▣ 爱上卡夫卡女孩读后感 ▣
篇一：变形记卡夫卡读后感卡夫卡的《变形记》 中，由于沉重的肉体和精神上的压迫，使人失去了自己的本质，异化为非人。这种变形，看似荒谬，违背客观事物的表面真实，却不违背客观事物的内在逻辑。
主人公格里高尔原本是一个善良、忠厚而又富有责任感的小人物 ，辛勤工作赚钱养家，受尽劳苦毫无怨言。然而，一夜之间，它变成了一只无法再养家糊口的大甲虫，从而成为这个尴尬家庭的负担。本来平平淡淡，温情脉脉的一家人，也在日日夜夜间发生了质的变化。
他的心理始终保持着人的状态，他的意识即是**的主体：他突然发现自己变成大甲虫时的惊慌、忧郁，他考虑家庭经济状况时的焦虑、自责，他遭亲人厌弃后的绝望、痛苦，渴望人的理解和接受，只是这种愿望终于被彻底的绝望所代替，弥漫在人物心头的是无边的孤独、冷漠与悲凉。同时所反映出的，并与之相对的是格里高尔家人们对于他的情感心理发生的变化--从惊慌、同情，到因他的存在增加的负担和引来的无限麻烦而逐渐憎恨，再到忍无可忍，对他的死无动于衷，更决定去郊游 。
这种残酷的人情反差，是由于当时社会生活的压迫造成的异化，导致亲情的软弱、自我的丧失和人性的扭曲。命运不再掌握在自己手中，于是人们开始犹豫。一旦遭遇不幸，他们将不再被社会认可，失去作为人的价值，被外界视为“非人”。
于是，社会地位 ，人情，乃至尊严，都被剥夺殆尽。正如恩格斯在《英国工人阶级状况》一文中所揭示的："维系家庭的纽带并不是家庭的爱，而是隐藏在财产共有关系之后的私人利益。
"一旦切断共同的利害关系的维系，则那种亲热的外观马上就消失，而暴露出冷酷和冷漠。人总是这样孤独的动物，彼此之间，大多数时候，本质是陌生和隔阂。这一点，哪怕是今天看似平静和谐的社会，恐怕也仍然存在着，并会一直在人性中存在着。
卡夫卡在一封信中说：“在我自己的家里，我比陌生人还陌生。"他似乎通过《变形记》暗示我们，一旦自己作为哥哥得了一种致命的绝症，久而久之，他最爱的妹妹也会像**中的那位女孩那样厌弃他的。
事实上，现实是他死于严重的肺结核，而他死前在家的地位完全丧失了。这是人类共同的生活状态。也许有时候，荒谬和现实只是一层纸的距离。所以有一个问题在我们困惑的眼前变得极其严重：
当我们丧失了人的一切自主性 ，无法与其他人正常交流，面对日行渐远的昔日亲友，却无力改变自己遭到冷落甚至鄙夷与嫌弃，我们，该怎么办？又有谁为我们取走在背上留下伤痕的苹果 ，在它腐烂变质之前？篇二：
变形记卡夫卡读后感格雷戈尔，一个担任着重要职位的公司职员，在家里也有着维持家庭生活的作用，没了他，家里就没有一个能挣钱的人--格雷戈尔的妹妹，才十七岁，不需要指望她干活挣钱维持家庭生活、格雷戈尔的爸爸，几年之前就破产了，五年没工作了，估计自信心也没了、格雷戈尔的妈妈，更不用说，绕着房子坐一圈都喘气。可怜的格雷戈，有一天醒来，竟然发现自己变成了一只恶心的虫子！。他百般尝试的从床上下来，可刚一下来就撞伤在了床腿上。
这只可怜的虫子的惨遇估计谁也无法料到从此以来，没人愿意再看见他，除了好心的妹妹，给他送来吃的，天天关心着他。格雷戈尔的爸爸妈妈从此一见到他这只恶心人的虫子就会昏过去，而家里的生活一天一天的不富裕了，只剩下五年前格雷戈尔父亲的公司倒闭时"营救"出来的财产了，厨工和女佣也先后被辞退了，格雷戈尔渐渐成为了被人驱赶的对象，而他感到别人就想要踩扁了他似的。而行动也始终控制着他，他不能走得太远。
一连串的坏心情使他烦恼。可怜的格雷戈终于在凌晨三点喘了最后一口气。唉，可怜的格雷戈，一个很受欢迎的人，变成了一只可怜的昆虫。没人能想象他会有多无助，逐渐被人疏远、驱逐、厌恶。许多人所讨厌的格雷戈尔是多么可怜啊！
篇三：变形记卡夫卡读后感今夜，卡夫卡的甲虫在我的思维中蛰伏着。喧闹的城市和疲惫的身影在我的灯光下摇曳，一天天消失。
我试图以仰姿与这位生前穷困潦倒，死后声名大振，轰动全球，被誉为西方现代派文学的奠基人悄悄对话。卡夫卡的笔记片断中说："在巴尔扎克的手杖上写着：
我在粉碎一切障碍。在我手杖的把手上写着：所有的障碍都在压垮我。
共同的是一切。一切--那是什么？城堡，审判，流放地，科学院，乡村医生，噪音尖利的庞大的机器，一卷一卷堆上去又掉下来的公文，甚至饥饿，甚至城墙，甚至飘摇的圣灯而后来者说：
“卡夫卡对我们很重要，因为他的困境是现代人的困境。“事实上，现代人的困境是秩序、数字化、信息化偏离现时的结果。因此，生命的苦难需要某种方式来拯救。当许多障碍击中卡夫卡的本源时，这种挤压误解的局面不得不使人们产生“变形”来适应当下的生活。
格里高尔·萨姆沙在职业的习惯势力和生活的重担的压迫下从"人"变成一只大甲虫，这位奥地利作家通过隐喻的手法，揭示了一个普遍的真理：人们所创造的物作为异己的、统治人的力量同人相对立，并时刻想操纵着人，专心致志于把人变成物的奴隶，最终对人的至尊地位加以驳离，使人变成了"物"或"非人"。眼下的我们在"变形"，也正一天一天地走向自己的背面，与自己擦肩而过，但绝不是说丧失自我，只是在超越的过程中失去了原我。
失意时顾影垂泪，自轻自贱，是变形；得意时自我膨胀，忘形失态，是变形。社会角色的不断变换，比如居家要做好妻子，出外交往要做文明人，在单位要做好同事，在领导面前做好下属等等，如此种种，实属异化与变形，是压扁了的生活，它与真正"意义"的生活大相径庭。这也许是一种生存的策略吧。
社会现代化的每一步都是对人类意识形态领域的强烈冲击和挤压。这样的结果必然导致当代人的生活方式、行为方式与自然的错位或偏差。卡夫卡的现实生活表面看来是异乎寻常的，但就其生活和文学的意义来说，没有谁比他生活得更有意义、更接受真实。就其接近生活真实这一点上，现代"新写实"**或多或少从中汲取了丰厚的营养。
当他们的作品表现出琐碎和苦难时，他们刻意地审视自己对苦难人生的感受和价值判断。我们被他们如此大胆地苦难描写弄得目瞪口呆，回过头，却只能看到作者那令人费解的冷漠表现。也许这就是卡夫卡和他的甲虫情绪的背后。
▣ 爱上卡夫卡女孩读后感 ▣
刚读完这本书。从一开始就想起了俄狄浦斯王的悲剧。卡夫卡，一个幻想能够当世界上最顽强的十五岁少年的人。为了逃离父亲的诅咒，他离家出走。却因此去实践了这个预言。生之无奈，像一个漩涡一样将他卷进。杀了父亲，与母亲结合，强暴了姐姐。俄狄浦斯王的悲剧。也是卡夫卡的悲剧。充满血腥与暴力的历程。而森林深处的那个世界。他们都把自己的影子留在了那里。所以在生活中失去了力量。佐伯在逃避的，卡夫卡却不能逃避。村上在前言里说，我希望的，是读者在卡夫卡的历程其中能够看到曾经年少的自己。
卡夫卡鼓起勇气在十五岁的年纪离家出走，投入不知道何等凶顽的成人世界里去探求，自己想要的结局。自然有人愿意引导，譬如大岛。在精神上和生活上，给予了他继续下去的力量。当然，阻碍也是有的，来自现实，来自现实之外的。佐伯坚持让他回到原来的场所，继续生活下去。即使他不知道活着的意义是什么。那就让他回来看画。佐伯，用尽一生去经历得到的真理，就是让他回到原来的场所。
这是作者的一种的期冀么?年少的我们可以离家出走，离开我们想要离开的地方，去经历那些凶顽，那些爱恋，却在最终，需要回到原来的场所。这难道是所有的人的宿命?若是生命中本有注定的路途，那么我们闭着眼睛，也可以去旅行。是这样么?我并不愿意去相信这样一个结果。漫长的生命历程中，有时候，会发生一些让我们以为是逃脱不了的窘境。我们身在其中不由得疑惑，以为是注定的事情。于是我们，就会缺乏动力，缺乏勇气，缺乏信仰地去妥协。
就连卡夫卡，这个一心想要逃避预言的十五岁孩子，都无法避免地与母亲结合，强暴姐姐。哪怕诅咒是预先被知道了的呀。如果重来一次，也会是同样的结果吧。我想，这只是人性里那种难以避免的趋向性。越是害怕的东西，越是躲不开。卡夫卡害怕验证预言，于是他反复强调，可是又反复验证。
他爱上了少女时期的佐伯，也就是他的母亲，与她结合，一次又一次。可是。如果卡夫卡愿意克制自己的欲望，或许这是可以避免的悲剧，对吧?人性里必须克制的东西其实有很多，为着这人世间很多让我们身不由己的东西，我们需要隐藏和压制自己的欲望。的确是身不由己。我们终究，不能因为自己的欲望所至而如是去做。而我只能宽恕。这样的行径。只因为卡夫卡，曾经年少。在其中窥见自己的影子。
如作者所期待。每个人的阅读，都能够在自己的经历窥见另一个卡夫卡，这才能够，对小说所叙述的故事，有所感悟和体会。我们是否需要去谅解，曾经的，未来的，自己。当下的。自己。需要把握住灵魂，还有欲望。不要等到佐伯来告诉我们，回到你原来的场所，继续生活下去，即使你不知道生活的意义。其实佐伯也不知道。可是我们不能够再把影子留在那个世界了。你明白了吗?
▣ 爱上卡夫卡女孩读后感 ▣
小说作者弗兰茨卡夫卡被称为“西方现代派文学的鼻祖”，他对现代人及现代社会的巨大的洞察力，那源于犹太血统、动乱年代和炎凉世态的无家可归感，那对人类苦难的战栗的眺望，他那对人生的崩溃的现场目击，都使他的作品成为一部现代启示录，构成现代人文景观的一个重要的组成部分。他的小说突出了他对现实社会的强烈批判。
在20世纪现代主义文学史上，弗兰茨·卡夫卡（1883～1924）堪称首屈一指的奠基者。从20世纪30年代开始，卡夫卡的创作就引起了西方文坛的关注，逐渐在世界范围内获得了巨大的声誉，成为20世纪作家所能创作出的最振聋发聩的作品，从而形成了持续的“卡夫卡热”。美国女作家欧茨称“卡夫卡是本世纪最佳作家之一，时至今日，且已成为传奇英雄和圣徒式人物”。
卡夫卡也是20世纪现代主义的第一人。在选择20世纪现代主义大师时，欧美各类权威书评杂志无一例外地把卡夫卡排在第一位。英国大诗人奥登曾说：“就作家与其所处的时代关系而论，当代能与但丁、莎士比亚和歌德相提并论的第一人是卡夫卡。
卡夫卡对我们来说非常重要，因为他的困境是现代人的困境。”卡夫卡可以说是最早感受到时代的复杂和痛苦，并揭示了人类异化的处境和现实的作家，也是最早传达出20世纪人类精神的作家。从这个意义上说，他是20世纪文学的先知、时代的先知、人类的先知。
不得不承认，卡夫卡是个伟大的人物，个人认为他的伟大就在于他的阴暗和冷静，颓废与堕落的深渊里，他孤独并享受着，但他的黑暗是在影响了太多人，作为世界现代文学的先躯，他有的，是彻头彻尾的暗色，但就是这种暗色，才成就了卡夫卡其人，也才让我拜伏在此。
卡夫卡写下了他的孤独和绝望，以及他对未知的恐惧。一方面，他的孤独是无法理解的，另一方面，他无法得到爱的安慰。一方面，绝望来自于他的悲观，另一方面，它是他内心对自由的渴望与现实生活的矛盾。
至于他的恐惧，应该是形而上学的深度让他找不到答案。这和他父亲无关。有些人经常拿鲁迅和卡夫卡作比较。我认为他们的共同点是，他们对世界极其悲观，但他们对世界充满了爱。当然，这种悲观主义是在他们洞察生命本质和人性之后产生的。他们之所以想写作，是因为世俗生活的丑陋让他们难以忍受。他们必须以某种方式减轻内心的痛苦，顺便表达他们对生活的看法（即他们的思想）。
他们常常以幽默的方式嘲笑政治、权威、法律、腐朽的道德，甚至是自己内心的压抑。
《审判》是部非常抽象、离奇、纯粹卡夫卡式的作品，主人公卡夫卡也是生活在矛盾之中的：一方面他是个善良风趣、外表讨人喜欢的职业公民；另一方面他却内心孤独，是个生活上的失败者，这两方面的矛盾造就了他的这种“卡夫卡式的写作风格。”主人公约瑟夫k是一名银行职员，一向为人正直，对工作认真并且充满上进心。
但在他30岁生日的那天早上，一个奇怪的执法组织无故宣布他被捕。没有任何指控的证据，来逮捕他的人也没有任何证据。一切都很奇怪。经审查，执法机关允许他继续照常工作、照常生活，但后来通知他必须出庭受审，而且审判的频率越来越频繁，这给他带来了无形的压力。
一开始，他并没有寻求律师的帮助，但在叔叔的坚持下，他意识到自己无名的指控会影响到家人，这让他意更积极的态度面对自己的案件。但他慢慢意识到，在当今的法律体系中，律师的地位极低，除了那些与高级法官关系良好的人，所以他最终决定依靠自己的力量。经过多次询问，他的知这是一个非常秘密的法庭在审理他的案件。
他从未见过法官，许多可疑的迹象使他整天感到不安。他决心反抗，并在一次审讯时当众抨击了司法机构诬陷好人、草菅人命的官僚作风和腐败现象。他到处抱怨，想再找人帮忙。他去找画家、粮食商人等，但他们对他的案子并不重视：
他们中有些人本身就是法院的人，有些人用自己向律师和司法人员磕头的例子来启发他。他跟法院整整周旋了一年，终于明白尽管自己无罪，但不管是什么样的人只要被法庭起诉，想摆脱是难乎其难的事，他斗不过这个庞大的机构，他最终选择了放弃这种徒然的挣扎。在他31岁生日前夕，他被两名男子带到采石场，并秘密用刀刺死。
小说的表述充满了荒诞和悖谬的色彩，“卡夫卡风格”及其显著。读完后，我发现小说的情节是如此的合理，甚至与我内心对现实社会的感知产生共鸣。卡夫卡描写的人物是跳跃的，读其文字眼前就会浮现西方现代荒诞舞台剧的表演，人物困惑于矛盾和危机中，在现代社会同样也普遍存在人生存的陌生、孤独、苦闷、**、异化和绝望，从其荒诞中我们体会到他对时弊如此一针见血地抨击，对人性的描绘如此准确，当共鸣产生时内心会爆发出强烈的冲击。
在法庭上审判约瑟夫k实际上是强者欺负弱者的形象。“《审判》是对无罪的审判,也是对有罪的审判，同时又是对审判的审判。”人人都得面对“最后的审判”,不管表面上看起来是有罪还是无罪。
在卡夫卡的观念里，负罪并不是个别现象，而是普遍的人人都有份的。显然，卡夫卡所谓的犯罪于社会正义有关。如果一个人不能从自己做起，推动社会进步，他必将成为人类进化和社会进步的障碍。《审判》的主要情节是对卡夫卡上述负罪感的阐释。
从世俗法的角度看，约瑟夫k作为一个正派的公民，确实是清白的；但作为银行的一名官员，他确实指挥了向银行求助的人。他意识到自己在世俗法庭上是清白的，但他能在永恒的正义法庭上洁净自己吗？他一声不吭，放弃了挣扎的念头，等待那把冰冷的刀扎进他的身体。
卡夫卡希望每个人都能在公正的法庭上审查自己的罪行。
《审判》第九章《法的门前》的寓言故事充分显示了卡夫卡对上述问题的积极探索。故事讲的是，村民们来到法门前求法，但守门人不让他进去，至少现在不让，因为法门有至高无上的权威，连门卫的权力都比对方大，一副威风凛凛的不可侵犯的样子。乡下人试图闯进门去,结果被守门人的告诫所震慑,以至老死在法的门前,终未如愿。
在一定意义上看,这个故事里有两个地方是关键,一是法作为一种神秘力量,对常人既具威慑力,又有**力,这是人们在探索永恒真理时必然要面对的,是接受**呢,还是慑于法的威力而退缩? 在乡下人身上,这两种因素都有。这反映了人类的不成熟。
另一个关键点是，农村人民缺乏足够的勇气。当乡下人向法的门里探进身子的时候,守门人不无玩笑地对他说:“你既然这么感兴趣,不妨试试在没有得到我许可的情况下进去。
不过就是那第三个守门人摆出的那副模样,连我也不敢看一眼。”于是,乡下人知难而退了。这一退缩,就使自己永远成为法(真理) 的门外汉了。
审判每一章看似独立，其实暗藏联系。读的时候我有一种读加缪的《局外人》的感觉。从一开始开门见山的一句话 “k被逮捕了准是有人诬陷他” 开始 《局外人》中的“今天妈妈死了，也许是昨天，我搞不清”卡老就给读者编制了一张密网，由浅入深地，读者就像k一样在密网中踟蹰、张望、探索。
焦躁、无奈、反复的情绪交织。直到k被莫名的处死。
在作品中,卡夫卡对乡下人的不褒不贬态度,他只是提出问题,即法因为神秘,故才诱使人类去不断地探求它;信仰难寻,所以人可以终其一生为之奋斗不已。卡夫卡自称是一个无神论者,他在作品中也从来不提上帝。他认为,上帝只存在于我们自身之中,每个人对它都有自己的理解。
每个人都是他自己的上帝,自己的保护者,我们要生存下去,就必须找到自己的信仰。《法的门前》中的乡下人就是卡夫卡派去寻找真理和信仰的精神使者。不过,从故事所反映的关于法不可企及,道也不可企及的思想来看,卡夫卡对信仰的探索是失败的。
这正应了作家本人的一句名言:目的虽有,却无路可循,我们称作路的,不过是彷徨而已。
作者写这部小说是想通过描绘当时奥匈帝国的司法制度的内幕，讽刺了法的荒诞，揭露了资本主义官僚机构的腐败，但对我们如今的司法制度也有非常大的警示作用。从中我们还可以看到程序正确的重要性，缺少了程序，一切的司法活动不免显得有些慌乱无章。从我们熟悉的辛普森案件中，尤其看出程序正义的重要性。
辛普森杀妻案被人们评为“世纪大案”的案件，因为其案件的特殊性被人们广泛关注，而在此案件中，美国的程序正义也发挥的淋漓尽致，甚至于还带了一点闹剧。然而k的司法困境不只局限于辛普森案，他似乎是一种普遍现象，不得不让我们每一个人惶恐。佘祥林案就是这样。
背负杀妻之罪，入狱11年，就在即将刑满释放的时候，他的妻子突然活着出现了。又一桩冤案大白于天下。之所以判错，是司法机关在收集证据时先入为主，没有遵守无罪推定原则。
还有就是刑讯逼供问题，佘祥林被屈打成招。“佘案”很直观地告诉我们这么一个问题：正因为被告人的合法权益没有得到保障，才导致了这样的后果。
法是一柄双刃剑，用之得当，则个人与社会两受益；用之不当，则社会与个人两受其害。一味强调打击犯罪，而不对国家的刑罚权加以限制，就有可能冤枉好人，对公民的权利造成伤害；过分强调保障人权，又可能会导致放纵罪犯，使犯人漏网。要想完全做到不枉不纵，打击犯罪与人权保障两者兼而得之，实际上是不可能的。
面对这样一个法的悖论，就有一个价值取向问题。过去强调打击犯罪，现在，我们要把人权保障放在第一位。这也是刑事法治所追求的理念，是一个社会法治文明程度的体现。
当然，这一理念让公众接受起来，目前还有一定困难。“佘案”就是一个很好的反面教材，对社会公众有生动的教育意义。
在现实生活中的我们，过多的时候很容易凭借自己的感情来判断事情，做出一些错误或无效的行为，那是因为我们缺少理智的判断与冷静的头脑，我们往往认为一件突如其来的事情我们需要时间来接受事实、重获理智，但在这段时间内思维可能更加混乱，就像约塞夫k起初认为他那无中生有的案件是个朋友对他所开的玩笑那样荒谬无比，更何况在很多事件里拖延意味着临近毁灭。但很多人由于各种条件的限制与不同，认识事件的程序也有所不同，做出的反应同样会有千差万别，而我们能做的也许只有尽量让自己更加成熟、更加理智、更加机敏，在一些突发事件的本身是我们无力左右的时候，凭借我们成熟、理智的头脑来调节我们的心态，在冷静的状态下做出有效的行动。
《审判》是一部抽象的小说,这种抽象就表现在卡夫卡对理想的“法”的探索上。当他把社会人际关系抽象成纯粹法的关系的时候,他也就同时陷入唯心主义不可知论的泥潭中。可同时,社会历史的滚滚车轮依然在轰轰地辗过,生动具体的历史过程在不断证明了人类的成熟和进步。
终有一天,人类会寻找到卡夫卡心目中那个理想的法!
如果你在某年的生日那天突然被捕，而且在你自认无罪并极力加以证明后仍于事无补，最终你在下一个生日前夕被处死，你会有何想法呢？
我所说的这种情况确实存在，不过不是在现实生活中，而实在卡夫卡的小说《审判》里。主人公约瑟夫就经历了这样一个过程。
假如这个过程在我身上重演，假如我就是约瑟夫，我想我所采取的办法于书中的主人公也别无二致了－－从因自认无罪而对案件采取不懈与忽视的态度，到认识到事情的麻烦后全力摆脱干系，再到因在法律面前势单力薄而无能为力，最后释然般地面对迟早会到来的死亡－－这或许也是唯一的选择吧。
在这样的经历中，无论约瑟夫或是我们怎样地清白无辜、怎样地心存不公，都无法改变自己的处境。因为，那样的国家机器是残酷和腐朽的，那种社会中的人们无不面临着无处逃避的荒诞和恐惧。正如书中的约瑟夫被人无端冠上罪名一般。
而约瑟夫只是一名银行高级职员，与政治、法律毫无牵连，平凡的他的经历自然平凡，可见这种荒诞的罪恶和强加的恐惧甚至也趋于普遍了。这样，除了做出上文中那种选择以外，我们还能做什么呢？好在那种做法是积极的，至少证明我们努力过、挣扎过，无奈这份徒劳之后仍要血染江河。
《审判》这部小说给人描述的是这样一个已成定局、毫无悬念的故事，正如生活中其他让我们即使竭尽全力也无法改变的事情一样。作者并未借这部小说来提醒或暗示人们在这样的境况下应该如何去做、去想，他只是叙述了整个故事而已，这就留给了读者充分的思考空间而不会被限制在一个固定的思维模式里。那么我尽可以按照自己的思路去思考了。
关于面对生活中已成定局的事情，无论是我们经历过的还是将要经历的，我们的态度是怎样的呢？
对于经历过的事情，我们通常会有满意、欣慰、幸福或是后悔、后怕、痛苦这样的情感；而对还未经历的事，因为我们对他仍处于未知状态，我们通常会有期待、渴望或是焦虑、恐惧等预感。由此可见对于经历而言－－假定它们都是命中注定的－－我们通常会有积极或消极的态度，或者两者兼而有之。这些态度都是我们快速做出的反应，它们是真实的但不一定是有效的，即对事件本身又何帮助。
约瑟夫在他的经历中往往根据这样的情感反应来采取办事的方法，这似乎并无益处甚至还对事件有反面作用。
然而大多数人都会在这些反应面前停留一阵而不是迅速采取有效措施。无疑很多人不具备对突发事件做出理智的判断并当即付诸行动的能力，他们需要时间来接受事实、重获理智，但在这段时间内思维可能更加混乱，就象约瑟夫起初认为他那无中生有的案件是个玩笑那样荒谬无比，更何况在很多事件里拖延意味着临近毁灭。可惜的是我认识到这一点却不能解决这一问题，因为事件本身不同，人们的反应也不同。
我们能做的也许就是尽量让自己更加成熟、更加理智、更加机敏，毕竟这些突发事件本身是我们无力左右的，我们只能训练并使用我们的大脑来调节我们的心态，虽然这很困难但不失为最好的也是唯一的选择，除非你想彻底放弃。
《审判》中的那种“命中注定”的事件几乎构成了我们生活的全部内容，因此对那些事件的态度也许就是我们对于生活的态度。这个态度也许会是无奈或是哀伤，但我们不得不接受，因为我们不会放弃。在无奈的事实中接受一切，用思想和心态来改变自己而不是对事件本身做徒劳的反抗，也许会取得最好的效果。
这一点，约瑟夫不明白，很多人也不明白，所以付出了惨重的代价。
面对生活的审判，我们，真的能够宣战吗？
▣ 爱上卡夫卡女孩读后感 ▣
海边的卡夫卡读后感范文
海边的卡夫卡读后感（一）
宿命的缺口就在那里，在森林或者是城市的哪一个角落里。叫乌鸦的少年附在田村卡夫卡的身后，随时都会从男孩子的身体出钻出来，采用冷静的理性的也可能的狂野的思想来审视眼前少年的行径或思想。这有点玄幻和蒙太奇的手法，带有视觉的冲击效果。卡夫卡在捷克语里面是乌鸦的意思，就是那种叫声凶悍尖利的面目似乎可憎的大鸟，在国人的潜意识里，其代表的凶邪是牢不可破的。鲁迅先生在他的小说《药》一文中也曾用一只黑色的乌鸦站立在坟头来渲染悲鸣的沉重气氛，并以次来加剧文章里压抑及灰暗的效果。但有趣的是日本人对待乌鸦的态度并不向国人这般不友好。在日本满城的乌鸦，大有乌鸦走俏的姿态。
采用"卡夫卡式"来描述生活的荒谬，在小说《海边的卡夫卡》中，村上春树呈现给读者的是一个混乱的，缺乏安全和宁静的十五岁少年的内心世界。是理想和现实之间矛盾剧烈的撞击。在小说里，梦幻和超越自然意志的力量看似虚幻的，处在一种神秘的伪真实的环境中。仿佛越过正常的哲理直接进入所谓的看不见的灵魂深处，抵达一片原始的平静的，没有矛盾冲突却并不荒凉的宁静里去。田村卡夫卡怀揣恐惧和希望离家出走，想寻找的也正是这样一种懵懂的，自己并不确定其具体形态的所在。少年一面有莫名的真切的对成长对未来的惊恐，一面却又追随来自内心深切的痛苦的欢喜和希望，如同鸟儿的一对翅膀，两者间有尖锐的交锋和缠绵的纠缠。在森林里，少年在迷宫一样的场景里犹豫着，恐惧中，也体验着孤独的快乐和憧憬。远处是什么？再远处是什么？纵横交错的丛林，偶然再现的丛林里的平整的草地，阳光温暖的从缺缝中照射下来，少年感觉到真实的热度。这丛林里的迷宫其实是你内心的迷宫，春树把这种观点一直贯穿在小说里，并反复的在不断设置的场景中展示出来。
梦境和玄幻的描写也是为了渲染主人公内在的矛盾和渴求。渴望纯粹的爱情，对性的探求，以及亲情的追索，在少年卡夫卡身上一一呈现出来。所有的少年人不能理解的惶恐和希求都被春树放在了一个充满矛盾和怪异的巨大的场景里了，集体昏迷事件，中田混沌超自然的功能事件，佐伯灵魂离体事件，等等一系列不可思议的事件都是环绕着少年出走，探索，返还这一背景展开。背离常理，背离正常的逻辑思维，甚至背离约定俗称的伦理道德的描述，在小说里比比皆是，好像让读者走进了一个迷幻奇妙，充斥着离奇血腥的容器里，在开始阅读的时候完全找不到出口。冷峻的不失激情的笔触，准确独特的喻句，是村上春树在揭示主人公内心经历的过程中所持有的独特的文字魅力，构建一个错综复杂，矛盾跌加的外部场所，在深层次上慢慢揭开田村卡夫卡慌乱期待的精神领域，触及成长过程中少年最敏感最敏锐的情感变化。小说特意增加了一个临界点，这是在丛林中开启的一道门，是现实和虚幻的两个世界的分水岭，如同过去和将来的一道关卡。陷入门里的佐伯走不出来，她永远把自己沉寂在十五岁的少女时代，无法面对变换了的真实的现实社会。可以这样说，佐伯和卡夫卡其实是相互矛盾相互补充的参照体，佐伯的陷入和卡夫卡的奋力拔出，几乎是在同一时间完成的。卡夫卡要挣脱灰暗思想的束缚，必须有一个可以凭借的实体，春树把她安排为抛弃少年的不负责任的母亲，她给以少年肉体，从某种意义上说，她也可以是少年的另一个自己，少年从她的身体里分娩出来，孤独的成长，在迷宫一样的思想缝隙里艰难的探索，无法突破。这时候，她又突然出现了，以沉寂在过去时光里的青春少女的形象冲撞着少年的心。春树提前在少年的身上设置了一个预言，只有和母亲交合才能完成那样的自我突破。这个情节是痛苦的，激烈的，是矛盾的最后会集点，也是少年摆脱旧我，塑造新我的唯一途径。故事到这里已经全面铺开，所有的矛盾，离奇的线索都是为这个目标而生成。少年和母亲交合，和姐姐交合，实际是和旧我在做着最后的告别。看到此处，真相终于大白，成长是一种不断和自己告别的过程，是否定和肯定的较量。佐伯将自己的鲜血传送给了儿子，在过去和未来的大门关闭的一瞬间，她的鲜血奋力推动儿子走出过去，回去，一定要回去。佐伯最后是这么说的。
看村上春树的小说，不仅仅是文字视觉上的冲击，他的深邃和理性的哲理让人不得不再三思考，很难一下子理解那种曲折迂回的方式下直逼真相的创作方式。作者的灵魂是隐蔽的，是不借助单纯的表层文字透析出来的，它们在文章的思想里游弋，在字里行间的纵深出张扬。存在的形态绝不是固定的，一成不变的，而是随着情节的挖掘汩汩的流动出来，穿过迷蒙的云雾，放射出阳光。
唯有叹息一声：原来如此，原来如此。
海边的卡夫卡读后感（二）
花了四五天的时间断断续续地把这本书读完。看最后一部分的时候是在上班的公交车上，天气晴好，坐上开往北悉尼的班车，捧着IPAD读了一路。因为一直有晕车的习惯，所以总是停顿下来看看窗外。悉尼的清晨，阳光灿烂的不像样子，金子一般的光芒均匀地洒在路人的身上，铺在路上，穿过睫毛射进瞳仁。来来往往匆匆忙忙西装革履的人们，看起来很精神。我总是觉得西装很能衬托男人的气质，故而穿西装的男人最帅。今天想想，恐怕是那黑色，白色，灰色才能把人装点得如此严肃和挺拔。穿过伊丽莎白大街，右边的海德公园绿的发亮，莹莹地让人移不开眼。左侧透过层层建筑的缝隙，可以窥见佐治街上伫立的教堂。如此清晨，让愉悦把自己钉得死死地，全然没了昨天逃离万恶城市心情。"太明亮的天空了",我想"仿佛可以力透纸背，书里主人公的痛苦，所经历的劫难，被如此明媚地烤炙着，还能剩下几丝痛苦沉郁呢。"就在这样的天气里，怀着如此心情，我颇有些遗憾的看过最后一行。
作者在书的前言里说道选择主人公为少年的原因，最重要的一条既是可塑：未知的世界，未成熟的身心，两者碰撞，要擦出怎样的火花。"他们的灵魂仍处于绵软状态…他们身上类似价值观和生活方式那样的因素尚未牢固确立。然而他们的身体正以迅猛的速度趋向成熟，他们的精神在无边的荒野中摸索自由…把蜕变，摇摆的灵魂描绘在小说这一容器中，藉此展现一个人的精神究竟将怎样的故事性中聚敛成型，由怎样的波涛将其冲往怎样的地带"村上选择了一位十五岁的少年，把关于俄狄浦斯的荒诞诅咒加诸在这个现代少年身上，让人担忧心悸。他背负着逃离诅咒的决心，要变成顽强的少年。"他沉浸在深深地孤独中，一个人奔赴陌生的地方"作者以为"卡夫卡君的许多部分是我，又同时是你。年龄十五，意味着心在希望与绝望之间碰撞，意味着世界在现实性与虚拟性之间游移，意味着身体在跳跃与沉实之间徘徊".译者林少华在开头揭示了书中的隐喻。"卡夫卡"在捷克语中的意思是乌鸦，阿拉伯人眼里的"预兆之父",右飞为吉，左飞为凶，因而为悖论的绝妙象征。此乃书名的第一层隐喻。第二层则是奥地利犹太血统作家弗兰兹卡夫卡以及其作品的映射。布拉格人习惯以"卡夫卡式"比喻生活的荒谬，一如卡夫卡作品的悖谬密集体：命运的偶然与必然，内省与冲动，不安与执着，懦弱与顽强，绝望与救赎，一如《海边的卡夫卡》情节所示。
读罢只能深深喟叹。村田卡夫卡君最初的出走让我深感他的灵魂深处的焦躁不安，他锻炼身体，举止成熟，考虑周全，俨然一副早熟的少年模样，与他父亲加诸在其身上的诅咒不无关系。佐伯的出现，催生了卡夫卡君心中爱的萌芽。她是他的母亲，她也是他的情人。这份爱，如荒野里漫生的野火，汹涌，放肆，无法遏制，不可遏制，在心的荒野燎原。兹兹火苗燃烧理智，覆灭理性，催生激情，点燃爱欲也温热身体。他无法从诅咒的鼻息下悄然遁走，也无法忤逆命运的安排，但这一切又充满了必然性。基因间的相似导致相互吸引，并产生爱情，看似荒诞，却似乎也理所应该。儿童时期的孩子们眷恋父母，村田卡夫卡君在四岁时面对的是母亲和姐姐离开的背影。没有父爱，依恋的情感被压抑，却没有消失，它隐藏在心里的那座图书馆，无甚编号，无从拾起。而后，全在见到十五岁的佐伯后，陡然升温。与佐伯的最后一面，她让他回去，回到入口去，找到了爱，确认收到了爱的卡夫卡君，怀着对佐伯的爱恋，找回了自己，回到了现实。村上曾说这个故事是一个少年通向坚强的`孤独旅程。诚然不错。但我也坚信这个一个收获爱的故事，无论这爱来自子宫，或通向阴道。坚强，始于爱意。
可这爱意为什么不来的早些呢？倘若佐伯爱上田村先生，便没有了诅咒，也没有了母姐的离开，更没有今天的卡夫卡君。但佐伯是爱着那海边少年的，那是她生命的意义。因为固执地爱着，却导致了后来一系列故事的必然。这似乎又回到了最初关于悖论的观点，爱能催生坚强，爱也能促成悲剧。佐伯固执地回忆了一生，却让中田付之一炬。最后，她希望卡夫卡君怀抱着这段感情的回忆离去。
回忆，爱意，如浪花般拍打着美好与悲剧的沙滩，卡夫卡君走在那里，我走在那里，你也走在那里。
海边的卡夫卡，村田卡夫卡？
读到最后，我的头脑已不甚清晰，刺眼的阳光炙烤着可怜的思绪。
只是突然想起庄周与蝶
庄周梦蝶乎？蝶梦庄周乎？
海边的卡夫卡读后感（三）
这个暑假里我看的书很多，各种各样的。有觉得不错的，让人回味无穷；也有觉得没什么意思的，让人不免觉得也无聊起来的。但如果要我写这篇读后感的话，我还是会写这一篇我在初中在学校的图书馆里看了两遍的《海边的卡夫卡》。
第一次看的时候是初一的样子，当时我对学校的图书馆有莫大的兴趣。非常多的种类齐全的书，让人不免就在其中流连忘返。加之我又是不怎么喜欢体育运动的人，所以课余的大部分时间我都会在图书馆里度过。于是这样的，有一天我就在图书馆里发现了这一本书。那时我对外国的作家可以说知之甚少，充其量就是课本上出现过的寥寥数人。而这本书的作者的名字就吸引住了我的眼球，叫村上春树。于是的，这本书就是我第一次看村上的作品，也是让我喜欢上这个作家的开始。
第一次我看完之后，我对这篇作品的印象只有"这本书的故事我看不懂啊"而已。的确让人难以懂得。整本书分了两条线，每条线都富含着隐喻和谜团。
主线是一位少年的离家出走的故事。这位自称田村卡夫卡（这位少年喜爱卡夫卡的作品，且由始至终作者没有透露他的真名）的少年在年少时被带着姐姐离开家的母亲以诅咒的方式预言了今后的命运：将要杀死自己的父亲，并与母亲和姐姐交合。为了逃离这个命运，这个少年，"世界上最顽强的十五岁少年"选择了离家出走。本应该是漫无目的的他，在旅游大巴上碰到了一位叫樱的年轻女性，少年怀疑他就是自己的姐姐，并在他家留宿了几天。后来来到了位于四国的甲村图书馆，由一位书香世家的地主所开的图书馆。，图书馆的管理员佐伯是个近50岁的高雅女士，管理员大岛则是个性别模糊（双性人却认为自己是男性）的人物。卡夫卡君从大岛处知道了佐伯的传奇身世，怀疑佐伯就是自己的母亲，但却宿命般地爱上了她……
上面的主线，组成了整本书的所有奇数章节。而偶数章节就是叙说着另一条故事线了。如果说主线是一部现实主义的小说故事的话，无疑这另一条线是一部充满着魔幻色彩的后现代主义小说故事。这些故事组成了本书的偶数段。
一位在十九世纪三十年代出生的老人中田，在自己还在读小学时（就是抗日战争后期），在山中与其他一些孩子遭遇了一场离奇的事故。后来大家都痊愈了，只有中田不知为何醒来后出现了智力低下的症状。时间回到现代，这位老人不知为何在事故之后有了可以和猫交流的能力，()于是帮人找猫成为了他的赚外快的途径。但在有一次，在找一只名为"胡麻"的猫时被一个自称琼尼·沃克（著名的威士忌品牌）的人叫去，此人说他的宿命是收集猫的灵魂做特殊笛子，因此不老且不死，希望中田将他杀死，在被拒绝后，他当着中田的面肢解猫，然后生吃猫的心脏，受到刺激的中田最终杀死琼尼·沃克并出走，而他也因此失去与猫对话的能力。在中田寻找名为"入口"的奇怪石头的过程中，又有天降鱼雨和蚂蟥雨的怪事，甚至肯德基门口的那位山德士上校也出来帮忙。老人在路上遇到了一位青年，两人成为了忘年交。在老人莫名昏睡并逝世后，被卷进事件的青年杀掉了从他嘴里出来的白色异形。
看似毫不相干的两条故事线在这里慢慢合拢起来，因为其实这个被杀的琼尼·沃克就是少年田村卡夫卡的父亲。在报纸上知道父亲被杀的消息后，卡夫卡君为了躲避警察的盘问，躲到了大岛哥哥在深山中拥有的房子。少年深入了房子附近的森林里，歪打正着的进入了中田所寻找的"入口",在进入后竟遇到了仅15岁的佐伯。在生活一段时间之后，少年被告知"你不应该留在这里后",回到了本来的世界。再来到甲村图书馆后，佐伯已经去世了。少年于是于此想要回家，去面对自己应有的世界去了。在这时，似乎这位卡夫卡君已经成长了许多了，已经能够去面对即将到来的新世界了。
这荒诞的情节和作者运用的淋漓尽致的隐喻使这本小说十分的晦涩难懂，当时初一的我便看的一头雾水，也有很多问题。为什么中田和佐伯死得不明不白？入口里的景象说明了什么？我都弄不懂。于是在初三上学期，我又去借了一次，看了一次，看的非常仔细。晦涩的语言依旧，隐喻和疑惑也依旧。但莫名的，本是似乎离我非常遥远的卡夫卡君，却让我觉得非常的亲切。不是说这些荒诞的故事亲切，而是他在面对这些事时的迷茫惶惑的心，令我在面对初三的学习生活时有了相似的感觉。
田村卡夫卡君在故事的最后回到了他以离家出走的方式而逃避着的现实社会。
那么我呢？我们呢？可以像他一样么？
到了现在，我已经准备高二了，我还在问着自己这个问题。
▣ 爱上卡夫卡女孩读后感 ▣
到底什么是公主?
穿着长长的蓬蓬裙，留着一头金色的长发，皮肤比雪还要白，歌声比黄莺更动听，住在高高的山上的城堡里，国王和王后非常疼爱她，即使他想摘下天上的星星做项链，用月亮当镜子，拿太阳当球踢，国王也会尽一切力量满足他的愿望
当她慢慢长大，许多男子会爱慕她，追求她，她被浓浓的爱包围着，连细菌都靠近不了。突然有一天，她被魔王抓走了。全世界的帅哥，王子都会行动起来，想尽办法就她出来，成功的话，就可以把公主娶回家。
公主的一生就是这样吗?
如果公主没有金头发，穿的是别人捐的衣服，皮肤黑黑的，唱歌像鸭子叫……更重要的是没有人爱她，她，就不是公主了吗?
可是，我始终觉得，自己是一个如假包换的公主。因为，真正的公主不一定要漂亮，但一定要有一颗善良的心，原意帮助别人;而当她遇到困难时，自己会想办法解决;她不但自己快乐，也会散播快乐
小女生泥泥就是这样的公主。从外表看，她毫不出色，在学校的成绩也不是很理想，有时难得有机会到台上表演节目，结果却状况百出。可是，不管在哪一种困境中，她都懂得自得其乐，而且，还会想办法脱困。不像有些女生，只会哭泣，希望别人来救她。
泥泥生长在一个再婚家庭中，而且爸妈还重男轻女，她才不过十二岁就要做许多家事。但这些她都不在乎，只在乎妈妈能够爱她。
但是，因为泥泥刚出生，爸爸就过世了，所以周围所有人就把这笔账寄到了泥泥头上，认为她是一个倒霉的孩子，无论走到哪里，遇见谁谁就倒霉。
她的妈妈因为担心被泥泥‘克’死，竟然也相信了算命先生的说法，从来不准泥泥叫她妈妈。所以，当泥泥伤心时，必须得非常非常小心，不让妈妈两个字脱口而出，免得害死妈妈。
这个世界上没有谁的生命是受到诅咒的，谁都可以将快乐带给别人。我希望我读了本书后，不管遇到什么困难，也想像泥泥那样永远都快乐的公主。
▣ 爱上卡夫卡女孩读后感 ▣
格雷戈尔，一个担任着重要职位的公司职员，在家里也有着维持家庭生活的作用，没了他，家里就没有一个能挣钱的人格雷戈尔的妹妹，才十七岁，不需要指望她干活挣钱维持家庭生活、格雷戈尔的爸爸，几年之前就破产了，五年没工作了，估计自信心也没了、格雷戈尔的妈妈，更不用说，绕着房子坐一圈都喘气。
可怜的格雷戈，有一天醒来，竟然发现自己变成了一只恶心的虫子！。他百般尝试的从床上下来，可刚一下来就撞伤在了床腿上。这只可怜的虫子的惨遇估计谁也无法料到
从此以来，没人愿意再看见他，除了好心的妹妹，给他送来吃的，天天关心着他。格雷戈尔的爸爸妈妈从此一见到他这只恶心人的虫子就会昏过去，而家里的生活一天一天的不富裕了，只剩下五年前格雷戈尔父亲的公司倒闭时营救出来的财产了，厨工和女佣也先后被辞退了，格雷戈尔渐渐成为了被人驱赶的对象，而他感到别人就想要踩扁了他似的。
而行动也始终控制着他，他不能走得太远。一连串的坏心情使他烦恼。可怜的格雷戈终于在凌晨三点喘了最后一口气。
唉，可怜的格雷戈，一个很受欢迎的人，变成了一只可怜的昆虫。没人能想象他会有多无助，逐渐被人疏远、驱逐、厌恶。许多人所讨厌的格雷戈尔是多么可怜啊！
变形记卡夫卡读后感（二）
今夜，卡夫卡的甲虫在我的思维中蛰伏着。喧闹的城市和疲惫的身影在我的灯光下摇曳，一天天消失。我试图以仰姿与这位生前穷困潦倒，死后声名大振，轰动全球，被誉为西方现代派文学的奠基人悄悄对话。
卡夫卡的纸夹上写着：在巴尔扎克的手杖上，写着：我正在打破一切障碍。
在我手杖的把手上写着：所有的障碍都在压垮我。共同的是一切。
一切那是什么？城堡，审判，流放，科学院，乡村医生，响亮的机器，堆积如山的文件，甚至饥饿，甚至墙壁，甚至摇动的灯
但后来又说：卡夫卡对我们很重要，因为他的困境是现代人的困境。
事实上，现代人的困境是秩序、数字化、信息化偏离现时的结果。因此，生命的苦难需要某种方式来拯救。当许多障碍击中卡夫卡的本源时，这种挤压误解的局面不得不使人们产生变形以适应当下的生活。在专业力量的压力和生活的重担下，格里戈·桑沙成了一只甲虫。奥地利作家通过隐喻揭示了一个普遍真理
人们所创造的物作为异己的、统治人的力量同人相对立，并时刻想操纵着人，专心致志于把人变成物的奴隶，最终对人的至尊地位加以驳离，使人变成了物或非人。
眼下的我们在变形，也正一天一天地走向自己的背面，与自己擦肩而过，但绝不是说丧失自我，只是在超越的过程中失去了原我。失意时顾影垂泪，自轻自贱，是变形；得意时自我膨胀，忘形失态，是变形。社会角色的不断变换，比如居家要做好妻子，出外交往要做文明人，在单位要做好同事，在领导面前做好下属等等，如此种种，实属异化与变形，是压扁了的生活，它与真正意义的生活大相径庭。
这也许是一种生存的策略吧。社会现代化的每一步都是对人类意识形态领域的强烈冲击和挤压。这样的结果必然导致当代人的生活方式、行为方式与本性的错位或背离。
卡夫卡的现实生活表面看来是异乎寻常的，但就其生活和文学的意义来说，没有谁比他生活得更有意义、更接受真实。就其与现实生活的贴近程度而言，现代新现实主义或多或少地从中汲取了丰富的营养。当他们的作品表现出琐碎和苦难时，他们刻意地审视自己对苦难人生的感受和价值判断。
我们被他们如此大胆地苦难描写弄得目瞪口呆，回过头，却只能看到作者那令人费解的冷漠表现。
也许这就是卡夫卡和他的甲虫情绪的背后。
变形记卡夫卡读后感（三）
一天晚上，旅行社的格里格醒来发现自己是一只甲虫。这一变化让无数读者看到了世界的悲哀、人生的苦涩和命运的沧桑。没有一个人不用世俗的情感体会到自己令人怜惜的生命脆弱。
在接下来的阅读中，这一形象如同命运的主题，不断以尖锐的压力打动着人们的心弦。
这个如此具有开创性的文学形象使我们瞠目，它到底承载着什么、启示着什么？
有人认为它有效地揭露了社会制度缺陷导致的人的异化。人们丰富的人性、情感、心理等社会生物学特征得到了彻底的体现。这些判断都正确而深刻地揭示了***力量在社会制度和文化中的存在。
强大的丧失感控制着每一个阅读者的心灵。
但纵观卡夫卡的作品，我们可以看到，这种变化也包含着对人类孤独和独特存在的哲学思考，以及人类文化交流的不可能性。
我们生活在这个世界上，享受着共同的物质资源和人文资源，传承着几千年来人类进化所取得的巨大的语言、思维和情感成果。我们生活在特定制度阶级与自然疆域、历史文化和现实的社会关系中。作为人类，我们有着显著的社会性。
社会性的生存是人类生存的本质。
同时，人具有其巨大的生物性特征。人类从自然中获取生命能量，获取文化信息，接触个体天赋的进化结果，在身心的融合中成长为独特的生命个体。人的社会性和生物性的统一具有无限的可能性，于是，古往今来，在不同的自然、文化背景下诞生了无数不同的人。
人，因其独特性，而使人成为区别于他人的人，成为不可超越因此本质上也不可勾通和理解的特别个体。哲学的上不可知论和文学上的悲观主义都是基于人类这个坚实而冷酷的自然与文化现实。
我们成长在社会性与个性、生命的现实性与超越性、对社会勾通的强烈愿望与勾通的不可能性的矛盾之中。
不论是唐诘诃德、浮士德、简爱、夏洛克或卡夫卡笔下的另一文学人物形象饥饿艺术家，都在寻求着勾通和理解。但是人人都在背负着无人理解自己、认同自己的苦痛的负担，人因其独特性而承受着深深的孤独感。
这是为实现自身的社会化或者说深深地溶入社会，而必然经历的生存和存在状态。
精神分析学派认为：人性没有得到展开的人，具有深深的人格的寄生性、依附性，他们的心理的完整性依靠他人的给予，或者说他们承受着令他自己恐惧而永远无可弥补的孤独感。
人的全面发展，使人获得了物质和精神的生产能力。他们独特地生存和创造，与这个世界有本质的、自足的勾通。他们也有着人类共有的孤独感。
只是他们生产性人格的独特存在，使他们具有长在的幸福感、自由感以及与人类的深深相统一的满足感受。
他们的孤独感表现在他们的生产性行为的独一无二和独立不依。同时也表现在常人的不可理解和与他的道德价值能力的差异上。
人类因为差异而显孤独，而不可交流使人们永感孤独。格里高尔的独特存在方式是寓言式的甲虫一样的生存，他因此没法获得他的上司、父母和妹妹的理解。连他的善意和谦和都无法让他们接受。
他被他们遗弃、致命地击打，最终招致死亡。他的死亡，使他们的生活归于平静和满足。
在这里独特的生存，甚至被视为异类。但是，我们可以宽泛地理解为独特的生存使交流成为不可能。
▣ 爱上卡夫卡女孩读后感 ▣
村上说之所以想写少年，是因为他们还是“可变”的存在，他们的灵魂仍处于绵软状态而未固定于一个方向，他们身上类似价值观和生活方式那样的因素尚未牢固确立。然而他们的身体正以迅猛的速度趋向成熟，他们的精神在无边的荒野中摸索自由、困惑和犹豫。我想把如此摇摆、蜕变的灵魂细致入微地描绘在fiction（小说）这一容器之中，藉此展现一个人的精神究竟将在怎样的故事性中聚敛成形、由怎样的波涛将其冲往怎样的地带。这是他想写的一点。
人其实一直是可变的，只是有的人到了中年变得麻木了，变得无趣之后就是日复一日重复着同样没有意义的生活。他们只是活着，为柴米油盐奔波，为一日三餐计较，越来越虚荣，越来越享乐，全然不觉时间地流逝，和自身灵魂地丢失，等意识到时，已没有机会挽回。
卡夫卡决心做世界上最顽强的十五岁少年。
青春期我们曾经都幻想过做一个最xx的十五岁十六岁或者十八岁少年/少女。也许有的人成功了，有的人却早已忘记了那时中二的幻想。
毛姆在小说中曾写过：他不懂得在人生的旅途上，非得越过一大片干旱贫瘠、地形险恶的荒野，才能跨入活生生的现实世界。所谓“青春多幸福”的说法，不过是一种幻觉，是青春已逝的人们的一种幻觉。
这些话用在卡夫卡身上挺适合的。
卡夫卡只有进入入口再出来，才真正地跨入活生生的现实世界。他得到了某种救赎，尽管那些诅咒式的预言的确发生了。
少年们，多读书，多思考，人生的意义只有走出去才能理解得更深。
▣ 爱上卡夫卡女孩读后感 ▣
1、表现了人与社会的矛盾。
西方工业革命的到来，大大的提高了生产力促进了经济的发展，同时也改变了人的生存环境，社会竞争激烈，外界带来的压力，导致人生存环境的恶化，生存状态的恶化，那些小人物为了生存只能更拼命的工作，否则社会是不会允许那些最底层的人们生活下去的，人蜕化为没有感情的社会工具。《变形记》中格里高尔所不能迈出的卧室，同样也是人类异化的生存环境，变成甲壳虫的格里高尔面对着自己向四面八方挥动的小腿，他自己都完全无法控制。人不能成为自己的主人，这说明了人在这个物化社会中的局限性。
所以，当“大家相信他有什么地方不太妙”准备弄开门时，“他觉得自己又重新进入人类的圈子”。但他真的有可能重返人类圈吗？从下面来看当然是不可能的，不仅因为他成了甲虫，更因为残酷的现实让他越来越远离社会的中心。其实现实就是那些在格里高尔变成甲壳虫后无法实现的事情，比如说他艰难的想从床上起来却不能，他艰难的走到门口，想开们却不能。
现实中人的束缚太深，压抑太重，在社会中人总是被社会所控制，这使得人与神的社会矛盾加深。
2、表现人际关系的无情与冷漠。
人与人的关系在金钱面前变了味，也就是说，人与人之间的关系在那个社会被疏离，失去了单纯真诚的情感。异化的社会关系也加深了人与人之间的矛盾。从《变形记》中我们就看到了人与人关系的异化，特别在格里高尔家人对待格里高尔态度的转变上。
在格里高尔刚变成甲壳虫后，母亲看到他是都吓的大叫起来，下意识的往后退步，扑到父亲的怀里，父亲更是拿着手杖将格里高尔往屋里赶。
《变形记》中，人际关系的异化在家人对待主人公的态度的巨变上表现得尤其明显与突出。格里高尔变成甲壳虫后，听到妹妹请求开门时，格里高尔竟然暗示庆幸自己由于时常旅行，养成了晚上锁住所有门的习惯，即使回到家里也是这样，这反映了格里高尔与妹妹关系的疏离。社会的巨大压力和社会的不信任反映了人际关系的异化。
当格里高尔变成甲壳虫后，家里没有了经济**，(父亲妹妹都不得不出去找工作，不得不租房出去。于是由于工作劳累，妹妹不再像以前那样经常给格里高尔送饭打扫屋子了，甚至不关心格里高尔是不是吃了饭。当推销员格里高尔凭自己的诚实劳动养活全家时，家人表现出感激热情。
而当他丧失这一作用时，家人唯恐避之不及，母亲见到儿子，“霍地跳了起来，伸开两臂”，身不由已地一直往后退；妹妹“大吃一惊，不由自主就把门砰地重新关上”，再也不考虑拿什么他可能最爱吃的东西来喂他了，只是在早晨和中午上班以前匆匆忙忙地用脚把食物推进来，手头有什么就给他吃什么，到了晚上只是用扫帚再把东西扫除去。父亲在不得不结束养尊处优生活，当了银行杂役后，渐渐厌恶儿子，以至有一天决心要轰炸他了。他把碗橱里盘子里的水果塞满口袋，没有好好瞄准。他只是把苹果一个一个地扔了出去。
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其中一只正好打中了儿子的背并且陷了进去。这致命的一击最终结束了儿子的生命。依然“怀着温柔的和爱意想着自己的一家人”的格里高尔？
萨姆沙的死去，给家人带来轻松的心情，“让我们感谢上帝吧”；家人如释重负，因而到郊外去的旅途中感受到了“充满温暖的阳光”。家庭爱情本应是世界上最纯洁、最纯洁的情感，但在金钱和无情的社会面前，它依然变得冷漠和自私。
▣ 爱上卡夫卡女孩读后感 ▣
《卡夫卡变虫记》读后感
《卡夫卡变虫记》是奥地利著名作家卡夫卡的一篇小说，以其独特的风格和深刻的思考而闻名。读完这篇小说，我被其深层次的含义和鲜明的形象所震撼，对人性的探讨令人深思。
小说的主人公是一位商人格列高丝，他突然间醒来时发现自己竟变成了一个庞大的甲虫。这一变化让他陷入了困境，无法再过正常的生活。整个故事通过他与家人、团队和周围环境的互动，揭示了人们对于外貌和身份认同的重要性，以及人际关系中的隔阂和无奈。
小说以第一人称的形式展示了格列高丝的内心世界。他感到自己成为虫子是一种可怕的压力和耻辱，因为这使得他无法继续经营家族企业、交流和享受与他人的关系。他曾经是一个努力工作、充满自信的生意人，但现在他被孤立了，变得毫无价值。
格列高丝的家人对他的变化的反应却令人意外。他们似乎对他的变成虫子毫不在意，甚至更多地关注着自己的利益和舒适。他的父母、姐姐和佣人都试图忽视他的存在，把他关在一个狭小的房间里，不给予关爱和理解。这种冷漠无情令我深感痛心，也让我对人性的麻木和自私产生了思考。
另一个令人震惊的是，格列高丝的团队也在他变成虫子后立即发生了变化。他的上司和同事不再尊重他，甚至更加戏弄和虐待他。他们对格列高丝变成虫子后的表态，凸显了人们对于外表和地位的依赖，以及对于弱者的嘲笑和欺负。这一切让我对人性中的残酷和无情感到震惊和愤怒。
《卡夫卡变虫记》给我留下了深刻的印象，让我反思了人性中的自私、冷漠和残酷。小说中的形象和情节都充满了象征性，使得故事更具有普遍性和哲理性。作为读者，我不禁思考：当一个人变得不再符合社会定义的“正常”时，他们是否仍然值得被关心和尊重呢？社会为何如此重视外貌和地位，而丧失了对人性的基本尊重和关怀？
《卡夫卡变虫记》触动了我内心最深处的情感，让我对人性和社会价值观有了新的认识。它不仅是一篇文学作品，更是一部对人性深入思考的哲学著作。通过阅读这部小说，我深刻理解到了人与人之间的联系和相互依赖的重要性，以及我们应该给予他人尊重和关怀的责任。
小编认为，《卡夫卡变虫记》是一部令人震撼的文学作品。它通过描述一个人突然变成虫子的故事，探讨了人性中的自私、冷漠和残酷。这部小说让我感到震惊和愤怒，同时也让我对人与人之间的关系和社会的价值观有了更深刻的认识。阅读这部小说让我深深地反思了自己对他人的态度和行为，同时也希望社会能够更加关注和尊重每个人的内在价值。
▣ 爱上卡夫卡女孩读后感 ▣
书房里漂浮着淡淡的墨香，月光透过窗洒在书桌上，书桌如被披上一层银纱。我坐在书桌前，点亮一盏小台灯，听着窗外知了奏成的交响曲，专心地阅读着一本书。
书的封面正中间，用白色的字体写着七个漂亮的大字——《泥泥的心灵城堡》，在这七个大字下画着一颗枯老的大树，在这大树的树杈上正坐着一位穿得如此破破烂烂的女孩，但是，她的头顶却戴着一顶闪闪发光的金色皇冠。在树下，一位骑着白马的“小王子”向这位不伦不类的“公主”献出一朵鲜艳的玫瑰。我好奇地翻开这本书，仔细阅读后我知道，这是一本写给12到15岁女孩的书。里面写的是一位叫孟泥泥的女孩的心灵成长记事。
泥泥长相一般，成绩也平平，她生长在一个再婚的家庭里，她父母十分重男轻女，她从小就要包揽许多家务。更可怜的是，她刚出生就“克”死了自己的亲生爸爸，泥泥妈妈便很害怕，怕泥泥会把自己也“克”死，于是不准泥泥叫自己“妈妈”，泥泥只能每天面对自己的亲生母亲叫“阿姨”。历经人生的重重考验，泥泥的身心简直已是伤痕累累。但是，她知道，遇事一定要勇敢地面对，坚持下去!终于，她破除了自己身上的“魔咒”，融化了妈妈对她的忽略之心，甚至使全校最有人气的男生也对她动了心，她成为了一个快乐开朗的公主。
到底什么是公主?读完后，我反复思考着这个问题。穿着长长地蓬蓬裙，留着一头金色的长发，有着比芭比
娃娃还精致的面孔，歌声比黄莺更动听，住在豪华的城堡中，国王和王后都非常疼爱她，即使她想要摘下天上的星星国王也会尽一切力量去满足她的愿望。当她慢慢长大，许多男子会爱慕她，追求她，她注定会遇到一个帅气的王子，和王子一起过着幸福美满的生活。公主的一生就是这样吗?如果是这样，也许我一辈子也不可能成为公主。我和孟泥泥一样，长相平平，皮肤黑黑的，学习也一般，这，也能算是公主吗?我开始自卑，为什么，我的皮肤不能再白一些?为什么，自己就没有别人优秀?但，我是不是也该问这样一个问题?“我只觉得自己比不上别人，可想过自己的优点?”看，孟泥泥在这样的环境中，都挺过来了，都努力面对了，我又有什么资格说自己哪里比不上别人?我的爸爸妈妈很爱我，从来把我当做他们的掌上明珠。
虽然他们不能给予我很多物质上的财富，但他们教我做人，辛辛苦苦哺育我，给我无限的关爱，这难道还不够吗?我能溜冰溜得很好，我能把心里所想通过文章表露出来，我不比别人差!谁会是十全十美的呢?在每个父母心中，我们就是他们心里的公主或王子，为什么要理会别人怎么想?走自己的路，让别人说去吧!
可见，只要有一颗善良、乐观、坚强、自信的心，每个女孩都是公主!谁的人生不会像柠檬一样呢?
▣ 爱上卡夫卡女孩读后感 ▣
其实书是四月底就读完的，至今才落笔读后感，倒不只是因为懒惰。
更多还是因为刚读完时的感觉，像是播种后还没有发芽的土地，你知道种子在那里，营养和水分也算充足，发芽是迟早的事，只是总是看不到发芽的迹象。所以，也就一直没找到合适的感觉下笔。
这几天的某个早上，我昏昏醒醒，电话响了，那个总是让我觉得在用力吸我进去的无底的深渊，再次发出了沉重的呼唤。我所有的坚强和快乐，又一次被这不定时的呼唤，轻易打碎。
我哭了很久，可那些眼泪可以表达的伤感，远不及我心中常年煎熬的万分之一。我再次整日陷入到一种无助的痛苦之中，那些我试图逃脱，却总是如诅咒般纠缠我的，再次将整个的我淹没。
我感觉我所有积极的意志在这无尽的痛苦中，慢慢消散。我像迷失在一片森林里，不知道该何去何从。
如同15岁的卡夫卡，面对他的“诅咒”，也曾试图逃脱，以为远走可以摆脱“诅咒”，但是命运总还是以各种方式，让该来无一例外。
虽是不一样的境遇，却有着同样的痛苦，让我觉得，那个遥远虚幻的卡夫卡，像是另外一个自己。
书中说，“命运就象沙尘暴，你无处逃遁。只有勇敢跨入其中，当你从沙尘暴中逃出，你已不是跨入时的你了。”
我不是跨入时的我，那我该是怎样的我？或者说，我该是怎样的我，才可以从命运的沙尘暴中逃出呢。
大概是成为最勇敢的十五岁少年吧。
即便依旧对生活和命运有很多的不解和不满，但是不会只想着逃跑。不管是主动进入，还是被动被卷入。那些命运非得是要给我们的，那些无法回避的，都要学会勇敢的去面对。当我们看透了命运的把戏后，不管它再施以怎样的暴虐，我们都会觉得，不过如此而已，早就猜到了。那时的我们，就是真正最勇敢的十五岁少年了吧。读后感
在看这本书之前，看到很多网上的读者评论说，从书中得到了很多治愈。我读的时候，还对这些评论产生了疑惑。直至现在，我的“诅咒”来折磨我时，我终于感受到了，来自书中，其他读者说到的那些治愈了。也许往后的很多时刻，我会常想拿出来再读一读，和卡夫卡互相鼓励，一起在命运的沙尘暴里，成长为更加勇敢的自己。
看来读一本书，和爱上一个人一样，是需要一点点机缘的。早一点，或者晚一点，都有可能会错过对方。只有在合适的时间，恰当的机遇里，你遇见一个人，一本书，他所有的一切，是你觉得刚刚好的，书中一切也是你能真切感受的。那么人和书，就都是对的。
除了故事本身给予的力量和安慰，不得不承认，读村上的书，总能开启音乐的大门。
村上的书，我读的少，加上这本，也才两本。但是每次搜索相关内容时，总能看到来自各方评论中提到村上对音乐的喜爱，并常在作品中运用音乐，来使人物更丰满，亦或推动故事发展。
《海边的卡夫卡》中，我印象深刻的是星野在跟中田去了四国后，在四国高知市的街上乱逛进到了一家咖啡馆，听见了贝多芬的“大公三重奏”，那是“真正的杰作”，音乐带给了星野感动，他从咖啡馆主人那里知道了鲁道夫大公与贝多芬的关系。
鲁道夫大公既是贝多芬的学生，也是贝多芬的主要赞助者，大公三重奏是贝多芬为感谢鲁道夫大公而写的，也是贝多芬三重奏作品中最为精彩的一首。
星野为了一个不认识的陌生老头中田来到四国，做着各种稀奇古怪的事，内心其实是有挣扎的。但是“大公三重奏”的出现，在一定程度上，帮助星野完成了心理和思想上的一个过渡。
文中说：“全都是伟人、天才，人世间就麻烦了。必须有人四下照看，处理各种现实性问题才行。”这让跟随中田一路前来，陷入迷茫的星野找到了自己方向和如此这般的意义所在。也才有了后边，义无反顾继续帮助中田完成各种奇怪事情的执着。
为着书中这一情节，我特意找来了“大公三重奏”去反复听，确实是好听的曲子，只不过，不懂音乐的我，除了好听，听不出更多。但还是会觉得是一份奇妙的缘分，在文字里认识了一首曲子，又得知到一段有趣的故事。也许也会在我人生迷茫的时刻，给出一些朦胧的建议吧。
这本书，给我最大的收获，大概就是一些伤痛的治愈，和一首印象深刻的曲子。上网查找了关于这本书的很多解读，有的说，村上的很多小说都是一种寓言，而“卡夫卡”是关于存在的寓言；有的说，《海边的卡夫卡》这本小说，是村上对二战期间日本军国主义对日本国民实施的类似“集体昏睡”的精神催眠，来诱使国民陷入对战争的迷恋的一种隐喻；有的从心理学解读“卡夫卡”，分析村上的“卡夫卡”是对希腊神话中，俄狄浦斯弑父娶母寓言的一个扩充版解读。
也许吧、也许吧，也许这本有些晦暗的小说里，确实寄托了作者无数的心思和感情。可是我所能感受到的，也仅能是自己有限生活经历的一丝丝共鸣而已。
当这本书读到最后，卡夫卡对那个叫做乌鸦的少年说，
“可是我还没弄明白活着的意义。”
“看画，听风的声音，这你能办到，最好先睡一觉。”叫乌鸦的少年说，“一觉醒来时，你将成为新世界的一部分。”
我想，是这样吧，也许我们也总是感到，即便经历再多，还是觉得眼前的生活一片迷茫。仿佛走出了原来的困境，又好似困境一直都在。
这时就需要想办法在内心存住一个理智的声音来时时提醒我们，真的已经做得很不错了，前路迷茫也没什么好怕的，做好你可以做好的事情，那些所有经历过的困苦，都会帮助你获取开启更好生活的能力，而你，也会不断成长更好的你自己。
▣ 爱上卡夫卡女孩读后感 ▣
《卡夫卡变虫记》读后感
《卡夫卡变虫记》是捷克作家卡夫卡的一部经典小说，也是一部具有深刻思考和哲学意味的作品。这部小说以一个普通人发生的令人难以置信的变异为线索，揭示了人性的丑陋和社会的残酷。
故事的主人公是一个叫格里高利·山姆萨的年轻商人，他醒来时发现自己竟然变成了一只巨大的昆虫。这个突如其来的变异，使得格里高利失去了与人类交流的能力，也失去了工作、身份和家庭。而在家庭中，他曾是唯一的经济支柱，他的母亲、父亲和妹妹原本依赖他过活，现在却纷纷对他敌视或者视而不见。
通过这一形象鲜明的变异，卡夫卡将人性中最丑恶的一面展现了出来：利益至上和自私自利。格里高利的家人一旦发现他所带来的经济负担和社会耻笑，立即对他产生了厌恶和恐惧之情，试图将他赶离家园。特别是妹妹，原本与格里高利非常亲密的关系，在变异后却对他心生畏惧。这种家庭冷漠和无情不仅令人痛心，更揭示了人性中的善恶两面。
与此同时，小说还暗示了现实社会的冷漠与残酷。格里高利的主人是一个无情的资本家，他们关心的只有利益和金钱。一旦长期生病的格里高利无法工作，他们立即将其视为累赘。这种冷酷无情的对待使得格里高利感到绝望和无助。这经历本身可以被看作是尖锐而深刻的社会批判，告诉读者们人性的缺陷以及社会对个体的残酷。
《卡夫卡变虫记》不仅仅是一个关于人性的探讨，更是一部充满哲学意味的作品。格里高利的变异被认为是作者对人类条件和存在的思考。他失去了语言能力和人类身份，变得不再重要。这种变形象征着我们生活中存在的各种局限和束缚。我们是否可以从庸常的生活中摆脱并找到真正的自我？
这本小说让我深思。人性中的善恶两面，社会中的冷漠和残酷无情都使我深感恐惧。小说给我一种深深的沉重感，让我反省自己是否也存在这样的问题。我从中感受到了对人性的警示，同时也意识到了社会对于个体存在的考验。
《卡夫卡变虫记》是一部强烈而深刻的作品，它以其独特的方式触动了人们的内心。故事中的主人公的不幸命运引发了无数的思考，激发了人们对人性、社会和存在的思考。这本书让我们明白了人性的复杂性和社会的残酷，同时也警醒我们关注身边的每一个人，感受并关爱他们的存在。
在读完《卡夫卡变虫记》后，我意识到人类的内心其实是非常复杂和矛盾的。我们既有善良和同情的一面，也有冷漠和自私的一面。而社会也并非完美无缺，存在着各种不公和残酷。因此，我们需要不断反思，积极寻找和改变自己的不足，同时也要为改善社会而努力。只有这样，我们才能真正实现人与人之间的理解和关爱，创造一个更美好的世界。
▣ 爱上卡夫卡女孩读后感 ▣
刚看完了一本特“神”的书，是的，特“神”，对于这本书，我想不出更贴切的词来形容它了。读完之后，也始终很不明白，很不理解这样的一本书。但它似乎触动了我内心的某些东西，它让我变得很不安，每次阅读之后，总会沉浸在里面恍惚好一会儿，我甚至在想，。
对于这本书，也许我们不应该关注它荒谬的情节，但如果是，我不知道我应该从中得到什么。不过，说不定我已经得到了该得到的东西吧，只是我自己没有明白，没有发现罢了。对于这本书，我谈不上喜欢，可是很奇怪的是，我竟会为它熬夜至深夜一点，真是莫名其妙，可能这也是这本书对于我爱说有些“神”的地方吧。
《海边的卡夫卡》，其实，就这个书名，已经向我们宣布了它的与众不同，也已经向我们暗示了它将为我们诉说一个多么让人不可思议的故事。故事的最后，是否一切都恢复正常了呢，能和猫君对话的星野君以后是否会变成中田君那样呢，卡夫卡还会再回来吗？
我在想，这一切都只是一个梦吧，一个十五岁少年在成长过程中的一个有些不寻常的梦吧。不管如何，孟总会有结束的时候的，那个时候，少年会变的越来越成熟的吧，那个时候，一切都会比阿的正常，或是循规蹈矩的吧？！
▣ 爱上卡夫卡女孩读后感 ▣
这个暑假里我看的书很多，各种各样的。有觉得不错的，让人回味无穷；也有觉得没什么意思的，让人不免觉得也无聊起来的。但如果要我写这篇读后感的话，我还是会写这一篇我在初中在学校的图书馆里看了两遍的《海边的卡夫卡》。
第一次看的时候是初一的样子，当时我对学校的图书馆有莫大的兴趣。非常多的种类齐全的书，让人不免就在其中流连忘返。加之我又是不怎么喜欢体育运动的人，所以课余的大部分时间我都会在图书馆里度过。于是这样的，有一天我就在图书馆里发现了这一本书。那时我对外国的作家可以说知之甚少，充其量就是课本上出现过的寥寥数人。而这本书的作者的名字就吸引住了我的眼球，叫村上春树。于是的，这本书就是我第一次看村上的作品，也是让我喜欢上这个作家的开始。
第一次我看完之后，我对这篇作品的印象只有"这本书的故事我看不懂啊"而已。的确让人难以懂得。整本书分了两条线，每条线都富含着隐喻和谜团。
主线是一位少年的离家出走的故事。这位自称田村卡夫卡（这位少年喜爱卡夫卡的作品，且由始至终作者没有透露他的真名）的少年在年少时被带着姐姐离开家的母亲以诅咒的方式预言了今后的命运：将要杀死自己的父亲，并与母亲和姐姐交合。为了逃离这个命运，这个少年，"世界上最顽强的十五岁少年"选择了离家出走。本应该是漫无目的的他，在旅游大巴上碰到了一位叫樱的年轻女性，少年怀疑他就是自己的姐姐，并在他家留宿了几天。后来来到了位于四国的甲村图书馆，由一位书香世家的地主所开的图书馆。，图书馆的管理员佐伯是个近50岁的高雅女士，管理员大岛则是个性别模糊（双性人却认为自己是男性）的人物。卡夫卡君从大岛处知道了佐伯的传奇身世，怀疑佐伯就是自己的母亲，但却宿命般地爱上了她……
上面的主线，组成了整本书的所有奇数章节。而偶数章节就是叙说着另一条故事线了。如果说主线是一部现实主义的小说故事的话，无疑这另一条线是一部充满着魔幻色彩的后现代主义小说故事。这些故事组成了本书的偶数段。
一位在十九世纪三十年代出生的老人中田，在自己还在读小学时（就是抗日战争后期），在山中与其他一些孩子遭遇了一场离奇的事故。后来大家都痊愈了，只有中田不知为何醒来后出现了智力低下的症状。时间回到现代，这位老人不知为何在事故之后有了可以和猫交流的能力，()于是帮人找猫成为了他的赚外快的途径。但在有一次，在找一只名为"胡麻"的猫时被一个自称琼尼·沃克（著名的威士忌品牌）的人叫去，此人说他的宿命是收集猫的灵魂做特殊笛子，因此不老且不死，希望中田将他杀死，在被拒绝后，他当着中田的面肢解猫，然后生吃猫的心脏，受到刺激的中田最终杀死琼尼·沃克并出走，而他也因此失去与猫对话的能力。在中田寻找名为"入口"的奇怪石头的过程中，又有天降鱼雨和蚂蟥雨的怪事，甚至肯德基门口的那位山德士上校也出来帮忙。老人在路上遇到了一位青年，两人成为了忘年交。在老人莫名昏睡并逝世后，被卷进事件的青年杀掉了从他嘴里出来的白色异形。
看似毫不相干的两条故事线在这里慢慢合拢起来，因为其实这个被杀的琼尼·沃克就是少年田村卡夫卡的父亲。在报纸上知道父亲被杀的消息后，卡夫卡君为了躲避警察的盘问，躲到了大岛哥哥在深山中拥有的房子。少年深入了房子附近的森林里，歪打正着的进入了中田所寻找的"入口",在进入后竟遇到了仅15岁的佐伯。在生活一段时间之后，少年被告知"你不应该留在这里后",回到了本来的世界。再来到甲村图书馆后，佐伯已经去世了。少年于是于此想要回家，去面对自己应有的世界去了。在这时，似乎这位卡夫卡君已经成长了许多了，已经能够去面对即将到来的新世界了。
这荒诞的情节和作者运用的淋漓尽致的隐喻使这本小说十分的晦涩难懂，当时初一的我便看的一头雾水，也有很多问题。为什么中田和佐伯死得不明不白？入口里的景象说明了什么？我都弄不懂。于是在初三上学期，我又去借了一次，看了一次，看的非常仔细。晦涩的语言依旧，隐喻和疑惑也依旧。但莫名的，本是似乎离我非常遥远的卡夫卡君，却让我觉得非常的亲切。不是说这些荒诞的故事亲切，而是他在面对这些事时的迷茫惶惑的心，令我在面对初三的学习生活时有了相似的感觉。
田村卡夫卡君在故事的最后回到了他以离家出走的方式而逃避着的现实社会。
那么我呢？我们呢？可以像他一样么？
到了现在，我已经准备高二了，我还在问着自己这个问题。
▣ 爱上卡夫卡女孩读后感 ▣
变形世界的精神孤独
西方文坛推崇"卡夫卡是本世纪最佳作家之一"，并说"如果要举出一个作家，他与我们时代的关系最近似但丁、莎士比亚、歌德与他们时代的关系，那么，卡夫卡是首先会想到的名字"。尽管这些赞词未免有过甚其词之嫌，但以《变形记》为代表的卡夫卡的作品，的确对西方现代派文学产生了很深的影响，以至形成了一门专门研究和讨论其作品的"卡夫卡学"。
有人说，如果你想了解西方现代主义文学，最好的办法就是从反复阅读《变形记》开始。 在本书中卡夫卡描述了小职员格里高尔·萨姆沙突然变成一只使家人都厌恶的大甲虫，最后在寂寞和孤独中悲惨地死去的荒诞情节，借以揭示人与人之间表面上亲密，内心里却极为孤独和陌生的实质，生动而深刻地再现了资本主义社会中人与人之间的冷漠。他的转变反映了当时西方人的真实生活状况，这种生理上的转变也反映了心理上的转变、家庭情感态度的转变、社会人际关系的转变等。
阅读《变形记》，有一种思维的乐趣，有一种睿智的感觉，思想上的所得显然多于心灵的收获，能从那极度的变形与夸张里体会到生命的悸动与冲突。这本书是卡夫卡思想深度和创作特点的完整体现。它是西方现代主义文学的经典作品之一。
《变形记》运用了寓真实于荒诞的隐喻手法。它使读者在看到格雷戈从人变成甲虫的故事后，产生了一种令人惊叹的心理，这种心理会深深**撼并迫使读者深思，从而更深刻、更强烈地感受到现代人的生存困境。
故事的主人公格里戈一大早就变成了一只甲虫。然而，他对自己的转变并没有表现出什么惊讶和恐惧，就像头痛一样。整个过程中，他只说了一句：“我出了什么事啦?
”尔后，他又像正常人似的想他的工作，想着他五点钟要去赶火车。当家里人因叫不开门在外面急得团团转的时候，当他的声音里“有另一种可怕的叽叽喳喳的尖叫声同时发出来”的时候，他似乎没事儿似的，认为“仅仅是重感冒的征兆”，是“旅行推销员的职业病”。整篇**里，作者几乎一直是用这种平静冷漠的笔调来叙述格里高尔变形后发生的一切。
人变成甲虫，本来是一个凄惨而又令人触目惊心的故事，但作者以不动声色、不动感情、不加议论的平静笔调写出，给人一种似乎司空见惯、习以为常的感觉，这不禁更加令人警醒：当可怕变得平庸时，平庸就成为了更加可怕的事实。在当时的资本主义社会，人们一旦丧失了谋生的能力、手段、资本和机会，就像一只甲虫。
作者就这样化奇异为平凡，把最令人难以置信的，无法解释的事件安置在最平淡无奇的日常生活环境中、让荒谬悖理与合情入理了。
作者以格里格家族为代表，展示了当时社会的绝对黑暗面。当生活平静时，一家人温情脉脉，格力高尔得到的是亲人的感激。当他变成甲虫后，失业了，亲人们掩饰的个性、人性都暴露出来，面对变形的格力高尔的不是骨肉亲情，而是他不能为家里挣钱。
父亲狂怒，妹妹厌弃，他甚至成了他们的“家丑”和家庭负担。父母把他锁在卧室里，对他的态度就是仿佛是一个怪物，唯一对格里高尔还有一丝关怀的妹妹在送食物进去的时候也“一定要打开窗”，而格里高尔对这一切还心怀感激。每次格雷戈呆在黑暗的房间里，听外面家人的谈话，他仍然关心他们的生活。
这是多么大的反差。在妹妹为房客拉小提琴却被忽视的时候，格里高尔听着妹妹的琴声情不自禁的爬出了房间。“他决心再往前爬，一直来到妹妹的跟前，好拉拉她的裙子让她知道，她应该带了小提琴到他房间里去，因为这儿谁也不像他那样欣赏她的演奏。
”这是作为一个兄长的美好的愿望，是他最真挚的情感。但是格里高尔的出现却让父亲难堪，房客也以退房相威胁，妹妹怪罪格里高尔，并且又将他赶回了自己的房间，在他熟悉的黑暗中他终于明白了自己早就成为了全家人的拖累，也明白自己的价值已经没有了，他所深爱、关心的家人已经毅然决然的将他抛弃，“他背上的烂苹果和周围发炎的地方都蒙上了柔软的尘土，早就不太难过了。他怀着温柔和爱意想着自己的一家人。
他消灭自己的决心比妹妹还强烈呢”。这一夜，不知格里高尔想了什么，在这个夜晚，格里高尔的生命走到了终点。他孤独而悲惨地死去，他的家人快乐地旅行，开始了新的生活。
在这里，格雷格不仅变成了一只甲虫，而且被全世界抛弃了。人变成甲虫是人类精神世界遭致扭曲、异化的象征，是人与人之间的隔膜状态及其由隔膜所造成的孤独、绝望情感的折射。卡夫卡正是想借此来揭示人与人之间表面上亲亲热热，内心里却是极为孤独和陌生的实质；通过格里高尔变形后的内心体验，来表现现代资本主义中人的自我被“异化”，无法掌握自己的命运、摆脱恐惧感、孤独感的悲哀。
在现代经济社会中，其实我们也面临着这样的问题。虽然中国共产党所反映的时代离现在还很远，但在今天看来，它仍然具有深远的意义，这也是我们作为现代都市人的深切悲哀。
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