初级素描班教学计划(合集十八篇)

时间:2018-02-26 作者:好拿网

♛ 初级素描班教学计划

素描创意古筝教学计划



一、背景



古筝作为中国民族文化的重要组成部分,具有悠久的历史和独特的艺术魅力。然而,传统的古筝教学方式存在诸多问题,如单一的教学手段、缺乏趣味性、缺乏创意等,难以满足当代学生的需求。因此,创新古筝教学方法,将素描艺术与古筝教学相结合,成为一种有趣、有意义的方式,能够提高学生的学习兴趣和创造力,有效地促进古筝教学的发展。



二、目标



本计划旨在通过素描创意古筝教学,实现以下目标:



1.激发学生的学习兴趣,增强学生对古筝文化的认识和理解。



2.提高学生的音乐素养和演奏技能,发展综合艺术素质。



3.培养学生的创造力和想象力,促进学生的综合发展。



三、教学内容与方法



(一)教学内容



1.基本古筝演奏技巧。



2.古筝与素描的结合——学生可通过素描的方式,表达自己对音乐的感受和理解,并将其反映在古筝演奏中。



3.创意演奏——学生将所学的素描艺术和古筝技巧相结合,创造出属于自己风格的音乐作品。



(二)教学方法



1. 教师示范法——通过教师的演示,让学生更好地理解古筝演奏技巧和素描技法,并激发学生的创造力。



2. 合作学习法——让学生分组合作,相互帮助,相互学习,实现互联互通。



3. 实践探究法——学生可自主探究,以素描的方式,表达音乐的感受和理解,并将其运用到古筝演奏中,实现对音乐的创造与探究。



四、教学步骤



(一)前期准备



1. 寻找素描创意古筝教学的教材,如《古筝素描教程》、《古筝演奏技巧全解》等。



2. 调整教学方式,组织教师进行培训,提高师资队伍的素养和涵养。



3. 搭建教学平台,建立古筝演奏与素描艺术的协作环境。



(二)教学实施



1. 基础古筝演奏技巧的讲解和练习。教师可通过视频教学、专家讲座、实际演奏等方式,为学生介绍古筝演奏技巧,并进行重点练习。



2. 素描艺术与古筝演奏的结合。学生通过对音乐的感受和理解,将其表达为素描作品,并将素描作品的元素运用到古筝演奏中。



3. 创意演奏的实践。学生将所学的技巧和素描作品相结合,创造出自己的音乐作品,并在班内汇报和评选出优秀的作品。



(三)评估与总结



1. 教学评估——对学生学习和作品进行评估,总结教学效果和进一步的改进措施。



2. 教学总结——对本次活动进行总结,提出下一步的教学计划和措施,为古筝教学与素描艺术的无缝衔接打下坚实基础。



五、教学考核



1. 考勤:每节课都要记录出勤情况。



2. 作品考核:考查学生的音乐素养和创造能力。



3. 期中考试:主要考查学生的基本古筝演奏技巧和素描技法。



4. 期末考试:通过演奏考试和素描作品展示考查学生的音乐和综合艺术素质。



六、教学成果



通过本计划的实施,预计能够达到以下效果:



1.激发学生的兴趣,提高古筝教育的吸引力和影响力。



2.增强学生的音乐素养和艺术创造力。



3.展示古筝文化的独特魅力,提高学生对传统文化的认识和理解。



4.提高古筝教学的教学方法和手段,丰富古筝教学的形式,促进古筝教育的创新与发展。



七、实施计划



1. 教学时间:以一个学期为周期。



2. 教学人员:古筝教师和素描教师。



3. 教学场地:古筝教室和素描教室。



4. 教学材料:教师使用的教程材料和学生使用的学习用品。



5. 实施步骤:包括准备阶段、教学阶段、评估与总结阶段。



8. 结束语



本计划将教育与艺术融为一体,旨在提高古筝教育的文化内涵和现代创新性。希望能够为学生提供更丰富的教育体验,并培养出更多接受传统文化熏陶的优秀人才,为中国文化的发展和传承做出贡献。

♛ 初级素描班教学计划

素描是艺术创作的基础,它需要细致观察和勤奋练习。素描基础教学计划致力于培养学生的艺术修养和创造能力,通过生动有趣的教学方式,引导学生逐步掌握素描技巧,成为具备才华与创造力的艺术家。


第一篇:原始素描:掌握基本技巧


原始素描是学习素描的第一步,它帮助学生了解线条、轮廓和阴影的表达方式。在课堂上,会进行简单的线条训练,教授基本的素描技巧,如直线、曲线、交叉线等。通过实践,学生会逐渐感受到线条对形态的塑造作用,并学会如何用简单的线条表达出物体的形状和结构。


将引导学生进行简单的静物素描练习。学生可以选择鲜花、水果、日常物品等作为练习对象。会教授如何观察物体的形态、纹理和比例,并将这些观察转化为线条和阴影的表达。透过这些练习,学生不仅能够提高自己的绘画技巧,还能培养对物体形态的敏感性,从而使他们的作品更加生动和有趣。


第二篇:线条与阴影:增强立体感


线条与阴影是素描的核心元素,它们能够赋予作品立体感和空间感。在这个阶段,将进一步引导学生学习如何运用线条和阴影表达物体的体积和质感。


会教授学生如何观察自然界中的光影变化,如何将这些光影转化为素描上的阴影。还会引导学生进行简单的人物素描练习,让他们了解如何通过线条和阴影塑造人物的形态和情感。通过这些练习,学生可以逐渐提高自己处理线条和阴影的能力,使作品更具立体感和情感表达。


第三篇:素描创作:发展个人风格


在前两篇文章中,学生已经掌握了基本的素描技巧和表现能力。在这个阶段,将引导学生发展自己的个人风格,并通过创作来表达自己的观点和情感。


会组织学生参加素描比赛、画展和学术讨论,鼓励他们展示个人作品并与他人交流。同时,会给予学生指导和批评,帮助他们发现作品中的问题和改进空间。通过这样的培养方式,学生会逐渐发展自己的个人风格,并成为具备才华和创造力的艺术家。


素描基础教学计划为学生提供了系统、科学的艺术修养培养和创造能力训练。无论学生是否具备艺术天赋,只要他们愿意投入努力,都能从中受益匪浅。通过细致观察和勤奋练习,学生将能够逐步掌握素描技巧,并发展出独特的个人风格。相信在素描基础教学计划的引导下,未来会涌现出更多优秀的艺术家。

♛ 初级素描班教学计划

暑假素描班教学计划



近年来,越来越多的孩子开始接触并热爱绘画。作为最基础的绘画技法之一,素描是孩子们初学绘画时必须掌握的技能之一。为了满足这些年轻艺术家的需求,许多暑假素描班逐渐成为孩子们参加暑假学习的首选活动之一。在这样的大背景下,我为大家提供了一份暑假素描班的教学计划,旨在帮助老师和家长更好地教授孩子们素描技法,让孩子们在传统艺术技法学习中,感受到中华民族的文化底蕴和美学魅力。



第一学期:初学者



在第一学期,我们的目标是帮助孩子们熟悉素描画的基本构造,让他们掌握画中的基本元素和构成原理。本学期将涵盖以下主题:



主题一:素描基本概念



本主题将重点介绍素描的基本概念,帮助孩子们更加认识素描画的基本元素,并引导他们学会观察,捕捉和描绘真实物体的本质。



主题二:素描基本构造



本主题将重点介绍素描画的基本构造,孩子们将学会如何从简单的形状出发,逐步构图,达到基本的透视感。让孩子们能够更加直观地理解和掌握构图的方法。



主题三:素描材料的选择和使用



本主题将重点介绍素描日常画需要用到的材料,包括铅笔、炭笔、橡皮等,同时,帮助孩子们认清素描材料的特点与使用注意事项,更好地发挥素描材料的特色。



第二学期:中等水平



在第二学期,我们将进一步深入探究素描技法,并为孩子们提供更具挑战性的绘画项目。本学期将涵盖以下主题:



主题一:素描色彩的应用



本主题将重点介绍素描画中色彩的应用,帮助孩子们了解不同材料的色彩特点和用途。让孩子们能够运用色彩,突出形体的体积感和立体感。



主题二:素描人体结构



本主题将重点介绍人体结构的基本构造,帮助孩子们理解人体各部位的结构关系和比例关系。同时,让孩子们能够理解人体各个部位的线条特点,运用构图来呈现形体纵横比例、动态变化等特殊表现手法。



主题三:素描风景



本主题将重点讲解素描风景的特点和方法。孩子们将学会捕捉和表现自然界中的动态、静态、光影特征,运用构图技巧来体现风景画的视觉层次、色调等艺术特点。



第三学期:高级水平



在第三学期,我们将为孩子们提供更具挑战性的素描项目,让孩子们有机会挑战自我,并在实践中发掘个人画风和创作风格。本学期将涵盖以下主题:



主题一:素描人物肖像



本主题将重点讲解人物肖像的素描创作要领和技巧。孩子们将学会突出人物的性格特征,体现其眼神、表情、动态、肌肉质感等特点,使画面更加真实生动。



主题二:素描静物组合



本主题将重点讲解静物组合的构思和表现技巧。孩子们将学会突出静物造型的韵律美和组合关系的视觉层次,让画面更富变化和动态韵律感。



主题三:素描综合运用



本主题将综合各个学期的学习内容,让孩子们有机会将素描技法应用到更高级的场景和对象中去,如动物、天鹅绒、汽车等不同种类的素材,从而提高图像表现的多样性和创作的奥义。



总结



通过以上三个学期的素描班学习,孩子们将全面掌握素描画的基础技法和基本理论,不仅能够丰富自己的绘画技能,还能够感受到中华民族的文化底蕴和美学魅力。这样的学习体验,不仅能够提升孩子们的艺术素养,还能够帮助他们在日常生活中更好地认识和表达周围的世界。

♛ 初级素描班教学计划

素描创意古筝教学计划是一项创新的教学思路,它的目的不仅在于传授古筝演奏技巧,更加注重培养学生的美术素养、创造力和审美能力。通过素描创意古筝教学计划,学生不仅能够在古筝演奏方面得到提高,还能够深刻理解和领悟中华艺术文化的精髓,这对于促进学生全面发展具有积极意义。



1、教学内容



(1)传统古筝演奏技巧:借鉴传统古筝演奏技巧,包括拨弦技巧、指法技巧、按弦技巧、颤音技巧、花样等,向学生传授古筝演奏的基本知识和技能。



(2)素描技巧:讲授素描的基本概念、技巧和方法,引导学生学会观察、分析、感受和把握色彩、形态、空间、构图等要素,提高学生的美术素养和审美能力。



(3)创意绘画:引导学生通过素描技巧创造独特的艺术形式,如融合古典和流行元素的创意绘画。



(4)演出技巧:讲授古筝演出的技巧和心理准备,包括场地布置、演出表演、沟通策略等方面,提高学生在演出前的准备和演出时的表现能力。



2、教学方法



(1)探究式教学:通过鼓励学生自主探究和研究,发掘、分析和总结古筝和素描这两种艺术形式的共同点和区别,从而提高学生的学习兴趣和学习效果。



(2)手段多样化:通过多种教学形式来提高教学效果,包括理论讲解、演示、模仿、练习、创作、表演等方式,让学生在不同的环节中得到更加全面的提高。



(3)互动式教学:通过小组讨论、合作完成任务、思维导图等形式,鼓励学生在共同探究中相互交流和学习,达到共同提高的效果。



3、教学目标



(1)提高学生古筝演奏技巧的同时,培养学生美术素养,加强审美能力。



(2)通过创意的素描,让学生发挥自己的想象力和创意能力,为古筝演奏带来新颖的表现形式。



(3)帮助学生深刻理解和领悟中华艺术文化的精髓,从而增强文化自信力和国家认同感。



(4)提高学生的演出技巧和表现能力,让学生在演出中体验音乐和艺术的魅力。



总之,素描创意古筝教学计划是一种有前景的教学模式,它能够满足学生不同层次的需求,具有综合性、实践性和探究性。在今后的教学中,我们将不断改进和完善这一计划,为学生更好地掌握古筝演奏技巧和素描知识提供更加丰富多样的教学资源。

♛ 初级素描班教学计划

随着绘画技术的不断进步和完善,素描作为绘画最基础、最重要的技能之一,也在不断地受到越来越多爱好者的关注和追求。而要想成为一名优秀的素描画家,就必须掌握精微的素描技巧和方法。



一、素描的基本功



在学习素描之前,必须掌握素描的基本功,包括形体、构图、透视和光影。形体是指人物或物体的外形,如几何图形、线条、曲面、平面等。构图是用形体将人物或物体的主干表现出来,使其在画面上达到完整的整体形象。透视是指通过透视原理,将具有深度的人物或物体表现出来,并在画面上形成逼真的效果。光影是表现人物或物体的明暗变化,透过画面的明暗对比来表现出三维空间的效果,使画面具有立体感。



二、精微素描的方法和技巧



1、观察和判断能力



素描作为一门艺术,需要画家具有敏锐的观察力和判断力。要想画出精细的素描作品,首先必须养成精细的观察习惯,把握好细节和比例。其次,要善于分析人物或物体的结构,以达到准确的表现。



2、线条的运用



线条是素描作品中最基本的表现手段,它的运用直接影响到画面的质量。在素描中,线条分为实线和虚线,实线主要用于表现物体的外轮廓和主要构造线,虚线主要用于表现出远近的关系和空气的透视效果。



3、阴影的表现



阴影是素描作品中表现立体感的关键因素之一。要想画出精细的阴影,必须在光线的方向、颜色和密度方面有着准确的判断力。在真实的环境中,不同的光源会出现不同的光照效果,因此,在画阴影的时候,一定要根据具体情况进行分析和判断。



三、实践中总结与提高



要想画出精细的素描作品,必须在实践中不断地总结经验和方法。经常观察自己的作品,找出其中的不足和不足之处,并找到改善的方法,这样才能不断提高自己的素描水平。



总之,素描作为一门非常重要的基础图像技能,是任何一个画家都需要掌握的技巧。只有通过不断地学习和实践,才能画出深具身手、精细入微的素描画作,进而展现出优美的艺术风范。

♛ 初级素描班教学计划

光影素描教学计划是一种教育模式,旨在帮助人们更好地掌握素描技法,特别是关于光影方面的技巧。它的教学方式包括了不同的课程设计和学习材料,旨在提供全面的素描技巧和知识。

该教学计划的最大优势在于强调了光影的描绘方法,以便更好地表达物体的形态和结构。教师们将会指导学生们如何适当地利用光影、阴影和高光来描绘一个物体的表面和结构,从而让学生们的作品更具立体感和真实感。

在课程的设计上,教育者们将学生们分为不同的级别,并根据他们不同的基础水平为他们指定不同的掌握内容。学生们将逐渐学习如何画出基本的物体形态,并通过严格的训练方法来掌握各种素描技法,如线条、色调、纹理和透视等。通过这些基本的技能训练,学生们将逐步提高他们的技能,为更高水平的学习打下坚实的基础。

该教学计划还包括了实践教育与理论教学的完美结合,以便使学生们能够更好地理解和掌握知识。教学班级不仅提供知识理论的讲解,而且也会指导学生们参加实践活动,并与其他学生分享他们的作品。教师们也会注意到每个学生的出色表现,并给予他们适当的肯定和推崇,以激发他们更大的学习热情和兴趣。

最后,该教学计划还提供各种先进的教育工具和素材,如电脑绘图软件、图书和其他视觉参考材料。这些工具和材料将成为学生们在学习过程中的重要辅助手段,大大拓展了学生的学习视野和思维方法。

总而言之,光影素描教学计划是一种极富成效的教育模式,它结合了理论教学和实践教育,帮助学生们从多个方面提高了素描技巧和知识。通过课程设计、实践教育、肯定推崇和学习材料等多个方面的完美组合,这种教育模式必将造就出更多优秀的艺术家和创意人才。

♛ 初级素描班教学计划

着眼学生健康快乐,关照学生终生成长。电子琴以其丰富的音色,多变的节奏,较容易掌握的演奏方法赢得了学生的喜爱。当学生把会唱的歌通过转变成琴声演奏出来时,都会充满了成就感和自豪感。学生经过一年的学习和弹奏,已经有一定的弹奏基础。包括一定的指法和相对稳定的节奏,按循序渐进的原则以及符合学生年龄特征的要求,通过有趣味地听、视、想、唱、弹的方法,制定了电子琴教学内容。

本课程的任务是使学生在掌握键盘的基本技能的基础上,进一步掌握电子琴的功能、提高使用的能力,以适应音乐教学工作及开展课外音乐活动的需要。

1、认识简谱,能根据简谱唱出弹奏曲目,打出节奏。

2、能根据键盘准确找出1――7的位置,能初步根据所学简谱弹奏曲目。

3、培养学生对音乐活动的兴趣,发展审美能力。

4、让学生保持良好的演奏姿势和学会正确的演奏技巧。

1、掌握正确的弹奏姿势,培养严格的视谱习惯。

2、训练手指的独立性和灵活性,初步掌握音色和基本节奏型的运用,单指和弦和多指和弦的掌握。

3、进一步加强手指的独立性,训练手指灵活、流畅地弹奏。

4、加强对声部以及对音色、音量控制能力、能较完整地表现音乐形象。

5、掌握音色组合、音色、节奏伴奏的替用、转换、恰当地运用,以为歌曲配弹伴奏。

1、在弹奏技术训练中,教师要遵循循序渐进的原则,根据学生的具体情况,因材施教。

2、要遵循理论联系实际的原则,加强配弹歌曲伴奏的训练,着重提高学生的实用工作能力。

3、教学中发挥教师主导作用,来用启发式教学。

1、趣味互动学习掌握歌曲。

2、童趣的引导掌握音符的学习。

3、通过学习五线谱掌握认知能力及合作能力。

4、通过趣味的游戏,让生积极去学习音符,提高学习的兴趣。

5、通过手指练习的学习,能主动去认识乐谱。

6、通过故事让生能过在快乐中掌握手型。

7、鼓励学生对于键盘上断奏弹奏的兴趣的培养。

8、通过学习双手的断奏,鼓励学生提高兴趣。

9、通过律动歌曲,提高学习的积极性及兴趣。

以课时为单位完成相应的教学计划和内容。

本学期电子琴教学主要已掌握键盘的基本技能,以及掌握电子琴的功能,完成《划船》《洋娃娃和小熊跳舞》《在泉边》等乐曲。

培养学生学习兴趣,了解电子琴基本功能基本乐理学习,并学会右手手指练习。认识五线谱,认识全音符,二分音符,四分音符,了解拍号及含义。

1、初步进入键盘学习,掌握好演奏姿势2、学习用一指演奏手指练习。

2、并把所学音阶(c,d,e,f,g)加以灵活应用。

1、把所学加以应用。进入综合练习,并学会演奏作品《玛丽的小羊》。

1双手练习,训练其节奏及音的时值正确。

2、双手练习,牢固其所学姿势,并学会演奏《划船》。

学习2/4拍乐曲演奏并学会连音演奏以及节奏感训练,把(c,g)两个和弦再次巩固学习,了解“长笛”音色。

1、学习2/4拍基本节奏。并能击拍看谱演唱旋律。

复习作品《快乐的小朋友》,并训练学生识谱能力,重点指导较差学生,并练习击拍视唱。

学习新的键盘演奏功能,(节奏,同步起动,速度)了解3/4基本节奏《华尔兹》,初步把节奏感加以应用。

学会“符点音符”的演奏和休止符的停顿时值,并学会《大调圆舞曲》这首作品的演奏。

把所学知识和技能加以综合练习,并了解进行曲的基本节奏。

电子琴演奏欣赏,提高学生学习兴趣,了解到电子琴无穷的变化,并培养其乐感及演奏风格。

把所学知识和技能加以综合练习,并了解进行曲的基本节奏。

复习旋律中所出现的乐理知识。电子琴演奏欣赏,提高学生学习兴趣,了解到电子琴无穷的变化,并培养其乐感及演奏风格。

♛ 初级素描班教学计划

在美术教育中,素描是一个不可或缺的基础课程,而精微素描更是其中的精髓。通过精微素描的学习,不仅可以提高学生的观察和表现能力,还可以培养学生的耐心和细心,在提升绘画水平的同时,也可以促进学生的个性发展。因此,制定一套全面、系统的精微素描教学计划,对于提高美术教育的质量和水平,具有重要的意义。



一、教学目标



精微素描教学的主要目标是培养学生深入观察物体、掌握正确的绘画技法和表现方法,同时还要提高学生的绘画水平和艺术修养。具体来说,主要包括:



1.掌握基本的素描技法,如透视、构图、明暗、线条等;


2.学会运用不同的材料和工具,如铅笔、炭笔、针管笔等;


3.提高学生的观察力和表现力,通过不断的实践和练习,帮助学生逐渐形成自己的艺术风格;


4.培养学生的创新和独立思考能力,鼓励他们在素描之外,探索更广阔的艺术领域。



二、教学内容



1.素描基本知识:介绍素描的基本概念、材料和工具等,让学生了解素描的基础知识。



2.观察能力训练:通过走访野外、拍照、静物模拟等方式,提高学生对事物的观察、认识、感知和表现能力。



3.线条和构图:介绍素描的线条和构图的技法,通过实践让学生掌握线条的用法、语言和表现技巧。



4.明暗表现:通过概念引导、实践演习,让学生能够掌握阴阳分明、层次分明和光影交错的表现方法。



5.素描还原:结合实物、照片等素材,通过现场观察和还原,让学生掌握如何忠实还原物品的轮廓、结构、纹理和色彩。



三、教学方法



1.导入思维训练:通过色彩、气氛、情境等方法,让学生兴趣盎然地进入到素描世界中。



2.示范演示和讲解:教师通过板书、画板等方式,进行演示和讲解,帮助学生了解素描基础知识和技法。



3.现场指导和辅导:教师结合每个学生的实际情况,进行现场指导和辅导,使学生能够逐步掌握素描的技法和表现方法。



4.学生自主练习和创作:学生在教师指导下,自主进行素描的练习和创作,锻炼他们的独立思考和创新能力。



四、教学评估



精微素描教学的评估需要全面、科学、合理地进行,主要包括三个方面:



1.基本素描技法的掌握:通过考试、作品评判等方式,评估学生对基本素描技法的掌握情况。



2.作品风格和创新能力:通过学生自创作品的展示和评估,评估他们的作品风格和创新能力。



3.个人历程和成长:通过学生思想考察、草稿表现、创新展示等方式,评估他们在素描学习中个人成长和历程。



五、教学成果



经过一段时间的精微素描教学,学生在技法、创意和个性表达等方面都会有所提高,具体表现在以下几个方面:



1.掌握基本素描技法,并能运用于实践中。



2.具备较高的观察力和表现力,能够忠实表现物品的各种特征。



3.独立思考和创新能力得到大幅提升,逐渐形成自己的艺术风格。



4.在美术领域走得更远,能够更好地理解和应用其他的美术技法。



总之,精微素描教学计划是一项全面、系统的工程,需要教师和学生的共同努力才能取得良好的教育效果。希望有更多的教育者和艺术家,能够加强素描教学的科学性和实践性,将精微素描的美学价值和艺术魅力传授给更多的学生和爱好者。

♛ 初级素描班教学计划

初备统复备

一、导入

(播放星空影片或图片,也可调动学生记忆)

师问:同学们当你凝望那充满神奇色彩的星星,你的心情如何?你产生了怎样的遐想呢?

学生畅所欲言后,教师导入:这堂课我们一起来学习《繁星》,看看作家巴金遥望星空后是怎样的感受?板书课题:繁星

1.作者简介。

2.背景介绍。

二、教师范读课文(或听朗读录音)

注意读音及字形

摇摇欲坠(zhuì)半明半昧(meì)模糊(mó)霎眼(shà)

三、初读课文,整体感知课文内容

讨论:课文几次描写繁星美景,内在的顺序是什么?

讨论明确:作者三次描写繁星美景图:第一次是“从前在家乡七、八月的夜晚”,第二次是“三年前在南京”,第三次是“如今在海上”。

三次描写繁星美景的内在顺序是时间顺序。

四、再读课文,深入探究

学生四人小组合作讨论:

1.作者三次写看繁星的情况和感受有什么不同?为什么会有这样的不同?

讨论后全班交流。

明确:“从前”在家乡,看到的是“密密麻麻的星”,“三年前”在南京的“一个静寂的夜”,作者看到的是“星群密布的蓝天”并且“认识了一些星星”,而如今,作者看到的是“深蓝色的天空里悬着无数半明半昧的星”,甚至“看清楚了那个天上的巨人”,“那个巨人还在跑呢!”

感受不同:“从前”的感受是“望着星天,我就会忘记一切,仿佛回到了母亲的怀里似的”,“三年前”“好像它们就是我的朋友,它们常常在和我谈话一样”,“如今”“我仿佛看见它们在对我霎眼,我仿佛听见它们在小声说话”“我觉得自己是一个小孩子,现在睡在母亲的.怀里了”。

产生情况和感受不同的原因:作者随着年龄和阅历的增长,对周围世界的观察和感知也渐进细微深切。

2.我们能比较一下感受变化的特点吗?

明确:作者第一次感受是仿佛回到母亲的怀里,第二次感受是仿佛和朋友对话,第三次感受是仿佛睡在母亲的怀里。感受越来越深,越来越细致,对大自然的热爱,对美好生活的向往之情越来越强烈,甚至还融入了对祖国的眷念之情。

3.作者是在赴法留学的邮船上创作的此文,看星的情况可以从第三段写起,那么前两个片段有什么作用?

讨论后明确:前两次为“我”表达“爱星天”情感打下了铺垫,起烘托作用。

五、拓展训练

作者随着自己年龄和阅历的增长而有了对星空不同的体验和感受,我们每位同学的人生阅历都存在个性差异,那么当你在某个夜晚面对星空时,看到了什么?又想到了什么?请用简洁优美的语言表达出来。

教师再次放映星星闪烁的夜空,设置情境,然后要求学生写200字左右的短文,待第二课时交流。

附板书:繁星巴金

情景感受

第一次密密麻麻回到母亲的怀里

(烘托)

第二次群星密布朋友

第三次半明半昧睡在母亲的怀里

♛ 初级素描班教学计划

高级静物素描教学计划



一、课程背景



高级静物素描是一门针对有一定基础的美术学生开设的课程,其重点在于提高学生对于光影和构图的掌握程度,使其能够更加自如地表现物体的质感和形态。同时,此课程可以帮助学生提高自身的观察能力和细节关注度,为其今后的艺术创作打下坚实基础。



二、教学目标



通过此次课程的学习,学生应能够:



1.深入了解素描绘画的基本原理和构图技巧,运用其进行选材和构图;



2.掌握常见的素描绘画材料和工具的使用方法;



3.熟练掌握素描绘画中光影的表现方法和技巧,进一步提高对于色彩和构图的敏感度;



4.加强观察能力和细节关注度,使其能够更好地表现出物体的质感和形态;



5.提高课程中所学技能的实际运用能力,为学生今后的艺术创作打下坚实基础。



三、教学内容



本课程包括以下内容:



1.素描绘画基本原理和构图



2.常见素描绘画材料和工具



3.光影表现方法和技巧



4.物体的质感和形态表现



5.构图和色彩的运用



6.实践绘画



四、教学方法



本课程主要采用以下教学方法:



1.讲授法:通过讲授基本原理和技巧内容,帮助学生理解素描绘画基本内容。



2.示范法:通过教师的现场示范,使学生能够更加清晰地了解课程中所学技巧和方法的实现。



3.实践法:通过让学生进行实践绘画,帮助其加深对于课程内容的理解,熟悉常见技巧和方法。



4.交流法:通过交流互动,帮助学生扩大视野,拓宽思路,并加深对于课程内容的记忆和领悟。



五、教学过程设置



1.第一节课:引言和课程概述



2.第二节课:素描绘画基本原理和构图



3.第三节课:常见素描绘画材料和工具



4.第四节课:光影表现方法和技巧



5.第五节课:物体的质感和形态表现



6.第六节课:构图和色彩的运用



7.第七节课:综合训练展示



六、教学评估方法



1.课堂表现:包括学生的听课和笔记能力、学生的问题提出和解决能力、学生的课堂互动能力等内容。



2.作业完成情况:包括学生日常课程作业和期末大作业的完成情况。



3.期末成绩:以期末大作业成绩为主要依据,结合学生课堂表现和作业完成情况等内容进行综合评估。



七、课程后续及延伸



本课程学生可以结合实践,参与各种素描艺术比赛,并有机会参观各种艺术展览,深入了解当前素描艺术的发展、趋势和前沿,进而开拓自身的艺术视野,并有利于促进学生的多学科思考和综合能力。



八、课程总结



通过此次课程的学习,学生已经掌握了基本的素描绘画技能和方法,加强了对于色彩和构图的理解,提高了观察能力和细节关注度。未来,他们可以结合实践,进一步拓展自身的艺术应用能力,为其今后的艺术创作铺平道路。同时,我们也会继续关注学生的素描艺术发展,帮助其不断提高并开创属于自己的艺术发展之路。

♛ 初级素描班教学计划

精微素描教学计划



近年来,素描教学在美术教育中的地位越来越重要。一方面,素描技法被广泛应用在各种美术作品中,例如绘画、设计、动画制作等领域。而另一方面,素描技法也是学习绘画的基础,掌握好素描技法对于更深入的绘画学习至关重要。因此,本计划旨在提供一套精微素描教学计划,帮助学生系统地学习素描技法,培养出卓越的绘画才能。



一、教学内容



本教学计划主要包括以下内容:



1. 素描基础知识:介绍素描的定义、历史、分类等,让学生对素描有基本的认识。



2. 素描材料和工具:介绍素描常用的纸张、铅笔、橡皮擦等工具和材料,同时讲解如何正确使用这些工具。



3. 素描技法:包括构图、线条、明暗、色彩等素描技法,通过示范和实践,让学生掌握不同的素描技法。



4. 素描实践:以静物、人物、风景等为素材,进行素描实践,帮助学生培养绘画能力。



二、教学方法



1. 以理论为基础:让学生了解素描的基础知识,建立正确的素描观念。



2. 以实践为主:通过大量实践来提高学生的素描技能,促进学生的素描能力全面发展。



3. 以个性化为导向:探索学生的绘画兴趣和特长,帮助学生在素描技法上发展个性化的风格。



三、教学目标



1. 培养学生的写生能力,通过素描作品和教师的指导来提高学生的绘画水平。



2. 让学生了解素描技法在不同领域的应用,为未来的职业发展做好准备。



3. 培养学生的创造力、想象力和观察能力,使学生具备更高的审美和创新能力。



4. 提高教师和学生的绘画素养和综合素质,为艺术教育的长远发展做出贡献。



四、教学成果



精微素描教学计划的最终目标是帮助学生掌握素描技法,提高绘画能力,从而创作出优秀的艺术作品。通过学习本教学计划,学生不仅能够获得专业的绘画技巧和知识,还能够培养出高水平的绘画能力和创造力,提高自身的艺术修养,为未来的职业和学术发展打下坚实的基础。



在教学过程中,我们将注重学生的个性化发展,尊重学生的兴趣和特长,通过灵活的教学方法和细致的教学管理,让每一位学生都能够体验到精彩的素描教学。同时,我们也欢迎各界人士和艺术爱好者加入我们的教学团队,共同为美术教育做出更大的贡献。

♛ 初级素描班教学计划

高级静物素描教学计划

引言

素描是绘画基础,也是学习绘画的必修课。素描能够准确表达物体的形态、结构及细节,帮助观察者更好地认识物体,感受物体的美。静物素描是素描课程的重要部分,是学习和掌握素描的基础。

本文将介绍一份高级静物素描教学计划,这份计划不仅仅是指导学员画出逼真的静物素描,更是促进学员独立思考、观察、记录与表达的全方位教育。

一、教学大纲

本教学计划共分为五个阶段,分别是基础素描训练、线条与阴影加强、构图与比例设计、材料与技法应用、综合实践。

1. 基础素描训练

本阶段教学主要是帮助学员掌握素描的基础技能与视觉语言,开发学员的观察力、手绘能力与表达能力。具体内容包括:

(1)教授素描工具的选择和使用方法,建议学员先从2H铅笔、橡皮、修图刀、素描纸等最基础的素描工具入手;

(2)分析基本图形的构造和比例关系,练习画线条、弯曲线、锐角与钝角线、矩形、椭圆、三角形、圆、曲线等基本图形;

(3)透过观察简单的静物,如水果、瓶子、画框、书等,学习基本的阴影法和纹理描绘,了解光影与形体的关系。

2. 线条与阴影加强

本阶段教学主要是深化学员对线条与阴影的理解与应用,计划内容包括:

(1)深入分析不同线条类型的表现力和作用,如中等重压线、轻快线、紧缩线、晕染线等;

(2)教授不同的明暗对比度表现方法,如点刻法、交叉线法、阴影外延法、羽化法等;

(3)通过熟练掌握线条和阴影的应用,练习画出各种形态的物体,如饰品、工具、食品等。

3. 构图与比例设计

本阶段教学主要是培训学员的构图能力和视角表达能力,计划内容包括:

(1)运用构图规律,探索出什么样的构图更具有决定性和吸引力;

(2)通过探讨正斜角,学习如何在画面中表达空间与深度感;

(3)通过观测分析不同角度的静物,设计多样的构图形式和角度充实学员的观察能力。

4. 材料与技法应用

本阶段教学主要突出素描手法和材料的选择及应用,计划内容包括:

(1)介绍和练习不同手段的碳笔、蜡笔、油性棒、水彩、素描蜡笔、图像媒介(即数码绘图),并详细比较各种工具的特点;

(2)学习如何在素描创作中采用混合媒材(如素描与水彩、素描与彩色铅笔的结合);

(3)实践不同填充与画笔技巧的应用,以便学员在不用工具或不同作品基础上选择合适的工具和技法。

5. 综合实践

本阶段教学主要是将以上部分知识运用于具体的静物作品中,教授创意静物素描的表现方式,计划内容包括:

(1)尝试不同材质的静物素描,在颜色、形态、结实、基础等方面开阔学员的思想;

(2)将学习到的技法和班级中的其他成员共同使用,为大家创作一个有意义和表现力的静物素描作品。

二、教学方法

本课程教学的核心是体验式学习,学员可以通过尝试各种不同的线条、阴影和构图方法,感受到素描过程中发生的变化和丰富的表现力。同时在课程中不断提高学员对不同材料和技法的了解和掌握程度,坚持问题导向式的教学方法,注重开发学员的创造力和批判思考能力,从而获得更深厚和全面的素描技能能力。

三、教学资源

在教学过程中,教师使用的素材包括具有不同纹理和形态的水果、花卉、杯子、玩具等实物,以满足学员尝试各种材料和技巧;学员可用不同构图与角度来应用这些实物;同时需在现场或网络上收集相关课程资源,如技法案例、丰富的静物素描作品、教学视频等。

四、参考教材

[1]《素描基础教程图解》/李雅凤/清华大学出版社

[2]《深入浅出素描实践指南》/思域出版社

[3]《绘画直觉》/Pamela Kay/Watson-Guptill出版社

[4]《素描创作的艺术与技巧》/Eugene Fleury/Barron's Educational Series Inc

[5]《现代素描指南》/Rudolf Steiner/Paper Tiger出版社

五、教学评估

本教学计划重视学员的作品,实行成果导向式教学,学员根据不同阶段的需求,提交完成的作品;教师针对学员作品的既定评估标准和达成学习目标,给学员回馈建议,并通过成绩单反馈学习成果。

六、教学效果预期

通过本教学计划,理论与实践相结合的手段,激发学员欲望,并发掘学员的潜能,孕育它们的成长。另一方面,本教学计划就素描的审美观、表现能力等重点素质的培养上下了一番好工夫,促进学员在静物素描方面的基础素质和实际经验的提高;同时,还培养和提高学员的综合素质,拓宽他们在艺术领域的视野,促进他们的创作能力,为其今后的创作之路奠定坚实的基础。

♛ 初级素描班教学计划

精微素描教学计划

一、背景介绍

素描是艺术的基本功,精微素描则是素描的一种高深技法。精微素描的特点是线条精细、层次感强,可以让作品更加传神,呈现出更加细腻的艺术效果。因此,对于许多学习画画的人来说,掌握精微素描的能力是非常重要的。

二、教学目标

1.掌握精微素描的基本技法,能够运用线条勾勒出物体的形态和轮廓。

2.了解素描的色彩表现方法。

3.培养学生观察力和细心程度,提高艺术鉴赏能力。

4.通过素描的训练,提高学生的手眼协调能力和艺术表现力。

三、教学内容

1.基本素描技法:了解素描的线条基础,掌握画笔运用方法。通过练习不同类型的线条,如直线、曲线、交叉线等,加深对线条的掌握。

2.学习素描的透视和比例:包括一点透视,两点透视,三点透视等。通过理解空间的构造和学习透视原理,掌握画面的层次感和深度感。

3.色彩表现方法:了解素描的色彩表现方法,运用不同的素描工具,如铅笔、炭笔、彩笔等,掌握运用不同的原材料表现不同的色彩效果。

4.模型实践:利用实物拍照,或者利用模型进行实践操作,增强学生的细节观察和表现能力。

四、教学方法

1.讲解法:通过课堂讲解、教学视频等形式向学生传达相关知识。

2.示范法:老师现场进行绘画示范,展示相关技法及其效果。

3.实践操作:让学生在练习中实践,加深对素描技法的掌握,并能够灵活运用。

五、教学评价

1.课堂表现:包括学生的参与度、发言和作品的完成度等。

2.考试成绩:通过考试对学生的实际掌握程度进行评价。

3.作品展示:通过展示学生的作品,对学生的艺术表现力、观察力等方面进行评价。

六、教学难点

1.掌握素描透视技法:透视是素描技法的基础,需要学生理解和运用空间的构造和透视原理。

2.描绘细节:精微素描的特点是细节精细,需要学生细心观察和表现。

七、教学心得

素描是一种基础性的画技,但是掌握好素描技法,可以为学生的艺术生涯奠定坚实基础。在本次教学中,我采用了多种教学方法,如讲解法、示范法和实践操作,让学生成果表现。通过练习和实践,学生逐步掌握精微素描的方法和技巧,提高艺术鉴赏能力和表现力,取得了较好的教学成果。

♛ 初级素描班教学计划

教学目的:

在几何形体写生的基础上,对各种不同形状、不同颜色、不同质感、不同难度 的物体进行描绘,注重质感的表现,提高造型能力,在具备了形体塑造的基础上,对素描的其他造型因素进行研究,从而逐步完善素描的造型技巧。

教学重点:

形体的塑造,固有色、质感、空间、光线相结合。

教学难点:

1、形体空间感、体积感

2、形体结构与明暗、质感的结合

教学场所:

画室

授课方式:

课堂讲授、写生实践

教学用具:

静物

教学内容提要:

1、静物结构的分析和理解

2、形体结构、空间结构的结合

3、形体的结构表现方法

4、形体的全因素表现方法

复习思考题:

静物写生训练在绘画中的作用

讨论练习:

1、结构的产生

2、形体结构、空间结构之间的关系

3、通过对表现因素的分析、讨论结构与光线的关系

4、结构素描与全因素素描的关系

♛ 初级素描班教学计划

一、指导思想:

为加强我校学生德智体美劳全面发展,培养我校优秀艺术人才,经校领导批准,决定开设美术素描兴趣社团。本社团宗旨在于培养学生对美术的兴趣、爱好、增长知识、提高技能、丰富学生的课余文化生活,为今后我校培养美术人才起着积极推动的作用。

二、活动目的:

1、学习素描的基本知识和绘画方法,锻练同学科学的绘画理念。教学中以短期素描、长期素描相结合;以素描、速写相结合。在适当的教学中进行色彩的基本练习。

2、在教学中锻炼学生对事物认真观察的能力,手的表现力,及对素描、对速写、对西方绘画科学的认知。

3、让孩同学明白素描、速写是绘画的基础,加强孩子的意志锻炼,培养科学的人生观、世界观。

三、活动地点及时间:

地点:美术教室2

时间:每周三下午17:00——19:00

四、活动内容及形式:

1、使学生系统了解一些简单的美术常识知识,(美术种类,绘画工具,素描基本绘画方法)。

2、以素描为主,一对一对学生进行素描基础培训(石膏几何体、静物、石膏像)。

3、凡有绘画比赛,辅导学生自己创作作品。

第三——四周:

单个几何体写生配单色衬布,如球体、正方体、圆锥体、棱锥体、圆柱体等,初步学习素描造型的观察方法、构图知识、简单的透视知识,简单的明暗关系。

第五——六周:

主要进行两个几何形体及贯穿体写生,深入学习平行透视和成角度透视知识、构图知识等,经过本期的学习,学生作品基本达到:构图适当,比例形体基本准确,结构完整有简单的黑白灰关系。

第七——八周:

主要进行多个几何形体组合写生(三个以上)及陶罐、水果等其他三个以上的静物写生配合单色衬布及稳定光线,深入学习素描造型知识,通过本期的.学习,画面达到构图完整、比例、结构准确,能较好的表现几何形体的立体感、明暗关系明确。

第九——十周:

训练学生进行陶罐与两至三个几何体、水果、玩具等静物组合写生,配有灰色衬布和稳定光线,继续学习训练素描造型知识和绘画技巧。通过本期的学习,使画面构图完整、比例、结构准确,黑白灰关系明确,能较好的表现各静物的立体感和质感。

第十一——十二周:

静物增加:瓷碗、白盘子、各种水果、石膏手、脚或个别石膏五官写生训练,深入学习素描造型能力,画面:构图完整,比例形体准确能准确的表现物体的立体感和质感,刻画深入。

社团

为全面推进素质教育、展示艺术教育成果,我校成立了素描社团,目前在全国小学素描课并没有大范围开展,所以我校素描社团教学并无多少可以借鉴的成功教学经验,目前为探索实验阶段。小学素描社团学生年龄差异大(9岁-12岁),所以学生对与型体空间等认识也会有明显差异。从这方面看,小学多年龄段合班素描教学要比初中困难许多,笔者通过多年的素描学习及素描教学经验将一些素描语言做了抽绎提炼,使之更容易被小学生理解、接受。将抽绎出的知识点由浅及深、由易到难合理的安排课时,让学生在学会基本素描语言的基础上学会自我学习,形成在素描教学中学生主体、教师主导的良性系统。但本方法目前尚不成熟,在学生的问卷中发现一些教学环节尚存有漏洞、不足,只有亡羊补牢才能在今后的素描教学中更直观、更有效地使学生受益。

♛ 初级素描班教学计划

素描创意古筝教学计划



古筝是中国传统的民族乐器,已有近千年历史。随着时代的变迁和发展,它也逐渐演进为一种深受人们喜爱和推崇的现代乐器。作为一名素描艺术家,我希望能够结合自己的绘画技巧和古筝表演,打造一种全新的古筝教学计划——素描创意古筝教学计划。



1. 教学目标



本教学计划的主要目标是将素描艺术与古筝演奏融为一体,通过学生的创意和自我表达,让他们在古筝演奏中得到更多的灵感和享受。具体目标包括:



1. 培养学生的音乐感知和创意表达能力;


2. 帮助学生了解古筝演奏的基本技巧和表现手法;


3. 建立良好的团队协作和互助精神。



2. 基础课程内容



在基础课程中,我们将学习古筝演奏的基本知识和技能,并逐渐使用素描艺术的技巧来提高古筝表演的艺术水平。具体内容包括:



1. 古筝的基本构造和音乐原理;


2. 古筝演奏的基本技巧和常见曲目;


3. 利用素描技巧表现古筝演奏的节奏感和动态变化;


4. 利用素描技巧表现古筝演奏的声音和情感;


5. 集体合奏和表演。



3. 创意课程内容



在创意课程中,我们将鼓励学生发挥自己的想象力和创造力,通过古筝演奏和素描艺术的结合,创作出属于自己的艺术作品。具体内容包括:



1. 自由创作,让学生根据自己的主题和想法,选择古筝曲目和绘画元素,创作出独具个性的艺术作品;


2. 推崇自我表达,使学生在创作中表达自己的情感和心情,以更真实的方式展现他们的个性化思维;


3. 增加局部细节与思考,使学生关注到古筝演奏中的细节和元素,例如音符的高低和时间的长短,来增强自己的素描表现画面的完美程度;


4. 考虑到整体风格搭配,通过课堂指导和班级展示,让学生相互借鉴和学习,将自己的作品融入到更大的整体中去。



4. 教学模式



本教学计划采用“学习、实践、展示”三个环节来进行教学。在学生学到一定程度后,我们将引导学生走出教室,走向社区和校园,积极参与文化艺术活动,并在展示中展现自己的技能和创意。具体模式包括:



1. 班级内教学,以小组形式进行教学,强调学生之间的互动与交流;


2. 社区文化活动,与文化中心、公园、街角艺术家等合作,为社区公众演奏和展示;


3. 校内演出,与学校音乐团队合作,参加校园文化艺术活动、文化周和校庆等节庆活动。



5. 教学评估



本教学计划侧重于学生的自我表达和创意,我们将通过以下几种形式进行教学评估:



1. 参与度和沟通交流能力,注重学生之间的互动和合作;


2. 成果展示和表演效果,评估学生艺术作品的表现力和感染力;


3. 教学评估和课程改善,选取有代表性的学生作品逐一点评,从反馈中改善授课效果和教学质量。



总结



素描创意古筝教学计划是一种新颖而富有艺术感的教学模式,它将素描艺术和古筝演奏融为一体,以创意表达和自我展示为主题,注重学生创造力的激发和发展,为古筝教学注入了新的思维和灵魂,并且能够促进文化艺术活动的发展。

♛ 初级素描班教学计划

教学目的:

1.学习素描的基本知识和绘画方法,锻练同学科学的绘画理念。教学中以短期素描、长期素描相结合;以素描、速写相结合。在适当的教学中进行色彩的基本练习。

2.在教学中锻炼学生对事物认真观察的能力,手的表现力,及对素描、对速写、对西方绘画科学的认知。

3.让孩同学明白素描、速写是绘画的基础,加强孩子的意志锻炼,培养科学的人生观、世界观。

教学内容:

♛ 初级素描班教学计划



在宝宝的出生之后,为了帮助他们健康成长,父母和照顾者需要制定一个有效的育婴初级教学计划。这个计划旨在提供一个详细具体且生动的指导方案,帮助宝宝发展各个方面的技能和能力。以下是一个1000字以上的育婴初级教学计划。



一、身体发展



1.提供适当的营养:母乳喂养是宝宝最健康的选择,所以请确保母亲有足够的营养和液体摄入。如果无法进行母乳喂养,要选择适当的婴儿配方奶粉,按照说明进行喂养。



2.保持良好的卫生习惯:给宝宝洗澡并保持皮肤干燥,定期剪指甲。确保使用安全、温和的护肤产品,并避免接触过多的化学物质。



3.提供足够的活动时间:宝宝的肌肉要通过活动来发展,给宝宝足够的摆动和撑抱的机会。同时,也要确保宝宝有足够的休息时间。



4.鼓励宝宝爬行和坐立:逐步帮助宝宝学会独立爬行和坐立。为此,要在地板上放置安全的玩具,鼓励宝宝去追逐和抓取。



5.定期接种疫苗:要按照医生的推荐接种疫苗,确保宝宝获得足够的免疫保护。



二、认知发展



1.提供丰富的感官刺激:给宝宝提供各种形状、颜色和材质的玩具,帮助他们发展感官。



2.与宝宝互动:与宝宝进行眼神交流、说话、唱歌和笑等活动,这有助于宝宝发展语言和情感。



3.创造安全和有趣的环境:为宝宝提供安全的环境,让他们自由探索和学习。



4.鼓励语言发展:给宝宝提供丰富的语言刺激,如读书、唱歌、聊天等。并用简单的语言来描述他们正在做的事情。



5.帮助宝宝培养记忆能力:通过重复的活动,帮助宝宝记住简单的动作和事物。如,按时进行作息,建立规则和习惯。



三、社交和情感发展



1.建立亲子关系:与宝宝建立牢固的亲子关系,提供安全感和稳定性。使用亲切的语言和赞美来表达对宝宝的爱。



2.鼓励宝宝与他人互动:让宝宝参与亲朋好友的聚会,并鼓励他们与其他宝宝一起玩耍。



3.教导宝宝分享和合作:向宝宝介绍分享、合作和互助的概念,让他们知道与他人共度时间的重要性。



4.教导宝宝表达情感:鼓励宝宝通过哭泣、摇晃和表情来表达他们的需求和情感。



5.遵循合适的纪律:确保纪律的实施是公平和适度的,通过限制和指导来培养宝宝的动作。



这是一个育婴初级教学计划的简要指南,旨在帮助父母和照顾者提供一个详细具体且生动的引导方案,以促进宝宝的全面发展。重要的是要记住,每个宝宝都有自己的发展节奏,这个计划只是一个指导。父母应该根据自己宝宝的实际情况和需要进行相应的调整,并给予足够的爱和关怀。

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