的交领右社逐步改为立领右衽。款式日益增多，常服有"浅木掐"(长衫)、"庞库"(棉袍)、"吾甲》(由"比甲"发展而来的砍肩)，"得勒"(大皮袄)等数种。衣衽嵌系由银、铜、珊瑚等质料制成的单扣、双扣或排扣。男服宽松肥大，衣襟、袖口、下摆镶单边者为多。以成幅彩绸系腰，不垂穗，佩带火镰、绣花荷包及精巧的蒙古刀。女服盛艳美观，款式讲究，且有闺妇之分。"浅木掐"、"吾甲"皆镶绣花边或金丝绦边。喜用鲜艳丝绸柬腰，双结帕垂于左有。此为富有者盛装。质料随时而异，夏着绞罗绸缎，冬服各色裘皮。贫穷者则一切从简。新中国成立后，随着生产的发展和人民生活的逐步提高，服装变化更是日新月异。在城市居住的青年男女，穿戴追逐潮流，喜爱时新服饰。生活在草原上的牧民服装在保留传统风格的基础上亦不断革新，特别是青年女子穿的蒙古袍，不仅面料讲究，在款式上吸收旗袍特点，掐腰垫肩，日益向瘦短形和连衣裙形方面发展，使之更加合体而美观。

冠帽鞋靴:元代，生活在本地的弘吉刺氏蒙古族，男子的冠帽形式有3种，其一为"栖鹰冠"，亦称"扁帽"，此帽前缘稍稍隆起，后缘垂于肩背，长若棕榈叶。其二为展檐"笠式夏帽"，圆顶，顶上饰以翠珠。其三为立檐圆帽，多以各色绒毡制做，适用于春秋两季。女帽流行"固姑冠"，此冠是一种长筒形高帽，里面用样树皮为骨架，外面包以红绢金帛，下部呈圆筒形，上部呈方形，高约1尺，帽顶插一根三、四寸高的画木棍儿；其向上人(贵族)，以翠花和五彩帛饰之，令其飞动；以下人(平民)则用野鸡毛。入清以后，帽子款式逐渐增多，男子多戴立檐圆顶蒙古帽和由"栖鹰冠"发展而来的风雪帽；女子多戴立檐圆顶嵌珠花帽和立檐尖顶绒帽；为官者则按爵秩规定佩带相应的顶戴花翱。近现代以来，随着服饰的不断革新，草原牧民戴传统蒙古帽者日渐稀少，多以礼帽和"前进帽"(即鸭舌帽)代之，青年女子则多以各色彩绸缠头，尤喜爱时新纱巾。

蒙古族历来喜穿靴子。元代男女靴无大差异，多为革制，式样也比较简单。入清以后款式渐次增多，而且出现了布靴、布鞋。皮靴有锐底翘尖式和平底圆头式两种，皆单脸高腰。男女布靴的靴帮、靴腰均有花纹装饰，男靴多为"卷云"、"蔓草"、"盘肠"等纳花图案。女靴多为丝锦绣花，纹样丰富多彩，富有民族风格。布鞋有双脸绣花鞋，和圆口绣花鞋两种。

发型头饰:元代，男子发型类似契丹族的髡发，名日:"三搭头"，中间剃光，前额剪短散垂，两侧头发任其生长结成发辫，缩垂于两耳之后。未婚女子缉双譬，左有悬垂于肩，日《不狼儿"。待嫁时方蓄全发，婚后即盘譬于头顶。清代，男子发型随满制，剃掉头顶前部发，只留颅后发，辫成单辫垂于脑后；未婚女子多梳双辫，辫上系以珊瑚银牌等饰件。已婚妇女梳盘发高譬，戴金银发替，以珊瑚、玛淄、珠玉等穿缀成抹额(蒙语称"图贴拉")盘轧于头上。前有流苏，后有流穗，双耳系坠儿，鬃边垂珊瑚疏硫。贵族已婚妇女多效仿满族妇女的"如意头"、"一字头"、"大拉翅，，等头型。解放后，上述头型日渐稀少，现在多被各种剪发、烫发等时毫发型所取代。

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简介

蒙古族历史悠久，是一个热情好客、讲究礼仪、胸怀坦荡的民族，至今保持着一套特有的民族礼仪。酒被蒙古人看作是敬老和待客的最好物品。所以逐渐形成了饮酒的习俗，其中颇有讲究。蒙古族好饮酒，男女喜饮奶酒，且有大碗喝酒的豪侠风度。饮酒有未饮先酻（祭祀）的礼数。“凡饮酒，先酻之，以祭天地。”

款待客人

著名作家老舍先生1961年在内蒙古写下的一首诗中写道：“主人好客手抓羊，乳酒酥油色色香。祝福频频难尽意，举杯切切莫相忘。”

这首诗非常生动地描绘出草原上的人们用奶酒、手把肉款待客人的场景，展现了蒙古族真诚、豪爽的酒文化。俗话说：“无酒不成席。”蒙古人在设宴欢迎客人时，总是要斟满酒杯，捧出洁白的哈达，唱起悠扬的酒歌，送去一份美好的祝福，让人们领略到草原上的人们以酒寄情、以歌结友的胸怀。

表达情意

人与人之间的交往常常有酒。酒是表达礼仪的佳品，祭敖包、祭奠、婚丧、得子、寿诞时必有酒。酒是相聚喜庆的首饮，故人重逢、宾客造访、家人团聚以酒表达情谊。蒙古族给孩子起名、举行剪发仪式时，都要以酒和手把肉款待亲朋好友。孩子的父母也向前来祝贺的亲朋好友敬酒表达谢意。从求婚到举行婚礼的整个过程中，酒是不可缺少的。蒙古族在正式婚礼之前，由男方请媒人到女方家求婚。这时，小伙子拜见姑娘的父母后，敬献洁白的哈达，敬酒唱《求婚歌》，表示求婚的意愿。求婚过程中，酒是表达意愿的媒介。举行婚礼期间，两位新人向客人敬酒，表达谢意和敬意。饮酒和敬酒也体现着蒙古族传统的尊老敬长美德。每逢酒席，年轻人都要给长辈敬酒，并须用双手敬献，把酒作为礼物赠送时，只送给长辈。过去讲究年轻人不在长辈面前饮酒。在祭祖先或葬礼的过程中，用酒表达对已故亲人的怀念之情。蒙古族人在结交知己朋友时，双方要共饮“结盟杯”酒，用装饰有彩绸的精美牛角嵌银杯，交臂把盏，一饮而尽，永结友好。

主人礼仪

蒙古族接待客人讲究礼节，欢迎、欢送、献歌、献全羊或羊背等都按礼仪程序进行，程序中都要敬酒或吟诵。一般敬酒礼仪如下：敬酒者身着蒙古族服装（头饰、蒙古袍、腰带、马靴），站到主人和主宾的对面，双手捧起哈达，左手端起斟满酒的银碗献歌，歌声将结束时，走近主宾，低头、弯腰、双手举过头顶，示意敬酒；主宾接过银碗，退回原位；主宾不能饮酒的，要微笑表示谢意，以右手无名指沾酒，敬天（朝天）、敬地（朝地）、敬祖宗（沾一下自己的'前额），施礼示敬或少饮一点；主宾饮毕酒，敬酒者用敬酒时的动作接过银碗，表示谢意；向主宾敬酒完毕，按顺时针方向为下一位客人敬酒或按主人示意进行。

蒙古族把酒当成饮品之首。斟酒以满为敬，这不仅是好客的反映，更是一种祝福的表现。敬酒时，讲究着装整齐，用双手敬献或用右手，恭敬虔诚地给客人连敬三杯酒，三杯各有说道：第一杯是感谢上苍恩赐我们光明，第二杯是感谢大地赋予我们福禄，第三杯是祝福人间吉祥永存。

蒙族有客来必热情款待，宴饮必备各种酒，献上纯净的马奶酒和各种肉、乳食品。主人和客人必须畅饮，“男女杂坐，更相酬劝不禁”，“客饮若少留涓滴，则主人更不接盏，见人引尽则喜”，“必大醉而罢”。他们认为，“客醉，则与我一心无异也。”来客后，不分主客，谁的辈分最高，谁坐在上席的位置。客人不走，家中年轻媳妇不能休息，要在旁听候家长召唤，随时斟酒、添菜、续菜。

遇到尊贵客人时，敬酒要实行“德吉拉”扎节：主人拿来一瓶酒，酒瓶口上糊有酥油，先由上座客人用右手指蘸瓶口上的酥油往额头上一抹，客人依次抹完，主人才拿杯子斟酒敬客。客人这时一边饮酒，一边说些吉祥话或唱歌。牧民招待客人喝茶叫“浅乌”，当主人给客人敬茶时说声“浅乌”，客人如客气说不喝，主人则以为客人不喝或不好喝，就不再给了。

蒙古族的酒文化中，酒和歌总是相伴的。美酒和歌声是草原人款待客人的最高礼节。婉转的歌声融入酒香，让人心旷神怡；醇香的美酒融入深情的歌声，让人开怀畅饮。在歌声中举杯，在饮酒中欢唱，淋漓尽致地展现了蒙古族酒文化的魅力。蒙古族在酒席上唱的祝酒歌数不胜数。《金杯银杯》激越优美、热情洋溢、节奏欢快。《银杯》展现了蒙古族高雅的礼节和深情厚谊。《宴会歌》表达了举杯同庆的心愿，让人们陶醉在成功的喜悦中。《请喝一杯马奶酒》

既反映了草原人的真诚，又赞美了家乡的吉祥圣洁。这些歌，给人愉悦、舒畅的感觉。一首首优美的祝酒歌，让人们沉浸在歌声中，即使不饮酒也会被歌声陶醉。

蒙古人对长辈和客人极为尊重和热情，所以当长辈和客人上马、下马、进门、迎接、送别时，都要敬酒，有时还要唱上一段精彩的敬酒歌。例如送客人上马时，要敬上一杯“马镫酒”，祝愿客人喝了酒后腿上有劲，一路顺风。

客人礼仪

蒙古人在敬酒时，也常有“借花献佛”的习俗。例如当主人敬给客人一杯酒时，客人也可以借主人的酒，敬给其他人，以表达尊敬和友好的感情。不过，蒙古人去作客或是看望老人时，从不空手，往往都要带上酒或其他食品。

客人要尊照蒙古法族习惯，主人敬茶时要少喝点，停会儿再喝，不必客气。此外，敬客人酸奶时，主人要放在客座中间，先由长者端起来喝，碗内喝完，主人再斟满，依次轮番饮用。但第二次轮饮时要表演一个文艺节目，之后主客才共同进餐。

客人用双手或右手接过酒后，不能马上一饮而尽，而是用右手无名指蘸酒向上“三弹”，即一是“愿蓝天太平”，二是“愿大地太平”，三是“愿人间太平”。蒙古人用酒寄托了人世间最美好的情感和愿望。主人敬的三杯酒，客人把前两杯各抿一抿，第三杯全部喝完。如果客人确实不能喝，将三杯酒各抿上一口，以示对主人的谢意和以诚相待的真情。喝完主人敬的酒后，客人向主人回敬酒，有些地方客人把主人敬的酒喝一口之后，回敬给主人，表示敬意。也有些地方讲究敬两杯酒。

待客时主人经常要唱敬酒歌敬酒，一支歌客人要喝一杯酒，使之不能拒绝。蒙古族认为让客人酒喝得足足的，才觉得自己心意尽到了，所以主人家从老到少轮流向客人敬酒，客人不喝下去，主人就要一直唱下去，知道客人喝下为止。

马奶酒

马奶酒是蒙古族特有的酒，蒙古语称为“其格”。马奶酒被称为“蒙古八珍”中的“白玉浆”。蒙古族在长期的实践中探索出一整套酿马奶酒的方法、工艺和技术，酿马奶酒有发酵法和蒸馏法两种制作方法。用两种方法制出的酒的味道不同，发酵法制作的奶酒绵软清醇，蒸馏法制作的奶酒酒性稍烈。发酵法是把马奶倒入木桶里，用一根专门的木棒搅拌二十分钟后盖上桶盖，静放一夜。第二天，马奶开始发酵后，每隔一小时搅拌一次，到第三天马奶完全发酵后即可饮用。蒸馏法是把发酵的马奶（酸奶）倒入锅中，上面坐上酒笼，酒笼上面再坐上小铁锅。小铁锅下面，要用两条细绳悬吊一个接酒坛子。酿造时在铁锅下面燃干牛粪火，使酸奶慢慢沸腾，蒸汽扑到小锅底，凝成水珠，掉进下面的接酒坛里。小铁锅里要加满冷水，当水热到30℃-40℃时，要换一锅水，如此换上三四锅水。把接的头一锅酒称为“苏巴苏”，将头锅酒倒进新注入锅里的酸奶中，再酿出的酒称为“阿尔嘉”。如此可以酿到六锅，第六锅酒是酒中之精华。酿好的马奶酒先敬给火神，如火燃烧得旺，证明酿的酒好。再敬给长辈品尝，品尝酒的人说赞词，夸奖劳动成果和酒的品质。酿好的酒，为了留着款待客人或节日期间饮用，要装入密封的瓷器中，埋在羊圈里，存放的时间越长味道越美。

马奶酒是蒙古族祭天地的酒，以示虔诚；是婚宴喜庆、招待客人的酒，以示敬重；也是祭奠成吉思汗的最重要的必备祭品之一。马奶酒曾是八百年前成吉思汗黄金家族“诈玛”宴上的必备酒，也是大清朝时期的贡酒。马奶酒不仅是款待客人的佳品，也是在赛马比赛中为夺冠的马祝福的酒，给夺冠骑手喝的吉祥酒，寄托着美好的愿望。

文化内涵

酒伴随人们走过出生、婚嫁、死亡等各个阶段，满足了人们祝愿、祈求的心愿，它以深层的文化内涵丰富了蒙古族文化蒙古族自古就是一个豪放勇敢的民族，他们喜欢饮洒。饮洒、骑马正体现了这个民族粗犷豪放的性格。他们喝酒讲究礼俗，认为“无酒不成席”、“无酒不成礼”、“无酒不成俗”，酒给宾、主带来了隆重的气氛，带来了欢乐，深深表达着蒙古人对宾客的尊敬和深情厚谊。因此，蒙古人向客人敬献醇香的马奶酒或白酒，被当作是增进友谊的一种方式。

蒙古人喝酒十分讲究礼俗，身着整洁的民族服装的蒙古族姑娘，手捧洁白的哈达和银碗，把圣洁的美酒和甜蜜的歌声同时献给每一位客人。客人或本民族之间的亲朋好友接受敬酒时，要用右手无名指先到酒盅里蘸一点酒，向天弹一下；再蘸一点酒，向地弹一下；最后蘸一点酒涂在自己的脑门上。饮酒时，蒙古人最喜欢客人一饮而尽。当宾、主双方进入开怀畅饮之后，耳热心酣，言畅意激，知心话说不完，酒友情道不尽。逢遇蒙古人生儿育女、婚嫁大事，那种气氛，那种热情，会让人不饮而醉。

酒歌相伴

祝福酒、洗尘酒、下马酒、上马酒……当宾、主沉浸在微酣的惬意里，一支支饱含着深情，嘹亮的、撼动人心的祝福歌，便在人们耳边回响：“金杯，银杯斟满酒，双手举过头，炒米、奶茶、手扒肉，今天唱个够。朋友，朋友，请你尝尝这酒纯正，这酒绵厚……”“远方的客人请你不要走，盛情的草原将你留，闪光的银碗高高举，请你喝一杯蒙古酒。”与此同时，蒙古人还要端着酒杯，双手齐额向客人敬献他们的纯朴与真诚。身临其境，就是不想饮酒的人，也会愉快地干一杯。蒙古包里热烈地气氛正是蒙汉人民团结的象征。

无论在饮“赛林艾尔克”（奶酒）或是在饮“哈尔克”（烧酒）时，他们都要对长辈或客人敬酒。有趣的是在敬酒时，还有许许多多的敬酒歌，表达对长辈及客人的尊重。特别是一些敬酒歌，极为普及，几乎男男女女的蒙古人都会唱。在敬酒时，一边唱歌，一边敬酒，气氛十分活跃感人。在流传极广的一首敬酒歌中，形容用金杯、银杯和铜杯斟上满满的酒，和长辈和客人欢聚在一起的欢乐心情。除此之外，在博尔塔拉、巴音郭楞等地的蒙古人还用古老的民间曲调唱敬酒歌，歌词一般也不固定，大都用比喻的手法，以借用他们熟悉的山、水、鸟、花卉、湖泊、兽类等，来抒发和表达对长辈和客人的尊敬及思念的心情。歌词因人而异，很有分寸。

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世界上不有几个民居是建在草原上的呢？

世界上还有几个民居是可以携带组装的呢?

世界上还有几个民居是挡风能力极强，可以让屋内温暖舒适的呢？

蒙古包历史悠久，早在匈奴时代就出现了，为了可以在草原上随意更换军营，当时匈奴便发明了蒙古包。后来，蒙古族的游牧人便把蒙古包当成了家，在广阔无垠的草原上放牛放羊，一片草吃完了就带上蒙古包，寻找另一片长满青草的草地，蒙古包是用牛车运输的，不用花费人力，组装也很容易。

蒙古包不但历史悠久，观形也很独特。蒙古包外观呈圆形，顶部为圆锥形，围墙是圆柱形，四周的墙壁是用160厘米左右的木板，用木条编围砌盖，搭建方法也十分简单。蒙古包搭建好后人们将会在包外包内进行装饰，在四周的墙上挂上镜框和招贴花，在墙的正中间挂一把弓，并在包内铺上厚厚的羊绒地毯。随着现代科学的日新月异，一些现代化的家具电器也“走”进了蒙古包。蒙古包的进口会装上木门，在内外两侧铺上厚厚的屏风，让蒙古包的保暖性能更上一层楼。蒙古包外的装饰是一种身份的象征，装饰越豪华就越能体现出身份的尊贵。古时的蒙古可汗的蒙古包外都会插满红色或黄色的旗帜，门口会放两口大鼓或两把大刀。现在的蒙古族的游牧民则会在门口铺上一块地毯，并在蒙古包的顶部插一面黄色的旗帜。

在蒙古汗国时代，可汗的蒙古包可容两千多人，在民居中，蒙古包就是一个智慧的结晶，从贵族王室到游牧人经历了几百年历史。

蒙古包就是这样，一代一代地让游牧人民住下去。

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摘要：肩部动作是蒙古族舞蹈中最具典型性的动律之一。一个民族的舞蹈艺术是一个民族文化的积淀与体现，是在特定的生活环境、生产劳动、风俗习惯下形成的独特的舞蹈风格和特色。蒙古族舞蹈的肩部比较松弛，马的跑动自然促成人的肩部抖动，牧马人身体的节奏随骏马奔驰的节奏或顺向或逆向，由此产生了硬肩、柔肩、笑肩、碎抖肩等极富特点的舞蹈动作。蒙古族舞蹈肩部动作极富表现力，展现了在游牧生活背景下形成的粗犷豪放、沉稳大方、刚劲而不失温柔的舞蹈风格，以及蒙古民族豪迈的精神气质和鲜明的民族个性。

关键词：蒙古族舞蹈 马背文化 肩部动作

一、蒙古族舞蹈与马背文化

一个民族的舞蹈艺术是一个民族的心灵、感情生活的真实流露，是一个民族精神气质的高度概括。蒙古族舞蹈的风格，正是在其游牧生活背景下形成的粗犷、豪放、沉稳、大方、刚劲而不失温柔，具有深厚的乡土气息。真挚地表现了以游牧生活为主的蒙古族人民的喜、怒、哀、乐的情感，豪迈的精神气质和鲜明的民族个性。在蒙古族舞蹈的动作中，与马有关系的动作、动律比比皆是，这些动作动律的产生和发展都是在生活背景下形成的。其中最显著的特点之一是变化多端而富有表现力的肩部动作。蒙古族舞蹈的肩部比较松弛，这与常年的马背生活有关，马的跑动自然促成人的肩部的抖动，牧马人身体的节奏随骏马奔驰的节奏一致，由此创造出了硬肩、柔肩、笑肩、碎抖肩等极富特点的舞蹈动作。这些舞蹈动作传达出人与骏马之间的关系，犹如骏马不仅加快了人的运行速度，增加了人的空间高度，而且强化了人类的行为能力一样，舞蹈的肢体语汇――或者是人顺从于骏马，人随马行;或者是骏马顺从于人，马随人行;或者是人与骏马的意志协调一致，都是人与骏马之间自然关系的延伸和表现。所以，不论顺向动律还是逆向动律，都来自于大自然的律动。把大自然的逻辑融入人与自然、人与人的关系中，让感性自由服从于理性自由，从而以豁达的心胸对待宏观或微观的世界，可能就是马背文化的真谛①。

二、蒙古族舞蹈肩部动作

1、蒙古族舞蹈肩部动作的种类

作为游牧狩猎的民族，蒙古人的生活习俗对蒙古族舞蹈的`影响是不言而喻的。蒙古族舞蹈中肩部动作是由于蒙古民族常年马背上的生活，马的跑动促成人肩部的抖动。牧马人身体节奏与马奔驰的节奏或顺向或逆向，由此产生并创造出了极富民族特点的肩部动作。蒙古族舞蹈经历了古代的征战、迁移，现代的传承、演化及发展。目前我们所看到并了解的肩部动作的种类大概有七种，根据不同的节奏特征，不同的发力方法区分：

(1)柔肩。双肩前后交错，慢发力，幅度大，延绵柔韧，动作过程经下弧线上提，动作呈延绵不断的波浪状，充满延伸的质感。

(2)硬肩。双肩前后交错，快发力，幅度小，有棱有角，铿锵有力，造型鲜明。

(3)双硬肩。在硬肩的基础上，连续两次做动作，动作幅度一大一小，小带弹性，大带停顿，动作灵巧清晰，节奏欢快，强弱鲜明。

(4)绕肩。以肩为发力点，肩膀前、上、后、下绕立圆，可单、双、交替进行，慢发力，节奏平均，温柔中不失刚劲、圆润柔和。

(5)耸肩。以肩头为发力点，上下耸动，重拍在上，幅度稍大，可单、双、交替进行。

(6)笑肩。做法同耸肩，幅度略小，重拍在下。

(7)碎抖肩。以脊柱为动力，肩夹快速抖动，幅度细小，连续灵巧。

2、蒙古族舞蹈肩部动作的风格特点

多变的肩部动作极富表现力，它体现了蒙古族人含蓄沉稳与刚毅乐观的个性，是蒙古族舞蹈特有的典型技巧，并通过丰富的肩部动作塑造各种造型。如：在蒙古族舞蹈中马的造型上，通过肩部的动作和上身的动态表现出来，在舞蹈“沙吾尔登”中，舞者用双肩强弱鲜明的震颤，在平面上绕圆表现骏马的奔驰，以双肩细碎的抖动表现平稳、均匀的走马。从这里可以看到用肩刻画马的形象，看到牧民们的审美情趣和深刻体会，这种形式的表演已经把蒙古族对大草原对马的感情抒发出来，已无需再作大跳跃和奔跑表现马②。

肩部动作由于用力方法的不同而产生不同的形。如：硬肩的用力方法为直线发力，按直线推动身体各部位到既定的位置，它产生的形体有棱有角，铿锵有力。柔肩所用的用力方法为曲线发力，按弧线推动身体各部位到既定的位置，动作呈延绵不断的波浪状，充满延伸的质感。一个形的显现所运用的内在发力是多种多样的。碎抖肩所呈现出来的形是肩背在抖动，然而它的动力却是在脊柱。若有肩的力，则恰恰不能显现出碎抖肩的形。

3、肩部动作在蒙古族舞蹈中的地位

肩的动律是蒙古族舞蹈特点之一，具有很强的民族特性，是其他任何动律所替代不了的。肩部动律是蒙古民族生命活动中自然而然的流露和表现，举手投足之间便让人一目了然。从蒙古族舞蹈中的肩部动作折射出了原始先民的图腾崇拜观念，再现了草原牧民的生活风貌。在舞蹈《鄂尔多斯》中舞蹈语汇以“甩肩”“笑肩”等动作加以变形运用，以强化动作粗犷、有力的质感。无论是慢板中抒情的长线跳动作，还是快板中欢快的跳动，都表现了马背民族特有的气魄、性格。舞蹈动作风格简明、洗练、情感饱满，动作刚柔并济，宛如鄂尔多斯草原出生的太阳，向大地投来的第一束光辉。又如在舞蹈《蓝蓝的天》中舞者随着音乐从小碎肩到大碎肩到下腰的一系列动作，把蒙古族舞蹈中的肩部动作表现得淋漓尽致，形成了纯形式上的动作美，使观众为之折服。肩部动作以丰富的表现力丰富了蒙古族舞蹈，是展示蒙古族思想感情和豪放气质的重要手段。

注释：

①赵小丁.试论蒙古族“马”舞蹈的文化内涵.内蒙古大学艺术学院学报，2006，2：132.

②庞志娟.论蒙古族文化与蒙古族舞蹈的特点.集宁师专学报，2005，3：54.

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活动目的：

1、引导幼儿了解蒙古族服饰的特点、生活习俗，激发幼儿热爱少数民族的情感。

2、通过欣赏蒙古族音乐，让幼儿尝试创编民族舞蹈。

3、充分体验“科学就在身边”，产生在生活中发现、探索和交流的兴趣。

4、能在情景中，通过实验完成对简单科学现象的探索和认知，乐于用自己的语言表达所发现的结果。

活动准备：

1、课前准备：事先装扮一名蒙古小客人，蒙古族音乐。

2、电脑课件。

活动过程：

（一）以蒙古族小客人导入，让幼儿了解蒙古族服饰的特点。

（二）结合课件，让幼儿进一步了解蒙古族的风俗习惯。

1、视听结合，初步感知。

提问：你看到了什么？

重点引导幼儿用语言和动作表现蒙古族的风俗特点。

2、再次观看课件，了解蒙古族“那达慕”盛会。

提问：“那达慕”盛会上举行了哪些活动？

（三）举行“那达慕”盛会。

在感知蒙古族音乐特点的基础上，尝试创编动作。

1、赛马。

2、歌舞。

（四）结束

活动反思：

本堂活动设计，打破了以往只是教师讲幼儿听的教学方法，充分调动起幼儿自己看，认，讲，跳等，让幼儿在欢乐的气氛中学习认识蒙古族，从中了解少数民族是一家。达到本活动的目标。

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蒙古包是满族对蒙古族牧民住房的称呼。

蒙古包结构简朴，拆装利便，搬运轻便，十分适合蒙古族人们的糊口。蒙古包形状虽小，但包内使用面积却很大；而且空气畅通流畅，光线也很好，冬暖夏凉，不怕风吹雨打。辽宁的蒙古族人现在大多数栖身在与汉族或满族人相似的砖木结构的房屋，但是在室内的装饰上却有着显著的民族特色。

蒙古族的栖身习惯和地方是我们糊口在城市的孩子没有栖身过的，我对蒙古族的民居的风格有着一种很强烈的喜爱！

这就是蒙古族人们日常糊口的风俗习惯，由于我是蒙古族的，所以我对自己的民族有着独特的`感情！

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蒙古族人民对客人敬酒、敬茶是很有讲究的。遇到尊贵客人时，敬酒要实行“德吉拉”扎节：主人拿来一瓶酒，酒瓶口上糊有酥油，先由上座客人用右手指蘸瓶口上的酥油往额头上一抹，客人依次抹完，主人才拿杯子斟酒敬客。客人这时一边饮酒，一边说些吉祥话或唱歌。牧民招待客人喝茶叫“浅乌”，当主人给客人敬茶时说声“浅乌”，客人如客气说不喝，主人则以为客人不喝或不好喝，就不再给了。因此客人要尊照蒙古法族习惯，主人敬茶时要少喝点，停会儿再喝，不必客气。此外，敬客人酸奶子时，主人要放在客座中间，先由长者端起来喝，碗内喝完，主人再斟满，依次轮番饮用。但第二次轮饮时要表演一个文艺节目，之后主客才共同进餐。

蒙古族人民吃肉不剔骨，招待客人时，羊肉要敬献一条琵琶骨，配上四条长肋骨;牛肉要敬献一只脊椎骨，配上半节肋骨和一段肥肠。姑娘出嫁时，要煮羊胸脯吃，表示送行，而羊的小腿骨，下巴、脖子肉则是留给晚辈的。蒙古族人民在入冬之后要集中宰杀一批牲畜，冷藏或者晾干，直吃到来年夏初，而夏季则多吃羊肉，也就是“汤羊”。

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中国内蒙古自治区以及吉林、黑龙江等省蒙古族聚居地区的民间舞蹈。蒙古民族的舞蹈文化与他们的狩猎、游牧生活有密切联系。蒙古民族祖先的原始舞蹈形态，在新石器时代、青铜时代凿刻的阴山崖画、乌兰察布崖画中，有着生动真实的表现。下面是小编整理的蒙古族舞蹈的动作和技巧，欢迎大家分享。

蒙古族舞蹈的动作和技巧

蒙古族舞蹈独特的风格特征，举手投 足之间便让人一目了然。这些散发着浓郁 草原气息的舞蹈动作，无不来自蒙古族在大草原环境下生活的磨砺，笔者的写作目的就是探讨蒙古族舞蹈动作和技巧的生活 根源。虽然舞蹈作为人类的肢体语言有着广泛相似性，但是具体 到蒙古族舞蹈，其动作技巧就体现了蒙古 族的特色。

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一、上肢的动作技巧

蒙古族舞蹈上肢动作比较丰富，包括 手部动作、臂部动作、肩部动作。 在蒙古族的早期，舞蹈动作还不是太 丰富，舞蹈形式多为集体舞，在部落重大集 会时，整个部落的人们都会“绕树而舞”，动 作就是简单的拍手、挥手、顿足、转圈等。 这些简单的动作一直延续至今，如著名的 “安代舞”的舞步主要以“顿足”、“拍手”、 “挥帕”为主，手帕是“安代舞”的主要道 具。在内蒙古额济纳旗、新疆蒙古族聚居 区等地流行的“托普修尔舞”，其表演形式 则是在乐器伴奏下跳舞，动作特点是绕臂、提压腕和抖手，同时整个身体上下轻微颤 动，这些动作都极具蒙古族特色。蒙古族民间舞蹈经常 出现鹰击长空、鸿雁高飞、天鹅翩翩的舞姿 形象，这方面的舞蹈代表作有《雁舞》、《鹰》 等。蒙古族舞蹈的男子动作技巧，经常模 仿鹰击长空、展翅翱翔的形象，动作特点是 抖肩、昂首挺胸、双臂舒展，模仿雄鹰在高 空飞翔的动作，使手臂呈波浪式摆动，表达 了蒙古族人民豪放博大的胸怀和顽强的生 命力。

“筷子舞”和“盅碗舞”是鄂尔多斯草原 上广为流传的蒙古族传统舞蹈。由于要在 狭小的毡房中表演，限于室内的空间，舞蹈者道具较为简单，多为筷子、酒盅或瓷碗等 小巧的物品，动作也较为简单，没有大幅度 的跑跳等动作，姿态多为坐姿、蹲姿和 跪姿，手拿道具，以上肢动作为主，通过手 部、臂部、肩部和腰部的动作变化形成舞蹈 动态。筷子和盅碗等道具在舞蹈中通过舞 者按照一定的节奏敲击或碰撞，发出美妙 的声音，配合伴奏音乐形成节奏，表现了蒙 古族舞蹈编创者的艺术智慧。 蒙古族舞蹈中上肢动作主要来源于对 鹰、雁、马等动物的模仿，因为这些动物对 草原牧民来说是最熟悉、最重要的。马是 他们必需的交通工具和生活伙伴；雁的南 去北归告诉牧民季节的更替；鹰的凶猛自 由是蒙古族崇拜的对象。这些日常生活生 产中的因素深深地影响着蒙古族舞蹈。

二、下肢的动作技巧

在蒙古族的传统民间舞蹈中，由于牧 民日常居住在空间狭小的毡房内，在舞蹈 时限于空间，不能大范围地移动脚步和跳 跃，所以下肢动作受到限制。而腰部以上 身体各个部位的动作技巧比较丰富，尤其 是手臂和肩部的动作成为蒙古族舞蹈的一 大特色，这是生活环境所决定的。蒙古族人民是天生乐观、能歌善舞的 民族，他们有悠久的舞蹈传统。《多桑蒙古 史》记载：“忽图剌汗率部进击篾儿乞部时， 曾祷于树下，若胜敌，将以美布饰此树，后 果胜……率其士卒，绕树而舞。”“绕树而 舞”是蒙古族人民的传统，其下肢动作就是 蹬踏、顿足、走步、转圈，舞蹈动作相当简 单，但蒙古族人民却乐此不疲，史料记载， 古代蒙古人跳舞竟然“直跳出没胁之蹊，没 膝之尘”。继承这个传统的是“安代舞”，它 是草原上特色最为鲜明的舞蹈，舞蹈动作 热烈奔放，气势雄健、粗犷，主要以顿足、踏 步、跳、转等下肢动作为主，跳起来激情四 射、热情高涨。

游牧民族需要常年骑马，蒙古族人和 马共同生活、不离不弃，马在蒙古人生活中 占据非常重要的地位。在传统蒙古族舞蹈 中，很多动作都是模仿和表现马匹的动作 形态的。这些动作被称为马步步法，它是 蒙古族舞蹈特有的动作技巧。蒙古人长时间的马上生活动作 也被融进舞蹈动作当中，像“打马扬鞭”和 “单勒马”等动作就是表现蒙古人在骏马上奔驰的飒爽英姿。由于马上动作表现在舞 蹈中动感更强、更有气势，所以跟马有关的 动作在蒙古族舞蹈技巧中占有相当大的比 重，下肢的舞蹈动作的设计也以模拟人体 在骏马奔驰时的状态为主。

三、体态的动作技巧

蒙古族舞蹈的体态动作特征主要模仿 骏马驰骋的动态和继承蒙古族传统集体舞 蹈的步态。在蒙古族古代部落举办的盛大聚会 上，经常以跳集体舞为庆典仪式。在古代， 产生部落首领对任何一个部落来说都是重 要事件。蒙古族在选举首领后就要举行庆 典，庆典的高潮就是全民大跳集体舞蹈。《元朝秘史》中记载了一段古代历史事件： “全蒙古，泰赤兀惕，聚会于斡难之豁纳黑川，立忽图剌为可汗焉。蒙古之庆典，则舞蹈延宴以庆也。既举忽图剌为可汗，可豁 儿豁纳黑川，绕蓬松树而舞蹈，直踏出没胁 之蹊，没膝之尘矣。

蒙古人的主要生活方式是游牧，草原 地广人稀，牧民们需要不断地更换草场，人 们聚少离多，生产和生活方式单一，乏味寂 寞。在单调的游牧生产和生活活动中，为 了排解寂寞，蒙古人逐渐创造了特点鲜明 的民族舞蹈，同时也创造了灿烂的草原文 化。在长期的发展和演变之后，蒙古族舞 蹈的动作造型形成了基本的姿态――站 姿：双手一位，脸向八点斜上方，开肩、屏息 挺胸、脚站四位，胸间一点，腰微后倾，抬 头、目视远方。此基本姿态舒展、挺拔，给 人以开阔、端庄的感觉，舞蹈动作族 传统精神气质的外化，而蒙古族豪迈的精 神气质是长时期的游牧生活所积累的。

总之，无论是四肢的动作技巧 还是整个体态的动作技巧，无不体现着蒙 古族深厚独特的草原游牧文化，蒙古族舞 蹈的动作和神韵都是典型的蒙古文化氛围 的反映，体现了蒙古族传统的审美意识。

蒙古族都有哪些舞蹈

蒙古族民间的舞蹈都是非常有感染力的，很多的舞蹈都是动作非常的矫健，动作都是活泼多样，很多的动作都是模仿动物。当地的民间舞蹈很多都是节奏非常欢快，富有丰富的草原风格的舞蹈，音乐文化宽广。

安代舞

流行于内蒙古哲里木盟地区以及辽宁阜新蒙古族自治县和吉林省郭尔罗斯蒙古族自治县等地区。由古代“踏歌顿足”、“连臂而舞”、“绕树而舞”等集体舞形式演变而来。其最初产生时有驱除病魔、祈求上天保佑的含义。与萨满教有密切关系。集体表演时，队形呈圆形，每人手持一条手巾或彩带，一人领唱，众人相和，载歌载舞，节奏多为□拍，无乐器伴奏。最初舞蹈动作简单，主要以歌为主，所以也称“唱安代”。现已发展到曲调有三十多种，舞蹈动作也达二十几个。

摔跤舞

流行于内蒙古锡林郭勒草原，是一种模拟性面具舞。由一人表演两个人摔跤的拼搏场面。舞蹈动作生动、灵巧、幽默、滑稽。表演者身背一长型木制架，架上用布缝制两个木偶形象的摔跤手，两者身着各色官服，头戴雁翎缨帽，两只假臂相互紧抱，各做摔跤状；木架下遮布幔，用套上马靴的双手当作脚，四肢踏地，四靴靴尖相向。饰者随鼓乐节奏，摔打起舞。表演动作主要有抱、踢、钩、蹁等。

育呼尔舞

流传在呼伦贝尔盟布利亚特蒙古族聚居地区，传统节日或喜庆的场合以群舞的形式表演。舞时男女各半，相互拉手成横排或圆形，载歌载舞。主要动作有：“擦地拖步”、“跺踏步”、“跑跳步”等。身体动律自然和谐，时而左右摇摆，时而前俯、后仰。并随着歌声和“育呼尔”的呼号声逐步推向高潮。该舞爽朗、流畅，有着自由、舒展的特色。

灯舞

是节庆欢宴、亲朋相聚时所跳的一种女子独舞，主要流传在鄂尔多斯草原。清陆次云在他所作“满庭芳”一词中曾有所描述：“舞人矜舞态，双瓯分顶，顶上燃灯。更口噙汀竹，击节堪听。旋复回风滚雪，摇绛卉，故使人惊。哀艳极色艺心诚，四座不胜情”。其温雅婉约的技巧，可见一斑。

盅碗舞

称打盅子，流行于内蒙古鄂尔多斯草原。舞者两手各握两个酒盅，随着音乐的节奏，每一拍碰击一下盅子，击打出快、慢、碎、抖等声音。腿部有跪、迂回步等动作。舞者起立，双手边碰击盅子边舞，双脚一前一后踏动，形成“手在舞、腰在扭、眼跟手、脚步稳”的典雅优美的舞姿。伴奏乐器有三弦、扬琴、四胡、笛子等。曲调采用当地流行的民歌，有时头上还顶碗、顶灯。

筷子舞

多为男子独舞。舞者右手执一把筷子，打手、肩、腰、腿等部位，有时旋转，有时跪下，敲击地面，节奏由慢渐快。伴奏乐器有三弦、四胡、扬琴、笛子等。现也有男女共同表演的集体舞。

牛斗虎舞

斗牛虎舞主要是流行于赤峰市一带，这个舞蹈已经有上两百年的历史了。主要是表演形式是四个人进行表演，一人来顶牛头一个人来顶牛尾巴。然后全套分为四套来进行表演，舞蹈表演都是要四个人默契的配合。

小结：蒙古族的民间舞蹈有很多，比如像是安代舞、摔跤舞、灯舞、筷子舞，这些都蒙古族的舞蹈。安代舞主要是运用手臂的力量，摔跤舞主要是表演者架上木偶来进行表演，然后来进行表演，随着鼓乐进行表演。

蒙古族舞蹈中的肩部动作

一、肩部动作的表现形态及文化特征

蒙古族人民生活在辽阔无垠的大草原上，使得他们拥有了豁达爽朗的性格和宽广的胸怀，为肩部动作风格特点的形成做了铺垫。特色的马背民族源于蒙古族人民对马的独特情怀，从而使得他们在骑马过程中自然而然的带动肩部上下运动，所以，在蒙古族舞蹈中常以丰富的肩部动作和马步等其他动作来表现。

硬肩，其具体做法：双脚站小八字位，双手成空心状，拇指叉腰压腕。双肩放松，左肩向前，右肩同时向后，动作速度快，有顿感，连续前后交替。根据速度、节奏等的变化，可分单耸肩和双耸肩，上身也可以随肩而动；柔肩，是在硬肩的基础上，肩膀经下弧线上提，双肩前后交替。动作过程中，速度稍慢，柔韧，连贯；双肩，在硬肩的基础上，肩膀快速收回，前后交替，动作短促有力；耸肩，肩膀上下提起、放下，动作过程中可以单肩提起，还可以双肩同时进行。耸肩需要直上直下，提起时发力，而后放松回原位。耸肩也称为笑肩，就像是在人们大笑的时候，两个肩膀不由自主的上下颤动一样。在舞蹈《草原姑娘》中，那连绵起伏的单耸肩不仅表达出她们美丽善良的心境，还表现了她们勇敢坚强、热爱生活的乐观精神；绕肩，就是肩膀从前向后划立圆，也分单、双两种。在动作中，身体可以随之前合后仰，给人以内在含蓄之美。这个动作常用来表达女子的温柔和男女倾述情怀之意；抖肩，也叫做碎抖肩，是按照硬肩的运动轨迹，肩胛快速的抖动而成。这个动作要求肩部自然放松，用后背的力量使肩连续不断的快抖。如舞蹈《盅碗舞》中的碎抖肩，是这个舞蹈令人叫好的艺术手段之一。

蒙古族舞蹈的形象特征包含了民族性格的豪放与自信，展示着动态形象的古拙与质朴。舞蹈源于生活，从小就生活在马背之乡的蒙古族人民，把民族情感、民族性格和来自大草原的气势都融汇到了马的舞蹈形象上，表现在变化多样的肩部动作中。蒙古族舞蹈中肩部动作的表现形态体现了牧民们的审美情趣和潇洒豪迈的性格。牧民的生活方式虽然逐渐的在改变，审美情趣也不断发生变化，但是它的根依然是深邃的草原文化。

二、肩部动作的发展

一部作品的内容不再追求描述一个完整的故事，一个具体的情节，一种单纯的情感，而是去追求一种氛围，一种意境，将自己的体验和想象融入到故事的框架中，尽享艺术之美。如女独舞《翔》，演员把内心的情、意、美全部注入到了柔美的双臂和灵巧的双手中，使我随着优美的舞姿，动听的旋律，融入到了美好的意境当中。

在舞蹈形式上，不再追求对称、协调统一的古老观念，而是追求多层次，多方位，多元素，不对称，不协调，即过去不曾有的形式美。如女群舞《顶碗舞》和《蒙古人》等都是如此。

在舞蹈动作上，改变了过去一招一式的严格规范，注重动作的夸张性，加大反差的力度，要求对比强烈，追求对立统一。过去蒙古族舞蹈主要以马步动作，肩部动作和手臂动作为主，而今在吸收借鉴现代舞的基础上，注意开拓人体的中间和下肢部位的动作，充分挖掘和利用舞台的空间。舞蹈语汇不再是简单的动作的堆积，而是经过精心地提炼和创新。打破了人们认为固有的模式，在传统动作上，巧妙地结合现代舞蹈动作，给人以新鲜感，时代感。

在舞蹈和舞台布景上不再是认真地模仿生活中的东西，而是抓住最具民族本质的东西尽情发挥。激光技术和影视技巧更巧妙地运用到演出舞台，把真实的表演同梦幻般的舞美效果融为一体。

在舞蹈创作中，人们也很注重服饰的创作，以多元化的表现形式综合到舞台效果中，最大限度地发挥综合舞蹈艺术的优势和舞台效果，给人们带来更多美的享受，更加欣赏舞蹈的艺术魅力。诸多因素有机结合，共同为舞蹈表现服务。

三、肩部动作在蒙古族舞蹈中的重要性

肩部动作具有蒙古族的'独特风格，种类繁多，变化多样，与腕、手臂、马步等动作相结合，共同组成了柔韧、彪悍、刚强的蒙古族舞蹈。这个马背民族大多数的动作都是以上半身为主，而且动肩的时候比较多，在反映他们生活的舞蹈中上半身特别是肩部动作最为突出。这些舞蹈动作都是他们长期的生活实践，成为一种民族的生活习惯，同时也表达了一个民族的审美心理，从而产生了蒙古族独有的舞蹈动作之美。

舞蹈过程中肩部动作随身体的运动与手臂、手腕相互配合衍生出了包括柔臂、硬腕和弹拨手等在内的多种上肢动作。从运动生理学来看，肩部位于人体上肢，它连接着颈部、手臂和上肢身体在人体上肢的运动过程中肩部都会起到十分重要的作用，而在蒙古族舞蹈中肩部动作同样具有很重要的意义。

肩部动作在蒙古族舞蹈中的运用颇为广泛，对蒙古族舞蹈而言有着不可或缺的重要性。种类繁多的肩部动作不仅是蒙古族舞蹈中的基础、单一动作，它更多地与其他上肢动作相联系，扩展了蒙古族舞蹈的基本动作，与之共同表现蒙古族舞蹈的艺术风格特点，表达人民情感和对美的追求，使得舞蹈的表演更加精彩，情感的体现更加强烈。

四、呼吸在肩部动作中的重要作用

蒙古族舞蹈中的呼吸体现着蒙古族人民的精神风貌，它和蒙古族舞蹈大气磅礴的艺术风格交相呼应。在我们学习的时候，是从地面体态动律的慢吸慢呼入手的，这样比较容易体会呼吸。运用长吸慢呼的方法，在过程中保持气息的平稳均匀，表现出人们置身于辽阔草原的豁达心态和英雄气概。

蒙古族舞蹈中丰富的肩部动作同样蕴含着多样的呼吸——棱角分明的硬肩，在双肩前后交错的一刹那，气息随之快吸快呼，双肩快而有力地交错进行，在行进中与平步配合时，步伐的呼吸与上身动作相呼应。笑肩，气息的运用和硬肩相同，只不过是上下方向的快吸快呼，用来表现草原民族的爽朗乐观的心态。碎抖肩，体现了快吸慢呼的呼吸特点，通过短促的吸气，腰部发力，气息下沉，带动肩部快速的抖动，形成蒙古族特有的舞蹈特色。柔肩，也依同此理，它常常和柔臂动作相结合，优美舒展的动作尽显草原民族柔情的一面。单耸肩、双耸肩，和笑肩动作的方法相似，只是动作重拍不同，笑肩强调重拍向下，耸肩强调重拍向上。在呼吸上，耸肩要求慢吸快呼。

总之，肩部动作既是蒙古族舞蹈的基础，又是蒙古族舞蹈达到一定水平的重要标志。因此，学习蒙古族舞蹈艺术，必须要重视蒙古族舞蹈动作中的精华——肩部动作的练习。

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在茫茫得得大草原上，响彻着蒙古族男儿得声音。这就是蒙古族得一年一度得那达慕大会。

“那达慕”是蒙古语，“慕”是蒙语得译音，意为“娱乐、游戏”，以表示丰收得喜悦之情。是蒙古族人民喜爱得一种传统体育活动形式。每年六月初四开始。“那达慕”有着久远得历史。据铭刻在石崖上得《成吉思汗石文》记载，那达慕起源于蒙古汗国建立初期，早在公元1206年，成吉思汗被推举为蒙古大汗时，他为了检阅自己得，每年7～8月间举行“大忽力革台”，将各个部落得首领召集在一起，为表示团结友谊和祈庆丰收。起初只举行射箭、赛马或摔跤得某一项比赛。到元、明时，射箭、摔跤比赛结合一起，成为固定形式。后来蒙古族人亦简称此三项运动为那达慕。

摔跤是蒙古族特别喜爱得一种体育活动，也是那达慕上必不可少得比赛项目。蒙古语称摔跤为“博克巴依勒德呼”，称摔跤手为“博克庆”。摔跤手要身着摔跤服“昭德格”。最引人注目得是，摔跤手得皮坎肩得中央部分饰有精美得图案，图案呈龙形、鸟形、花蔓形、怪兽形，给人以古朴庄重之感。

射箭是那达慕最早得活动内容之一。在公元800多年以前，蒙古人分为许多不同得部落，他们得经济生活大体可分为游牧经济和狩猎经济两种。在成吉思汗统一蒙古以后，虽然狩猎经济得部落逐渐转向了游牧经济，但狩猎时期长年积累下得拉弓射箭得本领却保留了下来，以防外敌侵略和野兽袭击畜群。射箭比赛得规则是三轮九箭，以中靶箭数得多少定前三名。

那达慕大会一般举办7至9天，蒙古族得男女老少都沉浸在欢乐之中。