抽象画美术教案(必备13篇)

时间:2024-05-13 作者:好拿网

♥️ 抽象画美术教案 ♥️

1 . 您用心中全部的爱,染成了我青春的色彩;您用执着的信念,铸成了我性格的不屈……老师,我性命的火花里闪耀着一个您!

2 . 家庭的基础无疑是父母对其新生儿女具有特殊的情感。——罗素

3 . 我的成长是刻在你额头上的横杠;我的放纵是刻在你眉心的竖杠;我的欢乐是刻在你眼角的鱼尾;我的成功是刻在你唇边的酒窝,妈妈您辛苦了!

4 . 如果没有您思想的滋润,怎样会绽开那么多完美的灵魂之花啊,

5 . 世界因母爱而充满温暖与真情,母爱不需要条件,不需要苛求,它是每位母亲内心自然所散发出来的不管是在苦难中,还是在幸福中,它都无声无息地伴随着你它不求回报,不求感恩,只愿天下子女能够真正地感受到体验到母爱,沐浴在母爱中快乐成长

6 . 老师,快推开窗子看吧,这满园春色,这满园桃李,都在向您敬礼!

7 . 那小姐相貌娇美,肤色白腻,别说北地罕有如此佳丽,即令江南也极为少有她身穿一件葱绿织锦的皮袄,颜色甚是鲜艳,但在她容光映照之下,再灿烂的锦缎也已显得黯然无色。

8 . 自古薄命多红颜,香消玉殒有谁怜?世人称之为祸水,哪知须眉应羞惭。

9 . 老人受尊敬,是人类精神最美好的一种特权。——(法司汤达

10 . 母爱是一种最伟大的感情,它像春天的甘霖,洒落在我们的心田,虽然悄无声息,却滋润着一棵棵生命的幼苗;它像夏日的阳光,坦荡地将它的光芒播撒在我们渴求温暖的怀抱

♥️ 抽象画美术教案 ♥️

1、在已经了解螃蟹外部特征的基础上,利用螃蟹壳制作工艺品。

2、能与同伴两两合作,完成作品。

3、以愉快的心情欣赏自己和同伴的作品,并用简洁的语言介绍自己的作品。

收集洗净晒干的螃蟹壳;制作材料:自粘纸、彩纸、皱纹纸、彩泥;画框两人D个;工具:剪刀、胶水、双面胶、勾线笔;作品展示台;范例一张;人手一张贴纸。

1、交代任务,引起兴趣。

师:今天我们D起来制作一种特殊材料的画。不用油画棒,不用水粉颜料,用什么呢?(师举起蟹壳)

(举起背壳)这是螃蟹的背壳,看看像什么?可以变成什么?依次出示蟹钳、蟹腿等

:老师还准备了一些辅助材料,它可以让你变出的东西更生动逼真。

(2)师:今天,我们是两个人一起完成D件作品。等一会儿,我们找个朋友商量讨论一下,可以用蟹壳变成哪些东西,来完成一幅画。

(3)师:和你的朋友一起来说说,你们想用蟹壳怎样变东西。

3、幼儿制作蟹壳画。

(1)师:接下来我们要把刚才的设想变成行动了,在制作前先选D个画框,商量好,你做什么,我做什么,分别贴在画框的什么位置才合适。

(2)完成后为自己的作品起个好听的名称。

♥️ 抽象画美术教案 ♥️

课 时:1课时

课 型:美术欣赏课

教学目的:通过自然中抽象因素的分析、认识,使学生对艺术作品中的抽象形式有所了解,从而提高学生对艺术表现形式的感受及欣赏能力。

教学重点:艺术中的抽象形式

教学难点 :如何理解、评价抽象艺术

教学准备:计算机、投影机、课件

教学过程 :

一、组织教学:

二、讲授新课:

1、自然中的抽象:

图片:《雪山与湖泊》、《山与云》、《河流》、《雪松》、《树》、《倒影》、《沙漠》、《农田》、《水面》、《水珠》、《云》、《晚霞》、《野花》、《草》、《贝壳》、《树叶》、《咖啡豆》、《玉米》、《干裂的土地》、《大理石》、《木材》、《火》、《闪电》、

2、生活中的抽象:

图片:《建筑》、《礼花》、《铁轨》、《光纤》、《齿轮》、《电路板》、《钢筋》、《钉》、《碎纸》、《纸》、《玻璃》、《彩带》、《布》

3、艺术中的抽象:

图片:

(1) 波洛克的抽象表现主义绘画:

波洛克(1912—1956年),美国画家,行为绘画(又名抽象表现主义)的主要代表人物。他最初对雕塑感兴趣,后跟本顿等学画,1945年,开始了他的行动绘画的创作。波洛克的作品反映了美国民族不墨守成规、勇于进取、不断发掘宏观世界和内在意识深处的精神,也表现了他们在高度工业化社会中的忧虑、焦灼和不安。

(2) 德库宁的抽象表现主义绘画:

德库宁(1904—),荷兰画家,是与波洛克齐名的抽象表现主义代表人物,与波洛克相比,两人的艺术存在着很大的差异。波洛克注重创作过程的精神体验,轻视创作活动的物化结果;而德库宁不仅注重行为,更不放弃结果,他追求人类表达方式的最大容量,即“行动”与“绘画”的双重效果。

(3) 康定斯基的热抽象艺术:

康定斯基(1866—1944年),俄国抽象主义画家,“抽象艺术之父”,其艺术被称为“热抽象艺术”、或“抒情抽象”。康定斯基擅长油画、水彩画和版画。早期作品采取印象主义技法,1910年开始采用音乐名称,形象几乎是用色彩的块面和线条图案暗示出来,如《即兴曲》等。以后则是纯抽象的绘画,后又转向几何的抽象,其画风充满着幻想、幽默的趣味。

(4) 蒙德里安的冷抽象艺术:

蒙德里安(1872—1944),荷兰抽象主义画家,其艺术被称为“冷抽象艺术”、或“几何抽象”。19后的绘画以几何性符号式的绘画为主,他在平面上把横线与竖线相结合,形成直角或长方形,并在其中安排红、黄、蓝三原色及灰色。这些新造型主义的抽象艺术及其理论,不仅影响了西方抽象绘画和雕塑,还对现代广告、家具、服装设计、印刷和建筑产生了深远的影响。

(5) 米罗的抽象超现实主义绘画:

米罗(1918—1922年),西班牙超现实主义画家。其盛期的作品画人、动物、象征性的物体,都采用了单纯的线,色彩干净、明亮,他似乎用没有受到任何生活尘埃污染过的、天真无邪的眼睛看世界,但不时对这混乱的世界发出嘲讽的笑,他作画随意、自由,充满着装饰的趣味。

(6) 克利的抽象艺术:

克利(1879—1940年),瑞士画家。他认为:绘画或创作活动看作是不可思议的体验,在这种体验过程中,艺术家在得到启发的时刻,把内心的幻想和对外部世界的体验结合起来,以表现本质的真实。

(7) 夏加尔的抽象艺术:

夏加尔(1887—1984年),犹太人,俄裔法国画家。从小受到俄国和犹太人民间、民俗艺术的熏陶,后又受到立体主义的影响。他善于把立体构成的因素,自由地融化在富于幽默感和抒情味的表现语言中。

(8) 亨利-摩尔的超现实主义雕塑:

亨利-摩尔(1898—1986年),英国现代雕塑家。在他的创作中,既没有实际目标,也不具备具体内容的形象。亨利-摩尔的作品为时代创造了一种新的雕塑语言,这是一种与环境对话的语言,一种充满人性的现代语言。

(9) 马蒂斯的艺术:

马蒂斯(1969—1954年),法国野兽派画家。他善于以强烈的原色对比和粗犷的线条去体现自己对客观事物的感受。透视和明暗手段全被抛弃,可是构图仍是有秩序的生活境界。同时他吸收了非洲艺术的表现风格,对于东方艺术如日本的版画或阿拉伯装饰图案有一种特殊的敏感。

(10) 达利的超现实主义绘画:

达利(1904—1989年),西班牙超现实主义画家。他声称艺术的源泉是幻觉,将自己内心世界的荒诞、怪异加入和替代外在的客观世界,创作时陷入疯狂的状态。他在绘画中用分解、综合、重叠、交错的方式,来反映潜意识的过程。

4、艺术中的具象形式与抽象形式:

具象形式抽象形式
内容具体内容不具体
再现客观形象表现主观情感
刻划真实美反映形式美(线条、形体、色彩)

三、课堂小结:

自然、生活和艺术中有很多抽象的形式,我们所看到的往往是抽象化的点、线、面、色彩等因素的组合,它们不仅能带给我们美的感受,同时为我们创造了一个思考的空间。

♥️ 抽象画美术教案 ♥️

活动目标:

1、通过自己的观察了解指印的特点。

2、学会用简单的线条添画来表达自己的联想。

3、初步学会运用指印画的形式表现生活中的事物。

4、鼓励儿童发现生活中的美,培养幼儿对美术的热爱之情。

5、培养幼儿的技巧和艺术气质。

活动准备:

1、自制各种各样的指印画、两张情景指印画。

2、颜料、绘画宣纸、抹布、记录笔。

活动过程:

一、导入:

师:小朋友,你们的小手能干些什么呀?

幼:画画,吃饭等。

师:小朋友可以做这么多的事情,那再来看看老师的手还能干什么? 师在纸上用手指印一个指印,添上几笔变成一个听音乐的人。

二、新授:

师:老师有个问题,刚才老师是怎样把听音乐的人印出来的?

幼:先用大姆指按一下印泥印在纸上.。

师:老师用什么方法把它印出来的?

幼:用手指来印.。

师:对,是用手指来印。这样的画我们叫做指印画。刚才老师除了用大姆指来印,还可以用其它手指来指吗?

幼儿回答,食指、中指、无名指、小指。教师让一个幼儿用这4个手指来印指印。

师:那么它们印出来有什么不同?

幼:它们印出来大小不一。

师:对,它们印出来是大小不一的。

师:那如果用大姆指还可以用哪个部位来印呢? 幼儿回答,并让她上来印给大家看

师:刚才老师用一个手指来印,加上几笔就成了一个听音乐的人,现在老师请你们也加上几笔能不能变成有意思的东西。

幼儿印,教师指导。

师:现在啊,我们五个手指要来玩游戏了,看看它们是怎么玩的? 教师分别用五个手指头印,最后变成一条毛毛虫。

师:接下来大家来看看老师这变出什么东西来?(多媒体出现幻灯,各种各样的指印) 教师把指印画分类,问幼儿这两类有什么区别。

师:老师印这条金鱼时用了几种颜色?(一种)那就是单色指印,那我们来看看这朵花用了几种颜色(三种)这是多色指印。我们来看看,单色的指印和多色的指印有什么区别?

幼:更加漂亮.。

师:它们是用手指的哪个部位来印的? 教师一边示范印,一边讲解。要用手指印不能用手指涂,等画干了再用记号笔来添画。

教师给幼儿欣赏两张准备好的情景指印画。

师:现在我也请我们的小朋友来用小手制作一副漂亮的指印画,比一比看哪个小朋友印得最漂亮.。

三、学生印画,教师巡回指导。

四、教师点评:你觉得哪张漂亮,为什么?你喜欢这张上的哪一个指印画?

五、活动结束:

我们上了这节有趣的美术课,你们的指印画作品真棒!真是了不起。希望你们在生活中多观察,多动脑,创作出更有趣,更漂亮的作品。让我们的世界变得更美丽。今天这节课的创作弄脏了你们的小手,你们回去后要把小手清洗干净。做一个讲卫生的好孩子。

活动反思:

孩子能根据我的引导进行各种猜想,能结合手指印的形状想象出类似的物体特征,并且对一些常见的物体也能进行添画。但是,由于我在活动中过少强调整体画面的构图,孩子一味地印出各个物体,而不结合物体、画面进行一定的构图添画,这是我应该改进的。孩子对印画很感兴趣,能说出自己构思的作品,能发现同伴作品的优点,并且相互学习。

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1 . 我的人品以及对自己的期望都源自我的母亲,对我圣洁的要求。

2 . 妈妈:你辛苦了!要不是广州移动提醒我,我还不知道母亲节的来临,趁着属于母亲的节日,我向天地祈祷,借中国移动证明我的诚心,祝你身体健康

3 . 时光流逝,如梦的岁月,他们迎来送往一届又一届的学弟学长们。我的记忆的长河里,每当那黄昏尽后,窗帘里的灯光下,总有他们备课批阅的身影,每当阳光未启时分,耳膜里总有他们在晨练的吆喝声,他们的风范表率在我生长的路上深深的烙印于我的脑海中。

4 . 有许多人许多事,经历了转身便会忘记,但在我们的心灵深处永远不会忘记我们的母亲,永远不会因为岁月的流逝而消减我们对母亲那深深的爱。母亲节快乐!

5 . 空有红妆期未约觉无情意不逢归

6 . 一转眼,冬天来临了,寒风凛凛。风雪,吹打着万物,无情的冬天夺去了树木的绿衣,光秃秃的枝干中闪耀着绿色的光芒,那就是松林。无数的松树在寒风中挺直了身子,保卫着祖国的山岭。无论是严寒酷暑,还是狂风骤雨,松树总是直着身子,披着绿装,它不摇不动,永远挺立在山间。仿佛一个个卫兵站立在祖国的疆土上,用自己的力量为祖国默默奉献。

7 . 萤火虫的可贵,在于用那盏挂在后尾的灯,专照别人;您的可敬,则在于总是给别人带给方便。

8 . 这么远的距离,无礼物无大餐,只有我深情的祝福,我恨不能一下子变成短信,通过电波跨过高山,扎进您的手机,轻轻地对您说:“母亲节快乐!”

9 . 寒冬,鹅毛大雪在空中飞舞,凛冽的寒风吹着哨,猛烈的摇撼着松树。松树毅然挺立,呼啸的寒风,乱坠的大雪能奈它何?寒风大雪,不得不臣服于它的毅力。松树是当之无愧的王者,它又以胜利的姿态迎接春天的到来。

10 . 小草的顽强精神激励着我们中华民族,因此,有许多有志之士,情愿做野草,等着地下的火烧。他们在艰苦的环境中,经受着挫折与失败的考验,为振兴中华而默默无闻的贡献出青春与力量。

♥️ 抽象画美术教案 ♥️

活动目标:

1、在认识螃蟹基本形状的基础上,能用手掌印画螃蟹。

2、能大胆表现螃蟹的特征。

3、喜欢手指印画,体验乐趣。

活动准备:

1、对螃蟹的外形、动态及生活习性有一定的了解。

2、PPT课件、卡通螃蟹一只。

3、绘画用具:记号笔、蘸有颜料的海绵、颜料、纸、棉签和抹布。

活动过程:

1、猜谜语,引出课题。

师:“八只小脚抬大轿,两只大脚像剪刀,横行霸道不让人,嘴里吐着白泡泡。”

2、PPT出示图片激发幼儿作画兴趣。

(1)示范。

师:刚才老师给小朋友看了一只真螃蟹,到处爬来爬去,老师这里还有一只假的螃蟹,它也会爬呢!小朋友想不想看看?(用手指做螃蟹爬行的.样子)我们两只能干的小手居然能变出螃蟹来,小朋友想不想试一试?

(2)幼儿尝试。

师:两只手的手掌重叠在一起是螃蟹的身体,两边的四只手指就是它的八条腿,那大拇指是什么呀?请小朋友做小螃蟹,老师做螃蟹妈妈好不好?

3、作画。

(1)示范。

(2)交待要求。

(3)幼儿作画,教师巡回指导。

4、展示作品。

将幼儿的作品布置成一个小画廊,以便幼儿互相。欣赏各自的作品。

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活动目标:

1、学习用正确的拓印方法装扮小鸡。

2、能大胆运用老师提供的操作材料进行印画。

3、提高幼儿对拓印画的兴趣。

4、引导孩子们在活动结束后把自己的绘画材料分类摆放,养成良好习惯。

5、愿意参加美术活动,感受绘画活动的快乐。

活动准备:

1、不同动态的小鸡、老师的范例(鸡妈妈)一幅。

2、自制的不同形状的橡皮印章,印泥、抹布等。

活动过程:

一、通过"鸡妈妈"做客,激发幼儿参与活动的兴趣。

1、"今天,有位客人来我们班做客了(出示鸡妈妈)","小朋友们看鸡妈妈好看吗?""哪里好看?"(身上有好看的小花、三角形)

2、"鸡妈妈有好多小鸡,它们也想和妈妈变得一样好看,我们一起来帮助它们,好吗?"

二、幼儿学习拓印画------小鸡

1、老师介绍操作材料:橡皮印章、彩色印泥。

2、老师示范拓印的方法:先选一个你喜欢的印章,有图形的朝下,然后在你喜欢的颜色印泥里沾一沾,颜色沾满印章后,印在小鸡身上(用力的按一按),最后把印泥提上来。

3、提出活动要求:

(1)选一个你喜欢的小鸡

(2)盖完一个图形后,我们可以换一个印章。

(3)如果换颜色,一定要用抹布把印章擦干净,再去沾另外一种颜色。

(4)图形不要印在一起,分开一点。

4、幼儿进行操作活动。

(1)鼓励幼儿大胆使用不同的图形和颜色。

(2)老师巡视幼儿的活动情况,及时的给予指导和帮助,使幼儿在活动时间内完成作品。

三、展示幼儿作品,相互交流评价。

自我反思:

这节课我是选了班级不同水平的幼儿来开展的,而且都是第一次用橡皮印章印画。其次,为了调动班级幼儿的活动兴趣,使活动效果更具趣味性,我准备了不同动态的小鸡模板,让幼儿根据自己的喜爱选择喜欢的小鸡作画。本节课的开始部分,为了吸引幼儿的注意力,调动幼儿参与活动的积极性,我以"请客"的方式出示鸡妈妈让幼儿欣赏,并让幼儿说一说鸡妈妈身上的图案及颜色,帮助幼儿了解鸡妈妈身上好看的原因,为幼儿在后面的操作活动起到一个引领作用。第二环节的老师示范讲解,备课时我是让幼儿用印章在印泥上沾一沾(当时考虑到班级幼儿水平的差异),但为了操作活动的规范要求,在上这节课上我改变了沾色要求-----拿在手上拍印章,但在今天的活动中,只有个别幼儿能协调的沾印泥,并有意识的沾满颜色,能力较弱的幼儿只有在老师的提示下才能完成,老师不予帮助时,他们大多下意识的用印章沾印泥(和他们平时在美的术活动中使用颜色的习惯有关)。虽然我们提供的印章有多种图案,但孩子们更换意识不强,色彩也是较单一的使用,部分幼儿在老师的提示下才会更换,个别幼儿更换颜色时也没有意识用抹布把印章擦一擦,也许这和班上孩子刚接触这样的活动有关;还有就是发现孩子喜欢蘸一次印泥他们会接着按好几次,等图案不清楚了他们才想到蘸印泥,等蘸满印泥后他们又会在不清楚的图案上再印一次,造成有重叠的地方。对于活动中出现的问题,在最后的欣赏交流中,我有针对性的进行了小结,帮助幼儿梳理了活动要点,我相信下一次的活动,班上的孩子一定会有不同的进步。

徐老师:

活动目标制定很有针对性,也很具体,幼儿的活动积极性也很高,但是我总觉得开始部分的欣赏是不是可以提供几张有颜色的鸡图片,比如说大公鸡,它的身上就有很明显的颜色色彩,用它们来让幼儿欣赏,这样不仅能让幼儿发现颜色同时也能激发幼儿使用颜色的欲望。

袁老师:

老师示范讲解时不够具体、细致,交代操作要求是时也一样,小班孩子毕竟才接触这样的活动,所以,我觉得,老师讲解和交代要求时一定要具体,这样,不仅能帮助幼儿掌握正确的操作方法,同时也能帮助幼儿养成良好的操作习惯。

高老师:

班上幼儿在选择小鸡时出现了较长时间的隐形浪费,小鸡不同的动态设计的很好,但在幼儿操作时不要让他们现选,可以直接将不同造型的小鸡放好,让幼儿直接到桌前找一只小鸡进行操作,这样就不会出现几个孩子同时抢一个小鸡的现象。

针对课中发现的`问题,在二次备课时做了以下几个方面的调整:

1、开始部分的欣赏改为欣赏公鸡图片(色彩特征较为明显),同时提问也做相应调整。

2、考虑我们小班幼儿动手协调能力较弱,要求幼儿用印泥拍色改为直接用印章蘸印泥。

3、让幼儿选自己喜欢的小鸡环节改为让幼儿直接到操作的桌前作画(老师事先将小鸡摆放好在桌上)。

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国庆节,我们驾车到漳浦县六鳌镇新厝村,体验“亲子自驾游”活动。

神奇的大自然用他的创意雕琢着崂岈山:海浪潮汐拍打出画卷的轮廓;雨水风沙勾勒独特的线条;特殊的红矿石,晕染出红棕色的几何纹理。日复一日,年复一年,这里沟壑连绵,皱皱叠叠,宛若现代派抽象画,地质专家称之为“抽象画廊”。它与新月形六鳌大澳湾沙滩、茂密的海岸防护林带连在一起,组成了一个不可多得的南国天然海蚀风景奇观。

湛蓝的天空下是金色的沙滩,几顶帐篷像蘑菇一样长在沙滩上。蓝宝石一般的海水,卷起雪白的浪花涌向沙滩,散成一个个圆圆的水珠儿。远远望去,海面、沙滩组成了一幅美丽的水彩画。站在浅浅的海水里,迎着凉爽的海风、戏着洁白的浪花,就是不玩“沙雕”也让人心情愉悦。

我再也按捺不住,招呼两个小朋友迅速换上泳衣,大声呼喊着,冲进大海里。一个个雪白的海浪拥来,迷住我的眼睛。我有时和它赛跑,有时捉迷藏,有时摔跤。我一不小心摔倒了,喝了好几口海水,我不但不生气,还开心地笑着:“好咸啊!今天不用吃酱油了!”

最后,我们提来海水,在平坦的地方,挖出沙子,筑起沙堡。一个下午的美好时光很快溜过去了,沙滩留下了我们欢乐的笑声。

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一、教学对象

初中二年级八班

二、教学目标

1、知识目标:让学生对中国山水画有一定的了解,能进行简单的欣赏。

2、技能目标:让学生尝试着山水画的画法,掌握一定的笔墨技巧。

3、情感目标:提高学生的审美能力和感悟中国山水画的能力。

三、教学对象分析

1、学生有一定的欣赏能力和想象能力,有利于学生在观赏作品时体会作品的内涵。

2、学生在审美和造型方面有一定的能力,思维上有一定的逻辑性,有利于在作品欣赏过程中有自己独特的体会,并通过自我实践感受山水画。

四、教学时间

一节课(40分钟)

五、教学内容及重难点

1、教学内容:

(1)通过作品展示激发学生兴趣。

(2)通过现实的景物与图片对比分析,感悟山水画家的内心思想。(3)通过不同画家的画面,学会画家的绘画技巧。

2、重点:如何分析山水画的构图、笔墨技巧、体会意境

3 难点:如何进行山石、树的画法。

六、教学学具

山水画作品

七、教学过程

一、导入:

先欣赏屏幕的山水画,由此引入新课,

1、中国画介绍

2、中国画的分类

3、中国画的发展

二、了解山水画

三、欣赏山水画

1、《江山如此多娇》《万山红遍》《富春山居图》《千里江山图》

观赏屏幕上的山水画图片,对画家简单的介绍,体会画家感情。

四、学画山水画

(一)、山石画法步骤

介绍山石绘画是中国画的基础,必须掌握山石画的基本绘画过程:勾、皴、擦、染、点。

(二)、树的画法步骤:

介绍树木是山水画中的重要组成部分,画好山水画要学会画树。

(1)树木的结构:

树木的种类繁多,形状也千差万别,但每株树都是由枝、干、根、叶构成,它们的生长规律是:主干粗、枝干细,枝干越分越细。

(2)树干、树枝的画法:

画树的顺序是:先立干,后分枝,最后点叶。

作画步骤:

以一棵树为例,边画边讲解。

画主干。由上起笔向下用中锋画主干(也可先下后上,个人决定)运笔要加强顿挫转折,用墨宜稍淡,画成之后,用浓墨在背阴处略加破醒,树的精神就出来了。

画枝干,一要注意穿插关系,树枝交叉的最小单位是三根枝条,这三条枝构成的状态以不等边三角形最美。落笔时,从主枝上生出小枝,小枝上又生出小枝,层层生发开去自可收到“齐而不齐,乱而不乱”的效果。二要掌握疏密关系,有收有放,才有风致。

用墨要前枝浓,后枝淡,适当地把空间距离拉开。

(3)画树叶

树叶的表现法虽很多,但基本上可分为两大类。即:点染法和双沟法。点叶。

点叶从树端点起,注意疏密、浓淡及树冠的造型。画完后,还可在后面添加丛树和远树。

五、学生作品欣赏

诗中有画,画中有诗。

六、作业要求

临摹一棵树或多棵树。

要求线条流畅,墨色有浓淡变化,以体现前后关系。

八、教学策略及设计思路

教学策略:为了充分激发学生的学习兴趣和想象力,充分地进行图画展示来激发学生对美术课程的好奇心,通过集作品、山石、树的图片和现场示范,激发学生的学习积极性,使学生对中国山水画有一定的了解,掌握了画山石、画树的技巧。

九、教学总结反思:

本课通过讲解,达到学生审美能力的培养,使其对中国山水画有一定的了解,并体会树的塑造。考虑到中国山水画并不是一下就能学会,所以教师在上课时不能着急,对于学生意象思维的开发重在培养,过度的干涉、强迫会使学生产生厌学情绪,轻松的课堂会让学生的学习更具主动性,通过作品图片引导,老师示范会更容易接受。教学中,要求教师必须有耐心和较强的专业技能。

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教学目标:

1、知道抽象绘画的基本概念,认识不同风格的代表画家,简单了解抽象画产生的相关历史背景。

2、学会从点、线、面、色彩等方面,多角度地欣赏抽象绘画作品,并能够运用美术术语,表达对抽象画的感受和理解,提高美术欣赏与评述的能力。

3、激发学生尊重、热爱多元文化艺术的情感,提高美术素养和审美情趣。 教学重点:学会从美术语言、画面组织、画家情感等多个角度欣赏与理解抽象画作品,并能够运用美术术语,表达对抽象画的感受和理解。

教学难点:能够运用美术术语大胆表达自己对抽象绘画作品中情感的理解与真实的感受。 教学过程: 第一课时

一、质疑导入

1、你对抽象画有什么印象和感受?

2、你有什么想知道的问题?

二、初识抽象画

(一)感受抽象画

1、课件出示以秋为题的两幅作品:《秋之韵律》(抽象)和《金秋》(具象),同时播放音乐《秋意浓》。

2、请学生分别说一说,你在两幅作品中看到了什么。(《秋之韵》在黄色的背景上有杂乱无章的黄色、白色和黑色的线条;《金秋》中有被染成金色、橙色、红色的树木等。)

3、对比两幅作品,给你的感受有什么不同?(主题不同,表现的形式不同。《秋之韵律》画面中没有具体的景物,却有金色秋天的氛围,感觉抽象画能表达的东西更多,表现的更新颖、更耐人寻味。)

(二)明确概念,了解背景

1、教师运用课件介绍抽象画产生的背景。

2、出示康定斯基的作品《光之间,第559号》。提问:你在画面中看到了什么?色彩有什么特点?给你什么感受?

3、总结抽象画概念。

三、感知不同风格

1、感受冷抽象

欣赏、分析画家蒙德里安的作品《有红、黄、蓝、黑色块的构图》。提问:你在画面中看到了什么?用了哪些颜色?给你什么感受?

2、探索活动

教师运用课件改变作品的构图和色彩。提问:你有什么感受?你认为抽象画是随便涂抹的吗?为什么?

小结提升:看似简单的画面,其实是画家经过深思熟虑、推敲演练的结果。

3、对比分析冷、热抽象风格的作品

出示热抽象风格的作品,与蒙德里安的作品进行对比。提问:同是抽象画,给你什么不同的感受?(热抽象情感热烈而明显,画面自由洒脱;冷抽象理智冷静,情感不明显,追求画面的审美。)

4、小结:冷抽象和热抽象的分类

四、分析抽象画

1、分析美术元素

出示三幅作品:霍夫曼的《昼夜平分点》、罗德琴科的《无题》、德.库宁的《无题》。组织学生讨论:

(1)这三幅作品主要运用了哪些你认识的美术语言? (2)主要运用了哪些表现方式构成画面? (3)你最喜欢哪副作品?为什么?

2、分析画面组织,感受画家情感。

(1)分析画面。欣赏《沧桑之变》和《坐着的女人第一号》 提问:这两幅作品在画面组织和材料的运用上有什么不同? (2)理解情感。

提问:你觉得画家这样组织画面表现了什么?他想表达怎么样的情感和思想?

3、教师小结:这就是抽象画的魅力所在,它可以表现我们的内心感受、审美、幻想、梦境、旋律等,表达的宽泛而自由。 第二课时

一、回顾与总结

1、总结艺术特点

(1)挑一挑,下面哪副作品是抽象画?为什么? (2)想一想,抽象画有什么特点?

(3)生活中抽象风格的物品有哪些?(课件展示生活中具有抽象风格的物品)

二、评述活动

1、请学生选择喜欢的方式,表达对抽象画的理解和感受。

2、对比思考:抽象绘画与写实绘画相比,有什么不同美感?

3、教师总结提升:写实绘画形象逼真,我们仿佛可以走进画面;抽象绘画充满创新和变化,让我们走进画家的内心。

三、艺术拓展

展示画家进行抽象画创作的场景。

♥️ 抽象画美术教案 ♥️


扇子作为一种古老而迷人的艺术品,一直以来都是人们喜爱的创作对象之一。在美术教学中,以扇子为媒介进行绘画创作不仅能培养学生的艺术修养,还能激发他们的创造力和想象力。下面,我将详细介绍一份美术画扇教案,让学生能够通过绘画扇子学到更多艺术知识,并尽情发挥他们的创造力。


一、教材准备


1. 扇子:准备一些普通的纸质扇子,以及一些象牙、竹子等材质制作的高级扇子,供学生选择使用。还可以让学生自己制作扇子,用于后续的绘画创作过程中。


2. 绘画工具:铅笔、彩色铅笔、彩色水笔、水彩笔等,以满足学生各种不同的绘画需求。


二、教学步骤


1. 扇子的介绍:向学生介绍扇子的种类、用途和历史背景。让他们了解扇子在中国传统文化中的重要地位和美学内涵,激发他们对扇子艺术的兴趣。


2. 扇子的构造和形态:通过观察真实的扇子和图片,向学生介绍扇子的构造和形态。教师可以逐个解释扇骨、扇面、把手等部分的功能和特点,以及扇子在不同地域和时期的形态变化。


3. 扇子的绘画表现形式:介绍扇子的绘画表现形式,如扇面画、扇子的折叠绘画、扇面彩绘等。通过对不同形式扇子上的绘画作品进行赏析,让学生了解扇子作品的特点和艺术魅力。


4. 绘制主题:教师提供几个不同主题的选项,如自然景观、民俗文化、传统故事等,让学生根据自己的兴趣和想象力选择一个主题进行绘制。也可以提供一些扇面绘画作品的范例,用于学生的参考和思考。


5. 创作过程指导:针对不同的绘画表现形式,教师可以给出相应的创作指导。比如,在绘制扇面画时,可以要求学生先用铅笔勾勒轮廓,再用彩色铅笔或彩色水笔进行上色;在绘制折叠绘画时,教师可以指导学生如何将一个完整的画面在扇子上折叠展开时形成连续和谐的绘画效果。


6. 创作展示与评价:学生完成绘画后,可以组织一次扇子创作展示,让每个学生展示自己的作品并向大家介绍创作的灵感和技法。教师和同学们可以针对每个作品进行评价和交流,互相学习和借鉴。


三、教学目标


1. 知识与技能目标:学生了解扇子的种类、构造和形态,并掌握绘制扇子的基本技巧。


2. 过程与方法目标:学生通过观察、思考和创作,提高自己的审美能力和绘画技巧。


3. 情感态度价值观目标:培养学生对扇子艺术的兴趣和热爱,促进他们对传统文化的认识和保护。


通过以上的教学步骤和目标,学生将能够在绘制扇子的过程中获得艺术的享受和成就感,并开发自己的创造力和想象力。扇子不仅是艺术创作的媒介,更是学生展示个性和情感表达的良好平台。希望这份美术画扇教案能够为教师在教学过程中提供一些参考和指导,让学生们在创作中体会到美的力量和乐趣。

♥️ 抽象画美术教案 ♥️

一、教学目标

1、知识与技能:理解中国花鸟画“借物寓意”的造型理念,学会用中国画写意的方法表现生活中花卉蔬果的情趣,在体验写意画的笔墨情趣的同时抒发自己的情感。

2、过程与方法:通过对作品的赏析和评述、观察和比较,教师进行示范,学生实践练习,并评价总结教学的过程和方法,完成本节课的知识与技能目标。

3、情感、态度和价值观:感受中国画家“借物寓意”的思想感情,体会中国写意花鸟画的艺术魅力,使学生的审美能力随之而得到提高,崇高的民族自豪感油然而生。

二、教学重难点

1、教学重点:理解中国花鸟画“借物寓意”的造型理念,学会用中国画写意的方法表现荷花的情趣;

2、教学难点:感受中国画家“借物寓意”的思想感情,体会中国写意花鸟画的艺术魅力,使学生的审美能力随之而得到提高。

三、教学过程

(一)引入

出示齐白石作品《祖国万岁》

1955年国庆的时候,齐白石老人以真挚的情感画了这幅《祖国万岁》,笔墨简略但高度形似,色彩夺目,水分饱满,有强烈的感染力。

问:画面上画的这株植物同学们认识吗?

问:画面画的是一株生机勃勃的万年青象征着欣欣向荣的新中国,希望祖国能像这株植物一 样万年长青。“祖国万岁”四个篆书大字点明主题,表达了老人强烈的爱国之心。

今天,进入新课“借物寓意”。

(二)新课讲授

中国画的“借物寓意”是指画家借助表现值物本身的属性,来寓意自己的精神追求和气 节。它并不是硬加到作品上,而是要善于抓住动植物与人的某种思想情感的联系,加以艺术 的夸张,在表现自然、歌颂生命的同时借物抒情、托物言志,给人以丰富的启迪与联想。

出示《蔬果图》(吴让之 清代) 我们看画面画的是什么?上方题:“士大夫不可一日无此味” 。柿子和白菜是生活中很常见的蔬果,氮化镓就是借它们来表达自己的精神追求和气节的。

活动一:

赏析与评述

你认为画家是怎样运用蔬果的形象和笔墨表现情感和寓意的? 柿子寓意“事事”,白菜寓意“清白”,题款可了解作者通过蔬果来表达一种士大夫应具有的“安贫乐道”的清廉品质和精神。作品中运用勾勒和没骨技法,设色轻松淡雅,行笔灵巧,体现了一种清新雅致的君子情怀。

出示王冕的《墨梅图》,回顾元末著名诗人王冕,诗:“吾家洗砚池头树,个个花开淡墨痕,不要人夸好颜色,只留清气满乾坤”。请同学们感受这首诗的寓意是什么?

表露画家淡泊名利,不愿与统治者同流合污的高尚情操。

活动二:

观察与比较

将画家作品与实物照片比较,说说在造型上有什么区别,其特点是什么?

教师总结:全画虽只用淡墨,却能将梅花的姿态表现的清新悦目,画家并没有画出整个梅树 和所有的花朵 。而是只将最能表达意境的一枝梅花进行特写式描绘,使枝干和花朵布局主次分明、疏密得当。也就是说作者在画梅花时候,融入了自己的主观情感,把生活中的形象进行了提炼,得出了画中艺术形象。正所谓“艺术源于生活,又高于生活”。 画面体现了中国画的一种特殊的构图形式,空白的运用,给人一无限的想象空间。

(三)教师示范

中国画还追求笔墨情趣,正所谓“有笔有墨谓之画”。中国画的绘画技法也是多种多样的,比如荷花,“出淤泥而不染,濯清涟而不妖”的'品质,被历代文人墨客誉为“花君子”。 出示朱耷的《荷花水鸟图》笔墨精练,含蓄蕴藉,自成一格,取枯枝败叶,孤影怪石,表现他心中那种高傲、冷漠和仇视现实的精神状态。

齐白石的《荷花》此作是齐白石90岁时所作,笔墨简约,意蕴丰厚,是典型的“红花墨叶”风格。绿叶用墨浓中有淡、实中带虚,层次丰富,黑色和绿色相互映照。两叶之间,用胭脂红涂出荷花。花苞在田田荷叶之间,有一种“万绿丛中一点红”的感觉画中的荷叶以厚重的块面绘出,塘底的涟漪以细劲的线条绘出。下半部的横向线条起伏变化,给人一种微风吹动、水波荡漾的感觉。

教师示范写意荷花的基本画法,边示范边讲解

“法无定法”同样是画荷花,不同的人会表现出不同的意境和情感。 想必同学们也想描绘生活中的花卉蔬果来表达情感,一定也是各有千秋。那下面让我们一起来体会一下国画的“借物寓意”吧!

活动三:

体验与练习

课堂临摹荷花,教师讲解步骤。

一、用大笔在清水中湿润后蘸中墨,侧峰画出荷叶的前展部分。

二、按照荷叶的结构,依次以向心聚拢的笔法,由外向内运笔,画出荷叶的后部分。

三、画侧面的荷叶。

四、画叶梗,花蕾和花朵。

五、画水草和浮萍。

六、落款。

(四)评价总结

请同学展示自己的作品,谈谈再作画实践中的收获和体会,并对自己的作品作出评价。请同学们发表见解后,教师点评。

小结:

通过同学们的体验可以看出,大家对中国花鸟画“借物寓意”的绘画理念已经有了理解和掌握,而在造型上,中国画重视神思而不拘泥于形似,甚至追求“不似之似”、“似与不似之间”,以便更好的抒情、言志,同时体现画家自己的艺术个性。希望同学们以后除了能用文字抒发自己的情感外,也能用画笔表达胸中逸气。

(五)课后拓展

请课下查阅清代画家朱耷的资料,以便更深层次的理解中国花鸟画的“借物寓意”!

♥️ 抽象画美术教案 ♥️

活动内容:

中班美术:蔬菜印画

活动目标:

1.让幼儿大胆尝试用蔬菜切面进行印画,感知不同蔬菜印章画的特殊效果。初步学习有规律地排列。

2.感受印画的乐趣,体验创作的成功。

3.尝试将观察对象基本部分归纳为图形的方法,大胆表现它们各不相同的特征。

4.能根据需要自由地选择绘画材料进行作画,体验快乐的情感。

活动准备:

1.彩色颜料每组三盘。

2.将藕,辣椒,胡萝卜,大白菜等切成若干形状,每组若干放在篮子里。

3.衣服,裤子,裙子的纸样每组若干,小抹布每组一块

4.手偶小兔,兔子舞音乐

活动过程:

一、开始部分:利用手偶,引发幼儿兴趣。

1、教师:咦,是谁在哭啊?原来是小兔在哭。(出示手偶)

小兔,你为什么哭啊?我和我的小伙伴要参加一个模特大赛,可是我们没有漂亮的服装,我很伤心?张老师,你能帮帮我吗?

2、小朋友,你们愿意帮小兔吗?愿意,那我们一起来帮帮小兔们吧

二、基本部分:

1、瞧,老师这儿有许多的服装,有衣服,裤子,裙子,(出示范画)好看吗?你觉得什么地方好看?(颜色,图案),这些是什么图案?对了,这件衣服上有许多蔬菜的图案,有辣椒,藕,胡萝卜,大白菜等。看看这些图案有什么特点?(颜色,图案有规侓排列,图案对称)

2、你知道这些蔬菜图案是怎样变出来的吗?

让幼儿讨论,说一说。对了,是用各种蔬菜沾上颜料印出来。

3、教师示范讲解:

1)下面我们一起来给小兔设计服装吧。我们在印之前先要想一想,你在什么上面印?是衣服,裤子还是裙子,你可以选择一样。老师啊,选了条裙子,把裙子纸样放在桌子上放平

2)然后再想想你用什么蔬菜宝宝印?我想用辣椒印,我就从篮子里取出辣椒。我想用大白菜,我就取出大拍菜。

3)怎么印呢?我们如果要用辣椒印绿色的图案,就拿住辣椒的上端,把辣椒放在绿色的颜料盘里轻轻沾颜料,贴在纸上,用力压一压,时间还要长一点,注意不要移位。印好之后,再放到绿色的颜料盘里沾颜料,印下一个图案,(轻轻沾颜料,用力压一压,时间长一点,不要移位置)在纸的空白处都印好辣椒图案后,把蔬菜宝宝放回篮子里。

4)我们再选择另一种蔬菜宝宝来印,谁来试一试。

5)请一个幼儿按老师说的方法,在黑板上试一试。教师提示幼儿:先选你想印的蔬菜宝宝,选好了再想想你用什么颜色来印?选好颜色后,拿住蔬菜宝宝轻轻沾颜料,用力压一压,时间长一点,不要移位置。注意:印了图案的地方就不印了,印在空白处,不要把画面弄脏了。

6)啊,一条小裙子就印好了,好看吗?你也想为小兔设计漂亮的'服装吗?那你们就开始吧。

4、幼儿操作,教师指导

1)让幼儿选择自己喜欢的蔬菜和色彩进行印画,注意色彩间的搭配。

2)提醒幼儿手上有颜料了,可以在抹布上擦一擦

3)印好后不要拿起来,等衣服裤子裙子晾干

4.欣赏作品,进行评价。

1)教师利用手偶小兔,带领小朋友绕着桌子参观每个幼儿的作品,选出自己最喜欢的服装,并说一说为什么喜欢这件衣服或裤子?它哪里最漂亮?

2)教师对幼儿的作品进行简单地评价,对幼儿积极大胆的参与态度以及大胆的创作表示肯定,并给每一位孩子发一颗五角星。

三、结束部分:

教师带领幼儿把衣服送到森林里给小兔子和它的小伙伴们。放兔子舞的音乐,哦,我们送服装去喽!

四、反思:

幼儿对本次活动非常感兴趣,老师讲解步骤清晰,教学准备充分,幼儿的合作意识很强,能大胆创作,在美术过程中,幼儿情绪高涨,真是在玩中学、学中玩。

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