⬮ 美术教学总结 ⬮
本学期我担任了一年级八个班的美术教学工作，比较顺利的完成了教学任务。为了进一步提高自己的教学水平现将本学期的教学工作总结如下：
1、学期初，认真学习学校工作计划，明确了学期工作的目标和任务，认真制定了本学期的教学工作计划，认真阅读和分析教材内容为教学做好准备，学习美术课程标准，了解对低段学生的教学目标和评价目标，因材施教坚持思想教育和技能教育，大力推广素质教育，按时按质的完成了本学期的教学工作。
2、认真备好课，写好教案，努力上好每一堂课，因为上好每一堂课不管是对老师还是对学生都是一个关键，当然教案在这也起到了举足轻重的作用，教案环节的设计是否有趣，环环相扣都决定了这堂课的成与败，所以上课之前，我都查阅了一些教学材料，希望在教学设计上起到一些作用，结合教学课件给学生提供有趣的美术课。认真写好每一堂课后反思，并能进行二次备课取其长补其短，在教学中起到真正的作用。一堂好的美术课，还需要更多的积累和经验，阅读大量的教学资料和了解学生心理这也是我需要进一步做的。
3、一年级的小朋友刚从幼儿园升入小学，习惯比较差，易失去注意力等。因此教师的教学态度和教学理念起决定作用。如果能在宽松融洽的气氛中开始，那么孩子将自然地摒弃对美术课的畏惧感，从而激发对美术课的喜爱。在课堂中多表扬学生，多给学生一些奖励，让他们很快融入到美术教学中，但是一年级的小朋友都是多动的，这也许就要老师更好的带动他们的积极性，培养他们的想象力和创造力，在教学中不但学习美术技能，养成良好的美术习惯也是一个关键。
4、一年级的小朋友对于美术课可能还是一个新的认识，他们印象中也许美术课就是随便想画什么就画什么？所以纠正学生这一想法，激发学生学习美术的兴趣，培养学生的美术素养，结合教材对一年级的小朋友提供范例画和步骤画，让学生明白绘画的构图和步骤，掌握绘画思维，再这基础上进行再创作和想象。教学内容的选择注意联系学生的实际情况，注意适合学生的心理和生理的特点，让学生在美术课中得到快乐，轻松的学习中掌握了基本的美术技能。
5、为了能上好一堂美术课，我时刻考虑教学方法，如何掌握教学中的重点和难点明白并且能很好的把这些简单的传授给学生，组织好课堂教学和做好常规工作，调动学生的积极性，激发学生的情感，调动课堂气氛，强调知识与技能美化生活的作用，学生在生活中发现美，大胆表现色彩和提高学生的动手能力。
6、在教学之余，我也注重教师自身素质的培养，积极参加校内外的听课，向有经验的教师学习教学经验，阅读教学理论方面书籍。
总之，在这学期的教学中有很多的收获，当然也显现了很多的不足，比如对学生
心理的把握和美术新课程标准的了解和掌握程度，教学常规方面等还需要更进一步加强，但我相信我时刻都在努力着，进步着，也许这一点点的进步是微不足道的，但总有一天会汇成大海，拥有自己的美术教学特色。
⬮ 美术教学总结 ⬮
日子过得真快，转眼间，一个学期就要过去了。在校领导和同事们的帮助下，我顺利的完成了本学期的工作。回顾这一学期，既忙碌，又充实，有许多值得总结和反思的地方。现将本学期的工作做一个小结，借以促进提高。
一、加强学习，不断提高思想业务素质。
一学期来，我认真参加学校组织的新课程培训及各类学习讲座，积极学习。另外，我还利用书籍、网络认真学习了美术教育理论。通过学习让自己树立先进的教学理念，也明确了今后教学努力的方向。随着社会的发展，知识的更新，也催促着我不断学习。平时有机会还通过技能培训、外出听课、讲公开课等使自己在教育教学方面不断进步。
二、求实创新，认真开展教学、教研工作
教育教学是我们教师工作的首要任务。本学期，我努力将所学的新课程理念应用到课堂教学实践中，立足“用活新老教材，实践新理念。”力求让我的美术教学更具特色，形成独具风格的教学模式，更好地体现素质教育的要求，提高美术教学质量。
我任教五年级的美术课和二年级一个班的美术课，共计16节课，另外还有3节美术兴趣小组的课，课时量比较大。在日常教学中，我坚持切实做好课堂教学“五认真”。课前认真作好充分准备，精心设计教案，并结合各班的实际，灵活上好每一堂课，尽可能做到堂内容当堂完成，课后仔细批改学生作业，不同类型的课，不同年级采用不同的批改方法，使学生对美术更有兴趣，同时提高学生的美术水平。另外，授课后根据得失及时写教学反思，从短短几句到长长一篇不等，目的是为以后的教学积累经验。同时，我还积极和班主任进行沟通，了解学生，改进教法，突破学法。针对我进学期进行的实验课题，设计了“神奇的鞋子（设计发明课）”、“我的椅子（写生课）”、“神奇的椅子（设计课）”、“美丽的门帘（易拉罐制作）”等课，着重培养学生的综合实践能力和创新思维能力。
对于我负责的美术兴趣小组的教学，我采用系统性、阶段性相结合的原则，做到定时间、定地点、定内容，使每堂课都能让学生有收获。总之，不管在课堂教学，还是在兴趣小组教学中，我都以培养学生能力，提高学生的素质和创新能力为目标，力求让美术教学对学生的成长和发展起到更大的作用。
三、学会将信息技术与美术教学进行整合
1、教会学生用电脑绘画
根据美术学科内容特点，结合我在网上学到的课程整合先进教学做法，用到自己的美术教学中。我指导学生在已有的美术信息素养和电脑绘画水平基础上，让学生较熟练利用Windous图画程序的操作，独立进行临摹或创作练习，引导学生通过学习感受电脑美术课的乐趣，提高审美水平、强化创新意识，并不断探索基于网络下的课堂教学模式。
2、学生作品通过网络进行交流（在局域网上共享，在因特网上发送电子邮件的形式）。
当学生自己创作的作品出来以后，作品的展示就成了最重要的环节。如何全面地展示学生的作品，如何对学生作品进行很好的对比、讲解成了传统美术课堂上最难解决的问题。整合后，这个问题就能得到很好的解决。由于学生的作品是在网络室的计算机上完成的，而网络室的计算机基本上都连成了局域网，而且还可以上因特网，这就给作品的交流提供了条件。学生作品的交流有三种形式：一是让学生把作品保存在自己的计算机上，并把它设为共享，学生可根据计算机的编号通过"网上邻居"相互调看；二是教师在教师机上建一个公用的文件夹，让学生把作品都保存到这个文件夹中；三是让学生通过发送电子邮件（以附件的方式）进行交流。
3、教学生主动获取知识
在网络教室上课，能为学生提供了一个比传统美术课堂更为广阔的空间，拓宽了学生获取知识的途径，学生不但可以从老师那儿获取知识，还可以从网络上通过自己的努力找到所需知识。通过这样的形式获取的知识，会让学生理解更深刻、记忆更深，而且学生主动获取知识的能力在课堂上，在学习过程中得到了提高，同时更有利于培养学生的创新精神，促进个性的充分张显和发挥。
4、用电脑绘画日记表达自己的情感
绘画日记是就是儿童运用绘画配合文字，记录一天所发生或所经历的有意义和有趣的事情，表达儿童对事物的理解和自身的经历感受；它是一种提高学生绘画能力，促进学生语言文字表达能力和绘画造型能力的有效方式。以前我让学生在本上画的，现在大多数学生家里都有了电脑，我建议学生把自己的绘画日记写到网上去，这样就会有更多的同学与自己分享和交流。同学间的互相切磋，教师的指导都变得更快捷、更方便。学生很快把电脑绘画日记，当成了宣泄情感的一种方式。有更多的同学被吸收到学校的电脑绘画兴趣小组中来，他们的美术水平和电脑信息素养均得到了提高，甚至创作出了高水平的作品，并取得了骄人的成绩。如在全国电脑制作活动比赛中，周艺卓同学的电脑画作品《快乐大课间》，获得了山东省一等奖的好成绩。还有5个同学的电脑绘画获得了市、县的奖励。
在整合的过程中我也发现了很多不足的地方，如适合小学生进行美术创作的软件太少，整合后形成的教学模式不够完善、成熟。但对一个新事物的探索不是一蹴而就的，它需要经过一个漫长的过程。正是有了探索过程中的困难，探索才显得更有意义，而我也将在这探索的道路上继续前进。
四、为有源头活水来要克服困难
作为教师，“要想教给学生一杯水，自己必须有一桶水”且这桶水是鲜活的有灵性和创新的、永不枯竭的活水。就是为了这一桶活水，我总是克服种种困难：每天除了上课、备课和批作业的时间，剩余的时间不多，只能自己找时间，早来晚走，或者利用晚上休息时间；眼睛和肩颈的不适，是我最大的困难，在电脑前坐不了很长时间就头晕眼花，肩颈酸疼，但为了实现预期的教学效果，我还是坚持学会了很多的网络知识并能整合到美术教学中，为我所用，能熟练地运用市县以及教师个人网上的教学资源库、学校的教学平台、教育博客等网络技术平台进行教学。
五、加强反思，及时总结教学得失。
反思本学年来的工作，在喜看成绩的同时，也在思量着自己在工作中的不足。不足有以下几点：
1、在课题实验的实践中思考得还不够多，不能及时将一些教学想法和问题记录下来，进行反思。
2、教科研方面本学年加大了学习的力度，认真研读了一些有关教科研方面的理论书籍，但在教学实践中的应用还不到位，研究做得不够细和实，没达到自己心中的目标。
3、美术教学中有特色、有创意的东西还不够多，本来想在美术兴趣小组开设“儿童水墨画”，但由于种种原因也没能实现，今后还要努力找出一些美术教学的特色点，为开创美术教学的新天地作出贡献。其他的有些工作也有待于精益求精，以后工作应更加兢兢业业。
⬮ 美术教学总结 ⬮
本学期我所从事的美术教学工作，基本上是比较顺利地完成任务。当然在工作中我享受到收获喜悦，也在工作中发现一些存在的问题。我所享有的收获我会用于下个学期的工作中，我所碰到的问题我要认真思考想办法解决。在此我总结如下，以便择优汰劣，取长补短以待来年教学水平更上层楼。
一、基本情况
本学期初，我担任四年级的美术科教学工作。我班学生非常喜欢这门学科。为了上好课，我和科组教师一起，认真学习学校工作计划和教导处工作计划，明确了学期工作的目标和任务，结合科组工作的现状和特点，本期新课开始之前即已制定了周密详尽的教学计划。教学中认真遵照教学大纲要求，认真贯彻党的教育方针，坚持思想教育和技能教育，大力推广素质教育，按时按质地完成了本期的教育教学。
二、取得的成绩
通过努力，本学期已经取得了一定的成绩，大部分学生的审美能力得到了提升，在教学中充分发挥美术教学情感陶冶的功能，并且培养学生健康的审美情趣，提高学生的审美能力。
三、采取的措施
1.认真备好课，写好教案，努力上好每一节课。上好每节课对老师对学生都是很关键的。除了备好课、写好教案外，我还要查阅各种资料，能上因特网时还上网寻找好的教学材料，教学课件，把它们和我所从事的工作结合起来，为我所用。
2.利用学科特点，和自身条件，组织部分学生参加美术兴趣小组。活动的成果的喜人。本年级不少的学生绘画功底大大提高。
3.在美术课教学中有的放矢，有重点有难点，注意美术课内容的调整，教学中注意体现民族特点，充分发扬我国民族、民间优秀的艺术传统，增强学生的民族自豪感。美术教学中体现时代精神，适应社会发展的趋势。充分利用当地的美术资源，丰富美术教学的内容。美术教学中，注意适合学生的心理和生理特点，注意循序渐进和趣昧性。贯彻理论联系实际的原则，教学内容的选择注意到联系学生生活的实际。通过美术教学，培养学生对美术的兴趣与爱好；学习美术的基础知识和基本技能，培养学生情趣、初步
的审美能力和良好的品德情操；提高学生的观察能力，想像能力、形象思维能力和创造能力。
四、 存在的问题
1．教学中还不会处理好思想品德教育、审美教育、能力培养和训练的关系。
2．教学方式单一，采取的教学形式不多样，不能很好地充分调动学生的学习积极性，使他们生动 活泼 地学习，大胆地进行艺术表现和创造。
3．教师还不能充分利用展示图片、美术作品及放映幻灯、影片、录像片等教 学手 段和现代教育技术进行直观教学。
五、今后的打算
1．要关心美术教学的改革和发展，积极进行教学改革实验，努力提高教学质。
2.学业考核以平时成绩为主，考核可采取多种方式。
3.对学生美术学习的评价要 尽可能做到态度习惯养成和知识能力发展并重，并鼓励大胆创进和个性发挥，即着眼于实际成 绩，更注重未来发展。
4.美术教学要尽量注意学科间的联系。如在讲到点、线、面等概念时，可联系数学中的相关概念来解释。
5. 教学方式单一，采取的教学形式不多面手，不能很好地充分调动学生的学习积极性，使他们生动 活泼 地学习，大胆地进行艺术表现和创造。
6.要充分利用展示图片、美术作品及放映幻灯、影片、录像片等教 学手 段和现代教育技术进行直观教学。
⬮ 美术教学总结 ⬮
1：对学困生进行思想教育，尊重学困生人格，帮组学困生实现思想转变。
2：召开各班学科会议，建立拉帮带学习机构。
3利用课堂教学变化启迪学困生，使学困生智得以启发，兴趣得以培养；利用美术的艺术美陶冶学生的精神情操，感化和教育学困生。
4在课堂教学中尊重学生的个体差异，根据学生的程度不同，设立不同层次的课堂练习，内容偏重学困生。
5关注学困生的学习方式，开导学困生运用新的学习方法学习绘画，力求在短时间内掌握绘画技能，运用新知开拓思维创新发展，践行学困生拉一把可以上来的教学思想。
6在教学过程中重用尊重和赞赏学生的教学原则，培养学困生认真做事，认真学习绘画的良好习惯。
7在学困生中宣传“人人有才，人人可以成才”的哲学思想，
教育和培养学困生和我一道求知做人。
以上七条，因为我在教学过程中努力去做，持之以恒，坚持不懈，所以实现了学困生进步培养，实现了教师在实际教学过程中“教师教得快乐，学生学得快乐”的新的教学理念。
⬮ 美术教学总结 ⬮
本学年度以来，美术组遵照学校的工作计划与要求，认真落实工作安排和积极开展各项管理和教学工作，现将一学年的工作总结如下：
一、科组思想建设方面
遵照学校的要求和科组教师自身发展的需要，积极开展师德学习，努力塑造教师的职业道德；在“十八大”期间，组织学习十八大的会议精神，并努力把其要旨落实到教学工作中。
二、教师业务学习方面
“学高为师，德高为范”是我校发展的主旋律。教师应该不断地加强业务学习，潜心钻研知识，教师专业才能有发展的动力。科组根据学校的要求，关注年轻教师的成长，积极开展集体备课，取长补短，相互沟通学习，并且为每位有个性特长的教师，尽可能地提供何个性化的教学机会，使教师个人专业与教学要求相统一。如本学期，辛静老师辅导动漫画；李映婷老师辅导手工制作；曾乙兰老师辅导中国画；等等，都取得了可喜的成绩，从而实践了学校的办学理念“科组建设有特点，教师教学有个性”。
三、科组常规教学
中学美术常规教学的目标是：面向全体，培养学生的美术素养。这是美术科组的最主要的工作任务。本学期，科组按学校要求，进一步落实课堂教学的规范性和有效性。科组继续推进以下几项工作：
1、继续抓好教师集体备课活动制度
2、追求教学的有效性，努力体现教学目标和手段、课型、学情和相统一、相一致。
3、在常规教学中，继续深化、彰显美术学科功能，落实培养美术素养，努力体现美术学科的思想性、审美性和技术性。
四、美术第二课堂开展方面
本学期更加明确了科组第二课堂的工作目标，各位教师的分工也更符合各人的专长，科组做了以下几项工作：
1、抓好美术高考辅导和考试指导工作，1月份学生将参加全国艺术联考。
2、为满足全校不同学生的爱好兴趣，继续开展美术兴趣班、书法班和国画班、动漫班；课程得到进一步的完善，大大丰富了学生的文化生活。
3、本学期辛静、曾乙兰两位老师辅导学生参加第24届全国科幻画大赛，并获得了以下奖项：全国一等奖：符怀珊《绿色城市达人》
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目尝试不同工具，用身边容易找到的各种媒材，通过看看、想想、画画、做做等方法进行简单组合和装饰，体验设计制作活动的乐标趣。
尝试不同工具，用纸以及身边容易找到的各种媒材，通过看看、要画画、做做等方法大胆、自由地把所见所闻、所感所想的事物表现出来，体验造型活动的乐趣。求直观赏自然和各类美术作品的形与色，能用简短的话语大胆表达自己的感受。采用造型游戏的方式进行无主题或有主题的想像、创作、表演和展示。达在美术表现活动中，能大胆地采用各种造型方式，并借助语言表达自己的想法。标在美术游戏中体验各种绘画工具和不同材料的使用效果，会认识常用的颜色。情尝试使用各种线条、形状和色彩进行绘画表现活动。会用单色、彩色纸材以及废旧画报、挂历，采用折、剪、撕、拼贴等况方法进行平面造型，表现生活中观察到的事物或想像中的事物。会通过各种方式的实物拓印，产生肌理，获得视觉和触觉的感受。用黏土等可塑性材料，通过揉、搓、压、捏、切挖和堆塑等方法进行简单器皿和动物形象的造型。
存在问题在自由地把所见所闻、所感所想的事物表现出来，这个方面学生还是缩手缩脚，放的不够开。今后措施进一步巩固颜色的搭配。让孩子们懂得欣赏美的画面逐步进行想象创作采用造型游戏的方式进行无主题或有主题的想像、创作、表演和展示。
⬮ 美术教学总结 ⬮
一、加强美术选修课的管理。
在学校严格管理的大环境下，美术组对选修课提出了“向管理要成绩”的口号，规范美术选修课的常规教学，改变以往松散、无序、随意的二课教学形式，逐渐形成制度化、专业化的新型的第二课堂。
首先是加强美术教师的思想业务学习，组织组内同事认真学习学校的各类规章制度，严格把好教师的思想关，从思想认识的高度提高教师对第二课堂教学的重视。
其次，组内对美术选修课实行制度化管理，严格考勤制度，狠抓教师和学生的出勤率，加强领导巡视。要求所有二课教师在开学初就要写好二课计划和二课授课内容，每课前要提前备好课，准备好教学工具和学生的学习工具，做到学生“即来即上”，不浪费时间，以争取最大的教学效率。
二、创新美术选修课课程的设计和安排。
在美术选修课的课程设置上，美术组进行了大胆而又创新的改革，组里把课程的选择权充分的交给了授课教师和学生，根据教师的专业特点和学生的兴趣需要来设置。以往的美术选修课大多是单一的、纯专业的课程设置，学生的学习也是机械的、缺少生机和活力的。现在通过全体二课师生的努力，形成了综合的、灵活的课程设置，学生学习的更自由、更实在、更有兴趣，也更有创造力，是真正以培养学生的美术综合素养为目标的美术文化教育。例如，张明军老师本来是教授国画兴趣组的，他就根据组内学生的要求和特点，又灵活的增设了一个版画小组，在讲授中国画学习的同时，还进行版画创作的辅导，真正做到“因材施教”，学生也乐学、爱学，积极性很高，张老师辅导的学生作品也屡获佳绩，在“第五届深港少儿书画大赛”中，他辅导的学生国画作品拿了四个一等奖，他辅导的学生版画作品更是荣获了小学组里唯一的一个特等奖。
三、改革选修课的教学方法和学习形式。
以往的美术选修课教学以课堂教学为主，大多是教师讲学生听，教师示范学生临摹，学生学习枯燥、乏味，没有情趣，缺少创造力。通过学习与整改，本学期的美术选修课活动一改过去传统的教学方法和活动形式，把活动游戏引入课堂，突破教室的束缚，把学生“放”出教室，充分利用校园这个大环境，组织学生学习实践。学生动手的机会多了，视野也开阔了，活动体验也增多了，想象思维能力也增强了，学生的兴趣自然也就高涨了。例如，刘懿老师的儿童画班，她在教学时，根据低年级学生的生理和心理特点，改变以往“先教再画”的单一课堂模式，把一些趣味的游戏活动引入了课堂，画“海底世界”不在是简单的讲解，而是一堂生动有趣的“海底生物表演”课；画“我的一家”也成了一堂角色互换的家庭小品剧。赵晓天老师接手的是“平面设计班”，考虑到与学生学习生活缺少联系，改成“儿童水墨画班”，后又因为报名的学生在绘画表现方面的能力较差，，就又改成“写生画班”。赵老师充分利用石岩公学校园“处处皆是景”的有利优势，把学生“放”出课堂，开展写生画活动，不仅提高了学生的绘画表现能力，还增加了学生敬校、爱校的美好情感。孙昌德老师利用曾经是自然组的实验室，开展了“儿童国画班”兴趣学习，为了增加学生对各种事物的了解，孙老师就利用平时的课堂教学机会，播放各种素材图片让学生欣赏，还经常带学生到校园里采风：认识一片树叶，了解一棵树的形态，感受一栋建筑物的壮美—————有一次，为了画好小鸡，孙老师还特意从外面买了一只小鸡带到教室，让学生能亲眼观察、亲身体验。学生在孙老师的辅导下，绘画的能力大有长进。
为了丰富校园文化，展现学生的美术特长，培养学生全面素质，造就新世纪的创造性人才。我们美术组的全体同仁都在积极的探索和实践，第二课堂的教学虽然取得了一些成绩，但仍有许多值得我们思考的问题，如第二课堂继续发展的问题，二课活动教室不足的问题，选修课教材的整编问题，等等。下面就谈谈我们的思路与对策：
1、要克服“故步自封、骄傲自满”的思想。不能做“井底之蛙”要戒骄戒躁，虚心向兄弟学校学习。加强教育理论和文艺理论的学习，多多吸收各类艺术的涵养从而充实自己、提高自己。达到开阔我们的视野、培养我们的创造性思维的目的。
2、保证训练时间。在激烈的竞争环境中，第二课堂的老师要抓紧每周的第二课堂学习时间，不能随便让给其他老师作为他用。
3、加强美术第二课堂活动空间的开发，争取学校领导的支持，特别是美术专用室的建设，我校至今还没有一间较规范的美术功能室。
4、加强第二课堂与社会的联系。深圳是一个经济高度发展的地方，经常有水平比较高的艺术展览。而我们这种寄宿制学校的学生往往在生活视野和生活体验上表现不足，就更需要与外界加强联系，增进了解，开阔视野，提高艺术修养。
5、团结一切可以团结的力量。加强与我区中小学美术老师的广泛联系，加强与市、区教研员和各区教研员以及各学校艺术老师的联系与合作。打开我校美术教育的新局面，为我校成为全国知名学校而努力拼搏！
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一、我们要抓住学生心理,培养兴趣
我们应该多了解学生,尊重学生的思维表现特点。由于学生的身心发展和认知事物有密切的关系,美术教育是学生身体发展水平,知觉能力、情感态度和生活经验的自然产物,美术是学生认识世界过程中的一种表现。需要对事物的认识表达时就有画画描述的冲动,看到有感染力的作品就会受到鼓舞。教师就要在课堂上引导好学生,激发其热情。比如在初一人物线造型的美术课上,当有老师要求作业画女同学头像时,总会有个别学生提出要画男同学,有的还要画自己的爸爸,有的甚至要画只小熊猫。我们分析一下这些学生的想法,要求画男同学的可能觉得自己能画的更好;要求画自己爸爸的是因为他最熟悉,能画象;要求画熊猫的同学可能是因为不自信,怕自己画不好人头像而要画自己拿手的。如果这时教师大怒,以不按老师要求做作业和无理扰乱课堂批评的话,就使学生的绘画热情受到挫伤。因而应该给他们创作自由,让学生从兴趣开始,可以先画自己喜欢的,兴趣往往会产生“阶段性”的成果,我们要把握好学生所取得的成绩,及时的给予表扬和肯定,再画教师布置的作业,使学生乘胜进步。教师只有了解学生心理,正确的引导,才能培养其兴趣,提高创新能力。
二、教师要转变教学观念,提高审美意识
因为农村教学条件的限制和教师水平的差异,使农村的美术教育参差不齐,美术教师的个人意识也有差异,我们的美术课并不是把学生培养成画家、美术家,也不是为了应付一节课或者认为是简单的哄孩子玩。学生眼中的世界,描绘的水平绝对不可能和成年人一样,因为他们所表现的视觉形象多半是直觉与想象的综合,只有随着年龄增长,知识的积累,技巧的提高,才能渐渐使其变为直觉与理解的再现,才有可能变为主动的再创作。要在学习过程中陶冶情操,培养学生各种能力,提高审美意识。因此在课堂教学当中,也不能以太高的准则来评价学生。而是看在画中是否真实反映了学生的内心感受,是否有独特性、新颖的表现。要多给予肯定的表扬,少有居高临下的指责。观念的转变是教学的指导思想,首先教师不能有副科意识,美术是不重要的课程等意识。美术联系其他各学科,渗透各学科,体现在生活的衣食住行中,教师要转变观念,也要不断提高自身的审美能力,才能培养学生的美术兴趣,提高学生的审美知识和意识,才能达到美育的目的。
三、我们要从兴趣入手,提高创造能力
1.改革教学方法
过去有些人受传统教育思想的影响,教书非常“认真”,把课堂教学当成只传授知识的场所,没有做到教书育人、培养才干、开发智力。而是教法简单化,教师讲,学生听,墨守常规,老一套,不变样,致使学生思想僵化不开窍,以至学生失去兴趣,这样就限制了学生的思维能力和创造能力的发展。所以,课堂教学方法必须改革。美术教育,形象生动,鲜明直观,在对学生进行美育,促进智力发展和进行思想品德教育等方面,有它特有的优势。然而如何发挥、扩大它的优势作用,关键在于任课教师能否大胆改革教学方法,勇于创新,根据学生兴趣特点与认知的规律,努力为学生创造一个轻松愉快,有趣味的学习环境和气氛,消除学生心中的学习压力,使学生感到学习没有负担,是一种享受,一种娱乐。比如在初一人物头像的课程中,就可以用古老的“贴鼻子”游戏教学,再贴眼睛、贴眉毛等,使他们在轻松愉快的在游戏中了解人物的五官位置关系,掌握了五官的“三庭五眼”的比例关系。因为农村学校条件的限制使很多课程不能开展,如果教师局限在学校现有的条件里,有的课堂教学内容只能是简单的讲讲,甚至让学生自己看看就上自习课了,我们应该利用农村现有的条件尽量开展好课堂教学。现代化教育不能局限在死板的传授知识,应该是以兴趣为引导,利用情景教学的模式创设兴趣的课堂氛围,达到美育的目的。学生兴趣与教学方法密切相关,美术教育要靠得当的教学方法去完成。所以要根据教材,不同的内容采取不同的教学方法来活跃课堂,培养学生兴趣。
2.充分利用现有设备,直观教学
只有搞好课堂教学,才能大面积提高学生美术知识水平,培养学生的创作能力。教师上美术课时,总不能天天“游戏”,长了也呆板,使美术课单一枯燥。要搞好课堂教学,我们还要利用现有设备,培养学生兴趣,上好美术课。
“兴趣是最好的老师”,如果学生没有兴趣,被动地学习,直接影响教学效果,现在上美术课的主要问题是相关教材资料缺乏设备不齐。特别是欣赏课,有些作品经过几次印刷,色彩效果差,图片又不多,很难引起学生的兴趣,也就不能激发学生的美感。教师生硬的让学生只是去画画,因此运用现有的教学设备来补充就非常有必要。通过自己找些资料,如挂图、画册、录象、幻灯、光碟等,让学生观看欣赏。通过声音、图像、音乐刺激学生,激发学生兴趣。通过生动丰富的素材资料,将学生从课堂枯燥的说教中解脱出来。只有通过大量作品欣赏,教学示范,才能使学生增加感性的认识,才能激发学生的兴趣。学生在不断的艺术熏陶中,才能提高自己的创造能力。
3.课堂教学内容适中,训练有层次
在课堂教学过程中,我们应该主要让学生多写生绘画,少临摹,要分层次训练,按高低年级不同的要求进行。低年级的主要进行不同类的物体练习,观察要求低一点。如:初一年级的线造型练习,开始应该从简单的造型画起,有的甚至要从简笔画开始,不能从难度大的要求学生,那样会使部分学生感到困难而退缩,要循序渐进,逐步加深。通过这种类型的练习,可极大提高学生的自信心。在简单的写生训练后可用默写的方式加强学生对事物特征的记忆表现,这样可以使学生在观察事物时认真仔细,经常进行这类练习可培养学生的想象力和创新力。
我们教师只有根据农村学校的实际情况,教师从自身出发,了解学生,转变观念,利用各种教学方法和先进的教学工具,有效地培养学生的艺术素质,不增加他们的负担,培养他们的兴趣,才能提高学生的创新能力。
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美术写生教学是锻炼学生的综合造型能力，因此它是美术教学中最重要的部分。在近几年的美术教学实践中，我有以下四点体会，和同志们共同探讨。
一、基本训练与个性发展
素描写生在美术教学中是一个基本训练，主要是训练和培养正确的观察方法和写实能力。如果训练中（特别是初期），不强调严格的写实能力的基本训练，那么也就失去素描教学的意义。在素描教学的某些时期内，学生模拟老师的画法，而导致全班作业大多相似，我认为是教学中的正常现象。在教学中过早强调个性、提倡风格，对培养学生造型能力是弊多利少，而且也不利于学生的个性发展和风格形成。我们现在看到许多大画家的早期素描习作，也都是朴实严谨的风格居多，而且重视形体的刻划，并不都是“遗貌取神”，也不追求怪异风格。就连毕加索、马蒂斯的初期习作，也都是那么严谨，可见早期严格的基本训练，并不妨碍和束缚画家的个性发展和艺术的创造才能。
当然，即使教学初期，指导老师的画法和选择的示范画，也不是强求每个学生必须效法的模式，因为学生的天赋、理解与接受能力、绘画基础都存在种种差别。特别对个别学生在入学前已进行过某种画法的训练，而且造型能力比较强，又有明显个性，则不必勉强他们改变原来的画法，只能引导他们造型能力和艺术表现力的进一步发展提高。但是，对个别学生在学习中怕吃苦，企图投机取巧，以追求所谓“个性”、“风格”为借口，而忽视基本形体的准确性的学生，不能听之任之。所以在素描教学中既要坚持循序渐进的教学规律，又要掌握因材施教的教学原则。这样，才能使学生的个性发展与基本训练统一起来。
二、概括与深入
在素描教学中，写生的要求是如实地艺术地再现对象。我在教学中着重引导学生运用整体与局部相结合的观察方法，在表现上主要强调概括与深入相结合的艺术手段。
一般讲“深入”就是画得精细，“概括”就是画得单纯。但这不是深入与概括的全部涵义。我认为“深入”是要求能认识和表现出物象的表象与本质，形体与结构等正确关系，“概括”也不是简单化，而是一种艺术取舍，是削弱次要部分，强调突出主要部分，是在深入的基础上进行艺术概括。这样达到的单纯才富有表现力。同样在概括的基础上进行深入才富有整体感。因此正确理解和处理概括与深入的问题是素描教学中的关键。我在素描教学中始终抓住这个关键，在认识上引导学生整体观察，在艺术表现上要求概括而深入。在表现形体过程中我一般指导学生从作画开始，就要把握住对象的整体，来进行概括。例如：画头像，在对对象作详细观察之后，先免去细节，抓住大体动势，把头部概括地当作卵形来观察和表现，然后用简单的线条决定颜面部与颅顶的大体关系和眼、鼻、嘴的位置，然后逐步深入。这些用以概括的线条，必须是基本正确的能表现出形体的简化形，否则转入细部的刻划，会导致错误而失败。对不同的头形与动势，可以用不同的卵形概括，也可以圆形、方形、三角形等几何形，这完全根据对象的特点来决定。
三、整体观察法
整体的观察方法，就是把描绘物象、环境和光源视为一个不可分割的整体。也就是说把要纳入画面的物象，联系光源，包括环境一起置于视野之内，把主题物放于视野中心，进行观察、比较，从而认识、理解，进而掌握它们之间的相互关系。获得正确的感受，进而更好的表现物象。
不正确的观察方法，往往是盯住一点而忽略了全局，目的是为了看清楚那个要画的局部，并不作全面考虑，结果是只见树木不见森林，只看局部的细枝末节而看不到整体的情节气势。而作画时对物象的观察分析，不仅是为了认识物象，更重要的是为了表现物象。这就要求学生在开始完成一份素描作业时，要根据对物象的观察和感受，对习作的整体效果有一个设想，就像导演拿到剧本就应该在思想中形成这部戏或这部电影的整体”视像”一样。
整体观察是造型艺术的根本法则，它的实质是便于比较。学生能否把所要刻画的物象整个地控制在自己的视域之内，在处理局部时能否考虑到整体，是教师在教学中需要不断提示和强调的重要方面，要让学生养成自觉地进行整体观察的习惯。但这并不是说只强调整体而忽视局部细节的深入刻画。整体和局部是对立统一的关系，并不存在纯粹的”整体”，整体的丰富性有赖于对局部的深入刻画。
整体——局部——整体，作为习作的整个进程大致是这样，但在深入描绘各个局部的过程中，自然地形成了很多小的阶段。应当要求学生在习作的每个阶段都要考虑整体，并为掌握整体而调整整个画面，使每个阶段停下笔来都是一张形象生动的画。所以，掌握整体是对局部而言，在一定阶段必须把主要精力用于刻画物象的整体性特征，有了具体物象的整体性才有提高的基础。
四、比较——整体观察的命脉
如果说整体观察法得到的是整体印象，那么比较法将是整体观察法具体的补充。它可以通过对整个对象各个部分相互之间的比较来得出它们各自与整体的确切关系和联系。在观察比较的时候，详细观察物象的动态、神态、位置、特点、明暗、虚实等关系。就像在动笔作画之前已经在脑子里用眼睛先画了一遍一样。也就是古人所说的，意在笔先。在绘画写生的每一个具体步骤中都离不开比较这一方法：构图时，通过上下左右的比较，将物象放置在合适的位置；起轮廓时，通过一系列的长线、短线，反复比较，反复观察，形体位置就越来越接近准确；深入刻画时，更需要把形体的各个部位进行整体比较，辨别主次、前后、虚实、明暗、转折、过度等关系，进而，艺术、科学地表现物象；在整理阶段，更要注重整体观察，整体比较，整体表现。如果初学绘画的同学能注意并认真地做到这一点，那么就会有明确的学习方法和清晰的目标，从而避免走弯路，收到事半功倍之目的。
综上所述，美术写生教学的基本要求，就是要培养学生掌握正确的观察和认识对象的方法。能敏锐地反映出画面鲜明的整体和局部变化。只有掌握了正确的观察方法，相关的美术理论知识及规律，并加以熟练运用，才能更好地把握画面，使画面既丰富又整体，进而提高我们的绘画能力。
⬮ 美术教学总结 ⬮
在过去的一段时间里，我作为一名美术教师，有幸能够教授学生们美术课程。通过这段时间的教学，我深刻地认识到美术教学对学生的个人成长和全面发展的重要性。在这篇文章中，我将详细且生动地总结美术教学的经验和教训。
美术教学的目的不仅仅是培养学生的绘画技巧，更是培养他们的观察力、创造力和审美能力。我在教学中注重培养学生对于事物的观察和描绘能力。我引导学生仔细观察自然界中的形状、线条和颜色，并通过绘画来表达他们所看到的。在课堂上，我经常组织学生外出sketch，让他们亲身体验自然界的美，并尽可能地用画笔去表达。这样的教学方法不仅培养了学生的观察力，也激发了他们的创造力。
我发现美术教学需要注重学生的兴趣和激情。为了激发学生的兴趣，我经常引导学生进行自由创作。在课堂上，我会给学生一个主题，然后让他们自由发挥，用自己的方式来表达。这样的方式让学生感到自由和放松，使他们更加愿意参与美术创作。同时，我也鼓励学生展示自己的作品，并给予积极的评价和鼓励，以增强他们对美术的激情。
美术教学需要培养学生的团队合作精神和交流能力。在美术课上，我经常组织学生进行合作创作。我让他们分成小组，共同完成一幅大型作品。在这个过程中，他们互相讨论和交流，共同解决问题，并最终取得了令人满意的成果。通过这样的合作创作，学生不仅学会了合作，还学会了如何与他人有效地沟通。
我发现美术教学还需要关注学生的情感培养。在美术课上，我经常引导学生画出他们的情绪和感受。通过绘画，学生可以抒发自己的情感，减轻压力，提高情绪管理的能力。我记得有一次，班上有一位学生在画中表达了自己的忧伤和孤独。通过与她的交流，我发现她在家庭环境中遇到了一些困难。我及时与她沟通，并尽力帮助她解决问题。通过美术教学，我不仅能够关注学生的艺术能力，也能够关注他们的情感需求。
美术教学需要培养学生的文化自觉。在课堂上，我经常引导学生学习和欣赏艺术作品。通过与学生分享不同艺术家的作品，他们能够了解和理解不同艺术流派，培养自己的美学意识。我还组织学生参观艺术展览和博物馆，让他们亲身感受到艺术的魅力。通过这样的教学方法，学生能够更好地理解和欣赏艺术，培养自己的文化品味和审美能力。
美术教学不仅仅是教授学生绘画技巧，更是培养学生观察力、创造力和审美能力的过程。在美术教学中，我注重培养学生的观察力、自由创作能力、团队合作精神、情感培养和文化自觉。通过这些教学方法，我希望能够为学生提供一个全面发展的美术教育，使他们在艺术领域中能够有所建树，同时也培养他们的人文素养和审美情趣。美术教学是一门艰巨而有趣的任务，我会不断努力去改进和完善自己的教学方法，给学生带来更好的美术教育体验。
⬮ 美术教学总结 ⬮
同样的瑞雪纷飞，同样的紧张与忙碌，却有不同的感悟。现将本学期的工作总结如下：
一、值得欣慰之处：
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1、我能够认真对待工作，按时完成工作任务。本学期我担任五、六年级的美术教学任务。高年级学生比较难管理，学习兴趣已减退，要想有效地完成教学任务困难很多。首先是学生学习用品的准备。我要勤检查，常督促，奖优罚劣才能使他们逐步改掉不良的学习习惯。其次是学生不重视科任课。他们上课注意力不集中，学习态度不端正，不能保质保量地完成作业。所以一方面我在备课上下功夫，做到详备教案，这正好与我们新改革的教案形式不谋而合。另一方面我在范作上下功夫，每次授课前我都精心准备往届学生中的优秀作品或是自己设计范品。比如人美版小学美术第十一册《自制小相框》一课，我就用不同材料制作了多种范品，这样课上引领学生观察分析时就更直观，学生容易受到启发。最后是学生学习不定性。他们的学习态度时好时坏，有时作业非常用心，有时又马马虎虎。对待他们就要多观察，留意他们的言行，发现他们的思想变化，及时找他们谈心，使他们能够克服缺点或是不良情绪，保持最佳的学习状态，从而促进自身的不断进步。学校的其他工作我也踏踏实实地干，而且能够坚持不懈，力求发挥自己的最大能量。
2、我虽不能做到“吾日三省吾身”，但是我能够经常反省自己的思想有无懒惰、懈怠、不求上进的时候，我会想办法多读书强迫自己学习，积极完成政治、业务的自学任务，努力提高自身素质。当与学生发生矛盾、学生不理解我的良苦用心时，我会反思自己的言行有无不当之处，是否充分考虑了学生的立场，将心比心，就会使师生关系变得更和谐。在写每课反思及月反思的时候，我会仔细分析教学中存在的不足，认真思考在今后教学中如何加以改进。比如人美版小学美术第九册《唱起来跳起来》一课，学生剪纸和撕纸的功底不扎实，我就准备今后在这方面下功夫，既让学生感兴趣又要提高他们的动手能力。
3、我虽然能力有限，但是只要领导或者同事信任我，让我去做，我就会竭尽全力，不辜负别人对我的信赖。
二、需要提高之处：
1、认知水平不足。不比不知道，这次参加国培计划远程培训，通过与其他老师的交流及阅读学习简报，我觉得自己真是“井底之蛙”，自认为还说的过去，实际却相差太远。就拿教学反思来说，自己也动笔动脑了，却没有人家分析的那么透彻。
2、基本功不扎实。作为一名美术教师我时常缺乏自信，尤其是板画示范的时候。俗话说：台上一分钟台下十年功。我总是疏于对专业基本功的练习，难怪心里会发慌了。尤其自己本身就属于非专业培训上岗的教师，不努力真是愧对学生。
3、不善于表现自我，业余生活不丰富。现在提倡多学科之间的综合，一个老师如果知识不丰富，兴趣不广泛，是很难受学生欢迎的。我不仅性格内敛，语言匮乏，而且爱好不多，所以要想成为一名出色的教师，面临的挑战是多方面的。
我会以蜗牛为榜样，确立目标，不断前行。也许希望是渺茫的，但是我不放弃。我要力求今日比昨日好，每天都是一个崭新的自我。
⬮ 美术教学总结 ⬮
本学期我担任一、二年级的美术教学工作，在这半年里，渗透德育、智育、美育，以智力促技能。通过一学期的学习，学生初步学会观察，学会造型，在实际生活中发现美创造美，表现美。审美素质有所提高，现将一学期所做工作总结如下：
一、制定切实可行的教学计划
开学初，与同年级代课教师讨论，制定可行的教学计划。
二、积极利用网络资源充实自己
为了学习新理念，接受新观念，转变自己的教学方式，我除了熟读《小学美术教学大纲》以外，还利用网络，从网络上查找各种各样的新教学方法、新的教研课题。
三、学生为主，课堂围着学生转
美术课教学在学生已有知识的基础上，设计备课。并且针对各个班的不同特点，培养各班学生继续发扬优点。把握课堂知识目标，知识重难点，因班而异，因势利导，因材施教，设计不同的导入和思路，在各班教学中，根据各班学生带的材料进行讲解和分析。经过一学期的教学，学生们在绘画、制作等方面都有提高，从而顺利完成了本学期的教学目标。
四、本学期采取的主要教学措施及成就
首先是教学行为的转变，不再单纯传授绘画技法，而主要培养学生的学习能力、创新能力、观察事物和描绘事物的能力。认真备课、上课。做好课前的各项准备活动，拓展教学思路，做到因材施教，因人而异。
其次对学生评价的转变，对于学生的作品不再单纯的评价为：优良、合格、不合格。而是根据学生的具体作品先评价作品中优秀的部分，也就是肯定学生作品中成功的'地方，增强学生的自信心和自豪感，然后把作品中不足的地方引导学生修改，同时注意保留和发展学生的个性。
调动学生的学习兴趣。通过自评、互评作业，举办班内、班际作品展评，增强竞争意识及荣誉感，互相学习、提高学习兴趣。
在后进生方面，在转化工作中针对性地教育学生。我首先做到在更多的关心他们。让他们感受到来自老师的关切。树立他们的自信心，不再自卑。愿意和我亲近，和同学亲近，能在集体中快乐地生活，才能使他们有了学习的劲头。
总之，本学期的教学任务圆满完成了，但是回顾这半年的工作，有不足之处：
1、在新课程的实践中思考得还不够多，不能及时将一些教学想法和问题记录下来。
2、教研方面，理论的学习不够，在教学实践中许多方面不到位，研究做得不够细和实。
因此，我还需不断学习、不断充实、完善自己，积极努力准备好下年的工作。
五、经验和教训
1、在传授双基、培养能力过程中，加强思想品德教育。充分发挥美术教学情感陶冶的功能，努力培养学生健康的审美情趣，提高中生的审美能力。
2、贯彻启发式原则，采取多种教学形式，充分调动学生的学习积极性，使他们生动活泼地学习，大胆地进行艺术表现和创造。
3、教师加强示范，并充分利用展示图片、美术作品及放映幻灯、影片、录像片等教学手段和现代教育技术进行直观教学。
4、要关心美术教学的改革和发展，积极进行教学改革实验，努力提高教学质量。
5、学业考核以平时成绩为主，采用多种方式鼓励学生。
6、对学生美术学习的评价要尽可能做到态度习惯养成和知识能力发展并重，并鼓励大胆创进和个性发挥，即着眼于实际成绩，更注重未来发展。
六、自身素质
课堂之余，我认真参加学校以及教研组组织的各种政治业务学习，虚心向其他教师学习，取人之长，补己之短，从而使自己能更好的进行教育教学工作。
⬮ 美术教学总结 ⬮
回首本学年的艺术教育工作教学工作，以我校的艺术教育的实际情况出发,以艺术课程和美术课程改革纲要为理论依据,认真落实初期制定的各项任务,积极探索、努力学习,为提高美术教师理论水平和教学研究水平,推进艺术课程改革,提高我校美术教师水平和教育教学质量做了一些工作。现简要回顾如下：
一、基本情况概述：
开学初，我们遵照教导处的要求，结合学校实际情况，制订了切实可行的工作计划，并尽可能地按计划开展了丰富多彩的活动。本学年美术教学主要分三个方面：高中美术欣赏课和高中美术专业课以及高中美术兴趣小组活动。在教学过程中监督教师搞好教学常规和常规教学，组织了诸如听课、比赛、展览等系列活动，教师的教学行为日趋规范，学生的学习兴趣日益高涨，校园文化氛围空前浓厚。
二、取得的成绩与经验：
1、坚持常规月查不放松。每月按教导处的要求对教学常规进行检查、通报，并督促教师及时整改，使美术教学落到实处。
2、以活动促教学。根据学期初的教研活动安排及教导处的临时安排，定时或不定时地组织各种各样的活动，调动师生美术教学的积极性，提高美术教学效果。
3、自我加压，提高素质。使教师认识到：要搞好教学，首先自身要有较高的专业技术水平，因此，必须加强自学。
4、综合开发课程资源。联合全校师生，办好黑板报、橱窗，美化校园环境，营造出浓厚的艺术氛围。
三、采取的.方法和措施：
1、按照学校的要求，结合本学科特点，安排并组织教研活动。
2、按时进行常规月查，并不定时地进行抽查，使美术教学能正常开展。
3、通过听评课和研讨会，促进全体美术教师的经验和信息交流。
4、鼓励美术教师充分利用美术室现有模具和自制教具进行教学，加强示范。
5、举办多种形式的美术活动，激发全体师生的艺术创作兴趣。
6、定期组织美术兴趣小组活动，培养和发展学生特长。
四、今后的努力方向：
今后我们将继续努力，全面实施素质教育，通过规范的教学活动和丰富的教研活动，提高教师的专业素质和教学水平，培养学生发现美、欣赏美和创造美的能力，促使他们在德、智、体、美、劳诸方面全面发展，同时营造出浓厚的文化艺术氛围，使我校成为全市优秀的、独具特色的农村学校之一。
⬮ 美术教学总结 ⬮
日子过得真快，转眼间，一个学期就要过去了。在校领导和同事们的帮助下，我顺利的完成了本学期的工作。回顾这一学期，既忙碌，又充实，有许多值得总结和反思的地方。现将本学期的工作做一个小结，借以促进提高。
一、加强学习，不断提高思想业务素质。
“学海无涯，教无止境”，只有不断充电，才能维持教学的青春和活力。所以，一直以来我都积极学习。一学期来，我认真参加学校组织的各学科的教研活动并认真做好记录。另外，我还利用书籍、网络认真学习了美术新课程标准、艺术教育新课程标准，以及相关的教育教学文章如。通过学习新课程标准让自己树立先进的教学理念，也明确了今后教学努力的方向。随着社会的发展，知识的更新，也催促着我不断学习。平时有机会还通过技能培训、外出听课等使自己在教育教学方面不断进步。通过这些学习活动，不断充实了自己、丰富了自己的知识和见识、为自己更好的教学实践作好了准备。
二、求实创新，认真开展教学
教研工作教育教学是我们教师工作的首要任务。本学期，我努力将所学的新课程理念应用到课堂教学实践中，立足用活教材，实践新理念。力求让我的.美术教学更具特色，形成独具风格的教学模式，更好地体现素质教育的要求，提高美术教学质量。
本学期我任教四年级和五年级的美术课。在日常教学中，教学时注重课前的充分准备，精心设计教案，并结合各班的实际，灵活上好每一堂课，让每一位学生都能学到美术方面的技能和相关的美术知识，尽可能做到当堂内容当堂完成，课后仔细修改学生的美术做品不同年级采用不同的批改方法并加注作业评语，注重学生的心理教育，鼓励学生自信给学生创造发展特长的空间，使学生对美术更有兴趣，同时提高学生的美术水平。另外，授课后根据得失及时写些教后感、教学反思，目的是为以后的教学积累经验。同时，我还积极和班主任进行沟通，了解学生，改进教法，突破学法。针对旧教材内容陈旧、单一、脱离学生实际问题，我积极进行校本课程的开发与设计，设计了“我设计的鞋子(设计发明课)”、““造型独特的椅子(设计课)”等课，着重培养学生的综合实践能力和创新思维能力。
对于我负责的变废为宝校本课程，为使每堂课都能让学生有所收获，课下收集生活中的可再利用的废品，并创新制作成样品给学生观看，开阔了学生的思路，重视了学生的创新思维的培养，学生都十分喜爱上我的校本课程。学生所收获颇多。
总之，不管在课堂教学，还是在选修课教学中，我都以培养学生能力，提高学生的素质为目标，力求让美术教学对学生的成长和发展起到更大的作用。
三、任劳任怨
完成学校其他工作本学期我校开展了一系列的活动，其中不仅涉及到很多的美术宣传工作，有的更是需要我们全程积极参与创作作品。对于学校布置下来的每一项任务，我都能以我的热情把它完成好，基本上能够做到“任劳任怨、优质高效”。
四、加强反思，及时总结教学得失。
反思本学年来的工作，在喜看成绩的同时，也在思量着自己在工作中的不足。不足有以下几点
1、对于美术新课程标准的学习还不够深入，在新课程的实践中思考得还不够多，不能及时将一些教学想法和问题记录下来，进行反思;
2、教科研方面本学年加大了学习的力度，认真研读了一些有关教科研方面的理论书籍，但在教学实践中的应用还不到位，研究做得不够细和实，没达到自己心中的目标;
3、美术教学中有特色、有创意的东西还不够多，今后还要努力找出一些美术教学的特色点，为开创石佛营小学美术教学的新天地作出贡献。
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