人生电影观后感(系列十五篇)

时间:2022-07-22 作者:好拿网

▣ 人生电影观后感 ▣

看了整部电影,我不禁感叹,人类的爱是永恒的,即使是可怕的法西斯分子也无法毁灭。

战前,主人公克度机智机智的性格已经显露出他对生命的热爱。这既与之后法西斯政权阴霾笼罩下死一般的气氛形成了鲜明的对比,同时也为之后基度在集中营中依然坚持这种乐观的情绪做铺垫。这种乐观,不是盲目的,因为他清楚大家面临的是什么;这种乐观,也不是怯懦的,即使是在纳粹恐怖死寂的阴影之下,他依然坚持着,竭力使身边的人的恐惧减少到最低。

战争中的**者几乎毫无例外地以极端狂热的情绪煽动这一拨人又一拨人,纳粹也试图以它那可笑的民族主义情绪点燃人民心中所谓的愤怒与仇恨的气焰。可笑的是,为孩子们讲解意大利种族优越性的人竟然是犹太人基度,他故意以那可笑的逻辑宣扬着所谓的优越性,而校长等人竟未听出丝毫破绽,这既是对纳粹民族主义的反讽,也同时反映了基度对法西斯的蔑视——当他用那匹“犹太马”轻而易举地从享受着**厚禄的意大利人身旁抢走未婚妻黛莉时,他对民族主义的不屑与法西斯政权上层人物的无能再一次鲜明的体现出来,同时,黛莉对那位意大利贵族的厌恶和她对基度的倾心相爱又构成了鲜明对比,体现了她内心对自由的追求与向往同样不会因为战争的即将到来有丝毫退缩,更不会为荣华富贵的生活所踌躇。由此可见,真正的高贵是人心之美,决不会被战争的疯狂外表和共产党员的丑恶本质所玷污。

这是影片令人深深震撼的地方之一。

更让人感动的是,科杜在对儿子小祖舒华的善意谎言中流露出的爱。当小祖舒华问基度为何店门口贴告示说“犹太人与狗不得入内”时,基度只是轻描淡写的说那是因为店主人恰巧不喜欢狗和犹太人罢了,还机智地说他们的书店也可以拒绝他们不喜欢的人和事。有了这个谎言的细心和聪明,我们已经可以看到父亲对儿子的心理关怀。

之后,基度一家都被关进了集中营里,面对恐怖的气氛,基度非但没有丝毫的畏惧,反而还煞有介事地告诉儿子这是一个有趣的游戏:看谁完成所有的任务得到了一千分的积分,最后谁就能获得一辆大大的坦克。儿子在这过程中也不断地产生怀疑,而基度最终一个个地打消了儿子心中所有的疑虑,使儿子在整个关押期间几乎没有受到什么身体与心理的摧残,影片的最后也并非儿子发现基度尸体的伤心,而是一个母子两人在盟军的保护中高兴地相拥,这就更让我感到这背后的父爱的伟大。

影片不仅仅描绘这种父爱,还体现了其他普遍形式的爱,比如黛莉毅然决然冒充犹太人进集中营共同赴死的决心表现出她对爱情的坚贞不渝,进集中营后她日夜担心着丈夫和儿子的安危;基度则在紧张的环境中冒着危险以**向妻子通报父子俩的安全以使其放心;最后也因为营救妻子暴露了行踪而被枪毙。营地里的其他人帮助克都对祖舒华保密,克都不断安慰大家

即使是无尽的苦难,人性的光辉也是不朽的,人类始终保持着希望。

▣ 人生电影观后感 ▣

影片《美丽人生》中间,父亲基多一点一滴都不愿意,让自已儿子幼小的心灵因战争苦难而异暗。基多害怕小约书亚的心会被痛苦所笼罩。于是导演尽量渴望,把《美丽人生》拍得童真再显,拍得实如温暖。

在影片《美丽人生》当中,有这样两处场景,镜头表达的寓意非常。第一幕,书店前父子对白:小约书亚问父亲:

为什么商店的门上有犹太人和狗不得进入的标志?我父亲回答说:“我们书店里没有这样的招牌。”。

小约书亚说:我们也挂一个。父亲说好,牌子写什么?

小约书亚想了一会儿,带着格外孩子气的神情说:野蛮人和蜘蛛不许进书店。第二幕是敌人在犹太人集中营的广播剧

在敌寇惨无人道的血腥集中营里,基多一面求生心切,另一方千方百计想和隔壁女监里的妻子取得联系,他渴望向多拉报一个信息,告诉多拉,这一边父子平安。终于有了一个机会,基多利用敌军广播喇叭,**了多拉从前喜欢听的奥芬**的歌剧。听见这动人乐声,多拉心里,明镜一样明白了,那边的父与子还活着。

艰苦却乐观的活着。父与子,还有母亲,一家人,一边游戏着暗炎人生,一边艰难渡过每一天。

影片里,世界民族大解放来临前夜,纳粹准备逃走的时候,基多一反笑容,严肃冷静地将儿子藏在牢狱角落的一个铁柜里,并且千叮咛万嘱咐,不让约舒亚发出任何动静,也不要探头出来。直到完全天亮。接下来,忠诚的基多化妆罪犯跑到女子监狱去找妻子多拉。

不幸的是,可怜的基多被一个拥有核**的纳粹发现。纳粹押送枪毙基多,经过的舒亚密藏的的小铁柜时,基多仍然还是装出一副乐观开朗的模样,甩开正步,显出惯常喜气,巴望着儿子走过去,同时暗暗示意儿子千万不要出来。再接下来,监牢大墙角落深处一声枪响,基多惨死在纳粹枪口之下。

终于,天亮了。小约书亚小心翼翼地从橱柜里爬出来。他毫无踪迹地站在空荡荡的监狱院子里。这时,一辆真正的标有五角星的坦克车出现在约书亚面前。小约书亚爬了上去,红军坦克隆隆地开去。

直到重逢母亲。小约舒亚和他的父母一起挨饿,忍受恐惧,忍受孤独,战胜黑暗,得了一千分,收到了父亲的礼物。那是一辆真正的坦克车。

父与子的生死游戏。据说,美丽的生活是第一个向华盛顿的布鲁斯·多德夫人约翰建议过父亲节的人。

多德夫人的母亲早亡,其父独自一人承担起抚养教育孩子的重任,把他们全部培养**。1909年多德夫人感念父亲养育之恩,准备为他举行庆祝活动,同时她想到所有的父亲对家庭和社会的贡献,于是给当地一家教士协会写信,建议把6月的第三个星期日定为父亲节。1910年6月人们庆祝了第一个父亲节。

那时,父亲死的人都戴白玫瑰,父亲活着的人都戴红玫瑰。这种***直流传至今。但是在父亲节开始的时候,日期是不同的。在一些地方,蒲公英被用作父亲节的象征。在一些地方,白丁香和绿叶被用作父亲节的象征。

直到1934年6月,6月的第三个星期日才被统一定为父亲节。后来,世界上许多国家都用仪式、爱心和礼物来纪念父亲节。父与子的生死游戏。

美丽的人生。

这是一个简单的故事。没有趣味性和流言蜚语,没有美国大片的惊险刺激,也没有烟雨江南的清新典雅。有的只是家庭的幸福和温暖,父亲的乐观和坚强,儿子的美好生活。

圭多,这个幽默而睿智的犹太人,对于自己的孩子,为了不让他陷入到对集中营的恐惧,他便告诉儿子这一切不过是一场游戏,只要能够坚持到最后就可以获得奖励,而他隐藏在其中的深意则是希望儿子可以坚强地走过这人生的一道道难关,因为他坚信只要不放弃希望,就一定可以看到自由的来临。同时作为一名父亲,他为了深爱的妻儿,在困境中仍然用微笑去面对一切,在这种到处充斥着血腥与悲惨的日子中,他仍抱着希望用幽默的话语与心态去对待每一个坎,尽管最终没有逃过德国人冰冷的枪口,但是,我想他的人生是美丽的,他有着家人的血浓于水的亲情和坚贞不渝的爱情,尽管受尽了折磨,但他的一生是美丽的,他有着一颗不屈于命运的心,有着向命运挑战的傲骨。

圭多的儿子正处在应该享受童年的纯真与快乐时,却身陷在这个人间炼狱,可他却用孩童纯真的眼光去看待这一切,对他来说,这个社会远没有那么残酷,太阳慈爱的光芒每天都照在人们的身上,在这个世界上并没有苦难和折磨,可也正是因为这份纯真与当时充斥着黑暗与鲜血的世界形成了强烈的对比,也让我们体会到更加深切的悲哀,在最后一刻他与母亲相逢了,阳光倾洒在他们的身上是如此地美好,小男孩开心地高呼着“我赢了,我们自由了”这的确是一个不错的结局,可在场的每个观众心里还是被狠狠地揪了一把。此刻,对这个小男孩来说,他的生活是幸福的。他有一个深爱他的父亲和一个温柔坚强的母亲。尽管他未来的生活仍然充满未知,但只要他不向命运的心屈服,他就能够创造自己的生活。

有时候,救一颗心比救一条命更难,更重要。父亲告诉儿子生活是美好的。即时被黑暗笼罩了一段时间,我们仍然能找到美。也许,这就是美丽人生的真谛。

感谢这样一位伟大的父亲,感谢这部悲喜交织的影片,感谢生命!

影片最后,更是把这种感觉推向了极致。在纳粹被,此击败的最后一晚,圭多趁乱把孩子藏到了一个箱子里,并一反之前达观的常态,严肃的告诉儿子,这是游戏的最后一步,也是最关键的一步,坚持到天亮他就可以得到梦寐以求的奖品,一架真实的坦克。因为圭多知道今晚有多危险。一旦越狱的纳粹分子被发现,他们肯定会死。

紧接着,他又趁乱去找自己的妻子多拉,是啊,无论何时何地,无论多么惊险困难,他的家人都是他的天,作为一个男人,保护好妻儿,就是他的首要职责!然而很不幸,他终是被纳粹分子发现,命悬一线,可以感受到死神正逐步向他逼近!看到这里,我的眼睛早已涨的酸涩,心也紧紧地纠结在一起片的结局,是我最不愿看到的。

然而,更令人震撼的是,当这位父亲被押着经过儿子藏身的小铁桶时,为了不让孩子害怕,不让孩子内心留下死亡的阴影,他竟迈开了夸张的小丑式路姿,并朝孩子做了个狡黠的鬼脸,孩子天真的笑了,而他却知道,这将是此生与儿子的最后一次温情对望。

超过六百万犹太人在第二次世界大战中丧生。这是一部真实的血泪史。他们比任何人都更有理由哭。那些幸存下来的人不是幸运的。他们目睹了亲人的惨死,经历了非人的折磨,心灵的创伤将伴随他们一生。但这些都不会发生在约书华身上,因为他父亲用自己的生命为他换回了美丽人生。

即使亲眼目睹父亲的去世,他也天真地认为这只是一场游戏,多么幸福的传奇,多么伟大的父爱!他几乎是营地里唯一一个笑的孩子。多年以后,当他回首往事时,记住的也只是那段“游戏”的过程,而非战争留下的创伤。

天亮时,约叔华从橱柜里爬出来,站在院子里。一辆真正的坦克在他面前隆隆作响。一名美军士兵从上面下来,把他抬到坦克上。很快,约叔华与母亲得以团聚,他激动地对母亲说:“我们赢了,我们得到了1000分,我们赢了。

”这是令我感触最深的一幕,为圭多的牺牲而伤心,也为孩子的心灵没有受到伤害而感动。

▣ 人生电影观后感 ▣

各位有看过《人生》这部电影吗?以下是是有关这部电影的观后感,一起看看吧。

电影《人生》观后感1影片《人生》以它浓厚的乡土气息,逼真的生活画面,活生生的人情世态,主人公对理想、爱情的追求和曲折坎坷的人生道路,赢得了观众。尤其是男主人公高加林的形象,令人回味不已。

在影片中,高加林有自己的感情、思想和人生观。他不愿像他的父辈们那样,为了温饱,一辈子匍匐在黄土地上。他有知识和文化。他想发挥自己的能力,追求自己的理想,向往新的生活。

在这方面,加加林有着新一代青年的思想和气质——创造和发展,不满足于现实。然而,高加林并没能主宰命运,他反倒被现实“嘲弄”了。在那个偏僻的村子里,他的民办教师身份无缘无故地被排挤了,他唯一发挥才华的机会也被剥夺了。

他痛苦、伤心、愤懑。新一代农村青年的形象高加林,不同于落后、无知、封闭的小山村高加庄。因此,高加林离开农村进城市必然的。

一个偶然的机会,高加林一脚踏进了城里,来到了一个崭新的天地,一个使他能施展才干、尽情挥洒才华的天地。生活的呼唤和理想的憧憬使他充满了活力:半夜下雨救人;不顾疲劳,连夜重写报告,为新的生活而努力。

影片中,高加林对世俗的蔑视、自强不息,以及在现状中的躁动都令人感动。然而高加林也有他的弱点。当他看到自己的家乡贫穷、无知、落后时,为什么不努力改变它,逃避现实呢?

他以为摆脱了家乡的羁绊,就可以施展自己的本领,但正是由于自己的软弱和自私,他才度过了一段遗憾的人生。

影片中另一个容易引起争论的问题,就是高加林和刘巧珍的爱情纠葛,有人认为高加林是现代生活中的“陈世美”,而我却不这样看,我认为他们的分手是现实的必然。现代青年对爱情的追求,大多是以志同道合、有共同语言为基础的,刘巧珍虽然有中国农村妇女的传统美德:温柔、善良、勤劳贤惠、通情达理,而且长得也很美,然而她没有文化,没有知识,与高加林缺少共同语言,更谈不上志同道合。

他们的爱情没有坚实的基础,也不牢固,所以在爱情和事业的选择中,高加林选择了后者,这是不可避免的。最后,他和黄亚萍不得不分手。巧珍,这个在家乡深爱着他却被他抛弃的女孩,也结过婚。在双重打击下,戈加林几乎绝望了。他背着被子,灰心丧气,满腹牢骚地回到家乡。

山依旧,水依旧,桥还是那座桥,一样的景,两样的情。一曲《叫声哥哥,你快回来》荡气回肠,令人肝肠寸断。得到的失去了,失去的却永远不能再得到。

那伤心的哭声,倾诉了高加林多少委屈、悔恨和辛酸!这是,一条弯弯曲曲的路在他脚下延伸,这是一条长寿路!他该怎样去走呢?

世界上每个人的生活都会有曲折。在这条路上,我们怎么能留下脚印呢?这是一个我们都需要思考和认真对待的问题。

电影《人生》观后感2记不清自己是第几次观赏路遥同名**改编的电影《人生》了,自从接手《影视鉴赏》的授课,我就从网上**了这部拍摄于上世纪八十年代初期的老电影,准备让学生认真观赏。昨天下午的影视鉴赏课上我在多**教室给前来上课的近二百名学生**了电影《人生》,学生在看,我也在看。不时地,我被情节所吸引,坐在**设备旁边,盯着电脑里的**,神情专注,就像第一次**这部优秀的电影。

善良朴实的巧珍、野心勃勃的青年高加林、淳朴慈悲的老贤师、诚实守信的高加林父亲,给观众留下了深刻的印象。

这部电影的情节并不复杂曲折。它以高加林一生的命运变迁为主线,以刘巧珍和刘巧珍为主线。这部电影提出了一个非常严重的社会问题,就是像高加林这样有才华、有抱负、有抱负的年轻农民的出路在**。爱情的问题是如何处理爱情和婚姻的问题。

我想在那个集体化年代,在社会大变革刚刚萌芽的时期,谁也难以帮助高加林实现个人的远大理想。高加林最后命运的变化无疑促使我们思考社会体制当时存在的极大弊端,他的悲剧表面看起来是自己现任女朋友前男友他妈出于报复写信揭发他走后门参加工作造成的,但是实际不是,而是当时的社会用人体制和用人理念所致。如果我们把它放到现在,他就永远不会回到那个贫穷落后的村庄继续处理贫瘠的土地。他将在改革开放的大环境中找到一份合适的工作,实现个人的人生价值。

电影的深刻意义在于它提出了社会变革的必要性。否则,像高加林这样的悲剧性人物将难以计数,他们都是雄心勃勃的年轻人,很难取得伟大的成就。在处理爱情婚姻问题上,影片似乎在引导青年人懂得“恋爱是一回事结婚又是另外一回事”道理。

因为后来,他似乎有意为高加林抛弃爱他的农村女孩刘巧珍的行为辩护,并强调男女应该志同道合,语言相同。只有这样他们的结合才能幸福。高加林对刘巧珍的爱是很肤浅的,感恩远远胜过爱。虽然他也给巧珍买了一条红领巾戴在她的头上,但这和他对黄亚平的爱是无法相比的。

他们有着高中同班同学的经历,有着对文学的共同爱好,所以他很快就被开朗、直率、热情、仰慕他才华的黄亚平所俘虏。可高加林最终也没能和黄亚平去南京拥有和她的婚姻,原因是高加林的农民身份的恢复,他的正式工作的丢失,是他俩的遥不可及的身份与社会地位的差距。

影片也在告诉观众婚姻结合离不开文化的背景,一个细节便是明证,刘巧珍从农村老家来县委大院看望高加林,他们的交谈已经表明刘高两人话不投机,文化人关注的和没文化关注的话题有着迥然不同。影片以这个情节来暗示他们的分手是不可避免的。我想每个观众观赏完影片后各自对影片所要表现的主题和人物形象塑造的意义与目的都会有着自己的见解,我写本文陈述拙见旨在抛砖引玉,争议之处愿与网友商榷之。

▣ 人生电影观后感 ▣

电影人生观后感一第一次看电影《人生》,是上中学的时候。那时的我,年少无知,懵懵懂懂,对许多看过的电影早已淡忘。但看完电影《人生》,却感受到从未有过的震撼……

我不能忘记巧珍的温柔和善良。她的勤奋和朴素令人惊叹。为了不让高加林难堪,她主动帮他做了那件事,并让他努力工作;

忘不了巧珍的多情纯洁,她对美好爱情的向往让人感伤,无奈他嫁时,红盖头下频频回望的含泪的双眼,令人心酸;

忘不了一曲《叫一声哥哥你快回来》,那一声声深情的呼唤,至今仍在耳边回荡……

因着一份厚重的记忆,我又一次看了电影《人生》,体味着其中的苦辣酸甜……

镜头在陕北特有的黄土地、曲折的山路以及一片窑洞式的贫瘠的山村中开始了“高加林” 和“刘巧珍”的爱情故事和人生的选择!加林高中毕业回到村里当上了小学的教师。不一会儿,加林就被大队书记高明楼的儿子顶替了。这时,加林不得不回到土地上,但他不愿意。他觉得自己有文化和知识,不应该一辈子呆在黄土地里。

当他沮丧甚至绝望的时候,善良美丽的巧珍闯入了他的生活。刘巧珍没有文化,真心真意地爱上了加林。她的爱质朴纯真,她以她的那种实际的做法表达着她的炽烈的爱。

而随后,机遇再一次降临到在了加林的身上,他终于真正的回到了城市。

城市生活给了高加林一个展示技艺的机会。他遇到了他的同学黄亚萍。与巧珍相比,黄亚萍是一位现代女性,她对加林也有一份爱。他们有相同的知识背景,感兴趣的话题把他们聚集在一起。同时,生活也使加林成为一个艰难的选择。

亚萍已经有了家庭,但亚萍对于加林的承诺是让父亲给加林一份好工作。经过反复考虑,他接受了黄亚萍的爱,决定一起生活。这确实是一个“不幸的决定”。

好梦难圆。高加林以托关系走后门的事被亚萍的婆婆告发,此时的加林不得不重新回到生他养他的那片土地,他的所有的理想和抱负如同过眼云烟难以挽留了。而此时巧珍也已经嫁给了别人……

高加林和巧珍的爱情悲剧,或许早已注定。有文化的高加林始终想的是怎样走出贫瘠的山川,而高加林接受巧珍,更多的原因有可能是出于他的困顿和失意。困境下的爱情,往往徒有其形而无质。

精神世界里的差异是他们之间最大的障碍。试想一颗总是在想着怎么才能飞得更远的心,又怎么能与“生了几只猪崽又死了几只”这般平淡的生活心心相印呢?他想要做的事,也许就是做一只“翱翔的大雁自由的去爱每一片蓝天”。

爱情是无常的,幸福却是真实的。对于巧珍来说,马拴的一句话 “ 我一辈子就是当牛做马,也不能委屈了你。咱乡里人能享多少福,我都要叫你享上…… ” 这样的求婚誓言能算海誓山盟吗?

我曾经在杂志上读到,当新郎在西方国家结婚时,他会对教堂里的新娘说:我们的爱能走多远?我能有多忠诚?在我们分手之前,我愿意知道你是否不愿意。相比之下是不是有一点平淡呢?

但这何尝又不是一种真正的幸福?幸福千千万,存于心而不是显于形。对高更来说,也许他做了个好梦,然后摔倒了。

他不应该后悔失去的爱。他的爱不在这里。可是,一个“爱”字又该怎么写? 我苦苦思索……

闭上眼睛,高家林提着一篮馒头匆匆走过。睁开眼睛,骑着驴子,捂着红纱的刘巧珍,频频泪流满面。

我看到了痛苦,为巧珍那真诚、无私的爱和痛苦。 20 多年了,《人生》还是以这样刻骨铭心的方式,屡屡带着一些木纹样厚重的记忆回到人们眼前,最终留给了我无尽的思考。就像当加林知道巧珍已经嫁人而自己一无所有要再一次回到农村的时候,是不是该重新思考自己的人生呢?

看过这部影片,带给我人生中第一次强烈的生命震憾!它第一次把命运的选择摆在你面前,让你体验到选择的痛苦和艰辛,也体验到命运的无奈和辛酸。只有看完它,你才能理解生活的苦涩,让你更加成熟。

看到它,就让我想到无数拥有梦想的年轻人,在实现梦想的挣扎中,面对一次次的选择,会不会因为有了多样选择而蹉跎流金?如今,怎样评价那种沉重和深沉,我只能沉默不语,如同最后黄沙路上慢慢走着的主人公 —— 与整个人生漫无尽头的忧郁相比,其它的一切都是过往云烟。

我突然想,如果高加林不报案,继续有一份很好的工作,顺利嫁给黄亚萍,他会幸福吗?他会不会时常想起深爱着他的巧珍?会不会有着深深的失落和遗憾?

结果似乎只有他自己知道。但是,影片似乎也给了我们答案:当他被举报没有工作时,他把巧珍为他纳的鞋子拿在手里,仔细的抚摸着,伏在桌上抽咽;当黄亚萍去找他,哭着说要辞去工作和他在一起,他却说了一句:

凭心而论,我更喜欢巧珍……这到底是他因为不能待在城里的无奈的说法,还是他发自心底的心灵感悟?我们不得而知……

是的,在那个时代,在那个环境,在那个心情,我们还能说什么呢?逝者如斯,往者已矣,留给我们的,除了种种遗憾,还有苦苦思索。所以,影片总是会冻结高加林回乡的画面,看着他曾经熟悉的土地,想着前方的漫长路,什么是爱?

幸福在**?人生的路在何方……

电影人生观后感二清晰的记得我看的第一部长篇**是路遥的《平凡的世界》,那时正读高二,我从繁忙的功课中偷闲也要坚持读完这本书,自从看了第一次,便一发不可收拾的迷恋上了这本**。常常会被故事中的主人公孙少平和孙少安的曲折人生遭遇所震撼,被他们不甘于向人生低头,勇敢挑战命运的精神与气魄所深深震撼。透过他们的人生经历,我看到了人生的酸甜苦辣、悲喜无常、冷暖交加,听到了人生的无奈与叹息。

感怀于主人公在捉弄人的命运面前即使头破血流,也要努力奋斗的坚强意志。

说到路遥的代表作《平凡的世界》,很多人不由自主的会联想起他的另一部著作《人生》,也是讲述一位陕北青年一生的奋斗史,这两部著作有许多相似之处。《人生》主要是围绕着一个穷困的乡下知识分子高加林与两位女子的感情纠葛,以及他在人生选择问题上的矛盾心理。

刚刚看完了电影版的《人生》,内心久久不能平息,似有一块海绵堵在胸口,急于想寻找文友诉说我心中的千百感慨。作为一名高中毕业生,高加林毕业后在农村任教。不幸的是,他被支队书记的儿子取代了,他不能沦为农民。在不公的现实面前,高加林无人倾诉,想要告状,却没有人敢出来为他撑腰,亲眼看着自己多年的奋斗成果化为烟影,心痛、委屈、愤怒,有谁理解?

当一个年轻人的梦想长出柔嫩的翅膀时,它被猎人无形地扼杀在摇篮里。谁能理解?有谁能感同身受一腔热血被寒冰封冻的滋味?没人懂得。

高加林的痛有个人一直看在眼里,疼在心里,她就是从小时候开始起就一直默默地关注着他、深爱着他的巧真,一个大字不识一个的山姑,一个上地干活经常哼着陕西民歌信天游《走西口》的纯真朴素姑娘。高加林做教师时,她心里不敢奢求与他结合,当闻说他一直心爱的男子沦为农民的时候,她既为他感到难过,又有点窃喜自己有机会与他相爱,有时候,人的内心就是这样矛盾不已,同情中混杂着自私。他看到心爱的男子操起了对他来说很陌生的农活,看着他娇嫩的身躯在烈日下流汗,望着他满腔的抱负无处施展,只能向没文化的山里人一样干着苦力,巧真心疼他心疼的连心夜里也在为他抽泣。

她在他最需要爱的时候大胆的站在他面前,向他表达了自己对他的痴情与真爱。她愿意自己在田里干农活,让高加林呆在家里休养,她心甘情愿的为了面前这位男人做一切力所能及的事情,只要他好,她才心安。

巧真对高加林的好,相信每一个认真读过《人生》或是看完电影三部曲的人都能够真切感受到,她的痴情与付出是无可置疑的。一个没有接受过文化教育的乡村姑娘,她不会写字,不会作诗,更不懂得什么政治人文,但她的爱是那样的真诚感人,她的温柔体贴通情达理是自古以来中国优秀女子的集中体现,她无愧是良妻的典范,男人的贤内助。是谁偷偷把自己亲手种的芋头塞进了他的篮子?

是谁善意的谎言帮他挣得了馒头钱?是谁不辞劳苦的看望县城里的男友嘘寒问暖?又是谁把最暖和的羊皮毯子和最新的被褥送到了心爱人的手中?

是她,是她,就是她,巧真,一个为爱执着为情所困伤自己最深的傻女人,即使高加林背叛她后,她姐姐想要替她出气时,她还是千方百计的护着高加林,她说:你伤害他,就是在挖我的心。这是怎样的一种爱,可以设身处地的为对方着想。

如果这还算不上爱情,算不上真爱,我想世上真的很难再有超越这种爱存在了。如果你一生有幸能遇到一个这样爱你的人儿,这真算得上是上天的恩赐,问世间真爱为何物,直叫人生死相许。如果你有幸遇到那个真爱你的人,请好好珍惜她,因为缘分稍纵即逝,人生捉摸不定。

要想人生不后悔,唯有珍惜眼前人。

可是,人生的十字路口高加林赌输了,他输给了名利、输给了感情、更输给了自己。他经过内心的挣扎后还是选择了向名利妥协,为了一个飘渺不定的梦他亲手断送了爱情。他放弃巧真选择了条件优越的初中同学黄丽萍,一个他在感情上并不是特别喜欢语言上谈得来,家庭优越的城市女子,她帮助高加林到县里广播站工作,高加林本以为脱离了农民的身份就可以与这位家庭显赫的贵族小姐走到一起,谁想,一般有地位的城市家庭父母是无论如何也不会让自己的女儿嫁给一个地位低下的农民知识分子的,门当户对历来是婚姻中的一道很难迈过去的门槛,灰姑娘与白马王子的生死恋、浪漫爱情也只可能在影视里,**中上演。

当组织上查明高加林是通过不正当的途径进城的,他被取消了公职,重又打发他回到农村。这时,即将迁居南京的黄亚萍也与他分手,遭遇心灵创伤的巧真则早已嫁人,高加林失去了一切,孑然一身回到农村,扑倒在家乡的黄土地上,留下了痛苦、悔恨的泪水,但清醒时为时已晚,痛哭又有什么用呢?苦苦追求一生,他还是没能步出农村,这是一个时代的悲剧?

还是人生的悲哀?还是命运的悲剧?自有后人评说。

高加林与巧真的悲剧是在警告我们两个不同文化层次的人是无法走到一起吗?还是在说作为一名无论从出身还是文化都是弱势群体的女人根本就没有获得爱的权利?还是在向我们诉说着《致青春》里“谁先爱,谁就输了”的辛酸?

她们的有缘无分,缘外生枝注定无份的结局,是在揭露无情的人生、残酷的现实吗?不懂,不懂,真的好难懂。

电影中的高加林给我的感觉是他在感情里太过被动,无论是他与巧真的恋爱,还是与黄丽萍的之间他都缺少男人应该具有的主动、勇敢、自信。他空有一腔热血,怀揣远大的理想,却在农民的身份面前迈不开脚步。他无法让自己真正与农民的自卑分开,即使他在城里工作后,心中矛盾重重,不敢轰轰烈烈的去爱,去恨。

在他身上折射着当时底层知识分子的生存困境与内心矛盾挣扎。许多读者都希望高加林能够成功,能够改变自己的命运,能够在这个社会上找到他的真正立身之地,可以一展鸿鹄之志。可是,路遥为什么要书写一个令人悲痛的结局,这很值得我们去深思。

无奈事实也许就是这样,甚至比这更加悲哀。至少我们怜惜的巧真遇到了一个心甘情愿为她付出的人。这大概就是上帝的仁慈之处吧!

他会在你爱到心碎的时候为你护送一位天使去呵护你,但愿世间因果如此。

人生究竟是要追寻什么呢?是金钱,荣誉,名利,还是无法触摸的真爱?还是要不断改变什么?

看完《人生》,一系列关于人生的疑问都变成了一个个的大问号在脑海中一遍遍浮现、闪动、跳跃,聪明的你,能告诉我一个明确的答案吗?我想很多人都不会有定论,人生未完,人生在延续,人生的疑问也永远不会消失。也许,人生就不应该问为什么?

因为每个人都拥有不一样的人生,人生没有答案。

▣ 人生电影观后感 ▣

一部超越常规的黑色喜剧片,一副医治战争创伤的最佳良药,拥有温暖的质感,清新、达观,而又生机盎然。

意大利电影《美丽人生》(La vita è bella)是由罗伯托·贝尼尼执导,并与尼可莱塔·布拉斯基主演的战争爱情影片,1997年12月20日在意大利上映。该片荣获奥斯卡最佳外语片头衔及多个国际大奖影片。

影片中将父爱刻画的玲离尽致!一对犹太父子被送进纳粹集中营,父亲不忍年仅五岁的儿子饱受惊恐,利用自己丰富的想像力扯谎说他们正身处一个游戏当中,必须接受集中营中种种规矩以换得分数赢取最后大奖。影片笑中有泪,将一个大时代小人物的故事,转化为一个扣人心弦的悲喜剧。

父亲最深沉的爱,莫过于对儿子心灵的守护。整个战争的悲具在父亲的发奋下俨然成了儿子眼中一场需要积分的游戏,他的童年并没有受当时的局势所影响,没有硝烟没有血泪只有快乐的回忆。这是他父亲以生命为代价换来的。

在现实中也应该,微笑着应对突如其来的苦难,这是一种用心、永不放下的人生态度,也是让人活得简单快乐的最佳方案。

是的,生活是不完美的,每个人的生活中或多或少会有不尽人意的地方,唯有做到“把脸庞上岁月与磨难的痕迹,视作上帝给我们的美丽的酒窝”,人生才会活得美丽。

电影《美丽人生》最新观后感2<\/h2>

生才算美丽。影片的前半部分的确如此。影片主人公是一个风趣幽默且幸福的人,他用自己的幽默给他的妻子与儿子带来了快乐。然而,影片的后半部却是讲述他们一家在纳粹集中营的生活。主人公为了不让儿子幼小的心灵受到打击与伤害,用各种谎言善意地欺骗儿子,并告诉他:“一切只是个游戏,游戏结束后,我们便可以回家。”最后,主人公为了寻找自己的妻子而送命,但他给儿子留下的并不是集中营灰暗的回忆,而是个美丽的“游戏”。

二战结束后,有许多在集中营存活下来的人回忆往事都痛苦不堪,还有更多的人出来后患上了忧郁症,原因就是集中营的非人生活实在太过痛苦。而主人公却用一个游戏的名义掩盖了这种痛苦,让其儿子的心灵免受伤害,尽管他自己为此付出了生命。

影片中,导演用了不少夸张的手法与一些巧合更加突出地表现这一家三口的感情深厚,也为剧情的发展作了很好的铺垫。

美丽人生,片中主人公有一个美丽而幸福的家庭,他为他的家庭做出巨大的贡献,他的一生是美丽的。片中的儿子有一个美好的童年,有一个风趣的父亲,父亲带给他快乐,使他的人生有了一个美好的开端。他的人生也将是美丽的。片中的母亲有了一个快乐的丈夫和一个可爱的儿子,她的人生也因此而美丽。人生的美丽也不单指快乐,更强调人生的意义,人生便因意义而美丽。聪明、勇敢和善良的人们都能缔造出美丽的人生。

电影《美丽人生》最新观后感3<\/h2>

前几天刷微博时候,看到叙利亚的相关消息,心里不由得跟着抽搐了几下。像之前人们常说的,其实我们并不是生活在一个和平的年代,我们只是有幸生活在一个和平的国家。好像确实是这样,因为国家弱小,那些子民也免不了随之遭殃。每次看到那些黑黑瘦瘦的小孩,本该是自由自在无忧无虑的年纪,却在每天都小心翼翼的生活,要想着怎么才能够温饱,怎么才能免于死亡,心疼的同时,又很是无奈。这部由意大利国宝级导演罗伯特贝尼尼自编自导自演,讲述了一个关于亲情和爱情的故事,情节跌宕起伏,感人肺腑。该片曾获得嘎纳电影节评委会大奖和奥斯卡最佳外语片奖等多部大奖。值得人们深思与珍藏。

《美丽人生》故事背景是战争前的意大利某处一个小镇。逍遥乐天的犹太青年人基多,用了英雄救美女的一招,嘻嘻哈哈的出现在银幕之上。基多很有女人缘,也因此遇到了女教师多拉,成就了一段良缘。后来他们有了一个可爱的儿子,可是本该平淡幸福的生活,也在这时发生了转变。因为纳粹的到来,生活由喜转悲,也因此讲述了深厚的父爱与一个男人的担当。基多为了尽可能避免战争对儿子造成的心理阴影,一直以游戏的方式在跟儿子经历这场磨难,虽然最终被识破,但是蕴含的浓浓的父爱感人深刻。

电影《美丽人生》最新观后感4<\/h2>

带在身边成个银铃般的笑,一串一串!经过这样的处理,你对文章的内容和细节便会胸有成竹,对事态的发生、发展和解决有了更加深入的了解。高高的鼻梁建在脸中央,嘴唇还轻轻往上翘,多骄傲的小BB(宝宝)呀对于我们来说,在不同的时期,不同的心境下听同一首歌,感受也是会有很大的不同的?

在战争题材的电影里,东方似乎一定会有一种奇怪的意识,就是在灾难来临的时候,总会出现那么一个人,他的出现总是由掌声和鲜花相伴,似乎只有这样才能为自己的民族添彩,只因某某人在战场上绽放出这样那样的光。

对这样遥远的战争故事,难道不觉得太政治了么?战争并不是英雄们背负的,战争不是单属于英雄的故事,不单属于士兵的故事。有时候我在那些所谓的战争作品中找不到时代,倒是颇像一部偶像剧。我们对战争的感知会变成这样,是因为什么?

我也看过一些国外的战争题材的电影,比如《希伯利亚理发师》又比如《黑皮书》。战争过于残忍,因为在战争中所仇恨的对方,同样也在战争中因此而清晰得从心底到指尖地痛苦,又在扳下枪扣时从手指把麻木传到心底。在战争里,前任何一个人的死亡都太微不足道。在这样的灾难面前,恐惧驱使我们忘记了一些东西,放弃了一些东西,比强孩子们忘记了纯真。但我们绝对不要放弃爱与人道,在战争面前它可能是最脆弱的,但也可以是最坚固的。

战争面前我们都要受伤,我说了战争不仅是士兵的故事,它是一场暴风雨,每个人都要淋湿,可是我们看到有的人没有被淋湿,因为有另一个人帮他挡住了全部的雨点。

电影《美丽人生》最新观后感5<\/h2>

昨天刚刚看完电影《美丽人生》,有点震撼有点感动,这部影片前后两部分给人的感觉完全不同,男主人公一点也不帅还有点秃头,个子瘦小,但他的精神力量是强大的,用杨澜的话说,他有一个强大的灵魂,前半部电影有点搞笑有点巧妙有点无厘头,男女主人公走入花园然后镜头一转可爱的孩子出现在他们的生活中,那么完美,如果故事到这里结束该有多好!

可惜,生活就是一把双刃剑,给你幸福的同时,那个爱情战场上的亚军也不会让男主人公过着无忧无虑的生活,再加上复杂多变的时代背景,不幸的事情发生了,男主人公和他的叔叔以及儿子一起被抓进了集中营,在常人看来生活就此失去了希望,唯有等死了,这时候,我以为是花瓶的女主人公大放异彩,她以无比的勇气要求与家人一起被关进集中营,要知道,那里如同地狱,旁人避之唯恐不及,她因为爱居然情愿被关进去,还有,在集中营里,当她听说儿童和老人都会被以洗澡的名义关进毒气室杀害时绝望的表情实在令人动容!话说男主人公在集中营里的表现更是令人意想不到,他编织了一个美丽的谎言,拯救了自己的孩子,他说这些的时候,狱友都如同看外星来客一样的注视着他,最令人感动的是他去告诉自己的妻子要逃命的时候,被纳粹抓获,他明知自己行将赴死,在经过自己儿子藏身的地方的时候仍然不忘走出怪异的姿势逗孩子开心,让他安心,这只有一个父亲才办得到。

这位父亲不但送给孩子一个美丽人生,也呈现给观众他自己美丽的一生。

电影《美丽人生》最新观后感6<\/h2>

这是一部与众不一样的带有黑色幽默的影片,是一副让因战争而手上的心灵痊愈的最佳良药,这部电影有着温暖的质感,清晰,达观而又蓬勃向上。没错,这无疑就是那部知名度很高的《美丽人生》。

影片中的男主角是一个犹太人,因此在那个看不见曙光的年代,他命运的悲惨程度是能够想象的,跟所有命运多舛的犹太人一样,他和挚爱的儿子一齐被关进了集中营。整部电影中父亲一向告诉儿子他们只是在做游戏,只要到达积分便能够赢得奖励。他总是一副笑对人生的面孔,用愉快的语气向儿子描述“游戏”的精彩,使他天真的的儿子信服,并听话地跟随父亲进行着这场生死游戏。他用谎言编织着孩子快乐的童年,守卫孩子心理的那片净土。到了最后,他也是毫不犹豫的为了儿子而牺牲了自己。

这个父亲最深沉的爱莫过于对儿子心灵的守护。整个战争的杯具在父亲的发奋下俨然成了儿子眼中一场需要积分的游戏,他的童年并没有受当时的局势所影响,没有硝烟没有血泪只有快乐的回忆。这是他父亲以生命为代价换来的。

《美丽人生》要诠释的道理是:要微笑着应对突如其来的苦难,这是一种用心、永不放下的人生态度,也是让人活得简单快乐的最佳方案。是的,生活是不完美的,每个人的生活中或多或少会有不尽人意的地方,唯有做到“把脸庞上岁月与磨难的痕迹,视作上帝给我们的美丽的酒窝”,人生才会活得美丽。

▣ 人生电影观后感 ▣

前几天在图书馆看到读书协会推荐的《美丽人生》这本书的简介,感觉还不错,就从图书馆借出来了。这本书讲了主人公尼古拉·格雷辛斯基和蒂埃里·布兰德故事,格雷辛斯基是个天生的悲观主义者,虽然算不上倒霉鬼,但是一颗心却总是处于不安之中。长久以来,他已经养成了习惯,每天早上醒来都会碰到焦虑那个冷漠的魔鬼。布兰德可悲之处在于长了一副非常平庸的面孔,平庸到一无是处的地步,他的生活也非常平凡,没有多少激情,过的是一种非常平常的小日子。

这两个素昧平生的人在网球场上相遇,一场网球打下来成了气味相投的朋友。而此时从不喝酒的格雷辛斯基端起了装满伏加特的酒杯,两人借着酒气打赌,发誓要改变生活,三年后的此时此刻在这个地方见面。他们想证明四十岁的他们过了一种生活之后还可以过另外一种人的生活。两人分开之后,布兰便去履行诺言,有计划的与自己同居多年的女伴分开,并且接受了整容手术,割断了原来的一切社会关系,做上了自己从小梦寐以求的职业:私家侦tan,开始了自己的新生活。而格雷辛斯基第二天就后悔了,但还是在不知不觉中改变了自己,从那次之后,他就对酒产生了兴趣,喝酒可以让他变得底气十足,让他有勇气改变上司的决定从而被老总看上当上了部门总管。同时他还发明了啤酒罩并申请了专利。酒不但给了他勇气,也给他带来了爱情。不过因为酗酒成瘾,有钱后又忘乎所以,终被公司解雇。三年之后,两人在约定的地点见面,虽然布兰整容了,但是他的球技还是欺骗了他,终究被格雷辛斯基认出来了。

这部小说反映了在现代社会巨大的压力下,许多人都不满意自己的生活,想成为自己心中的那个他。但是即使我们能够改变外貌,但还是改变不了自己的内心世界。自己的思想、感情等都是不能改变的。正如小说里面的主人公格雷辛斯基最终还是露出了自己的真面目,他还是摆脱不了那个焦虑的魔鬼,使自己的生活变得比以前更加糟糕。小说反映了这样一种社会现象,表现了一种社会冲突,我们可以改变身份,但永远改变不了自我。

▣ 人生电影观后感 ▣

《飞驰人生》这部电影由韩寒执导,沈腾等主演吗,这部电影讲述的是一个关于梦想的故事,每个人都有梦想,都为之努力过,但是你有没有为了你的梦想奋斗到底呢?下面给大家带来的是飞驰人生观后感:梦里不知身是客。

韩寒的新作在春节档上映,没有机会去-观看,也没有在各大媒体看到议论,甚至连影评也没有看到,我想可能是没有关注没有议论的点吧~

一天朋友看了推荐我也看看,看到我会时不时写观后感,便推荐了这部电影。

不幸的生活

影片开始就是沈腾吹牛皮一般的讲故事,让我将这部作品定位成喜剧,以至于在之后的过程在心里暗暗的疑问,这不是喜剧吗,怎么这么真实?

油腻的发福大叔谈论着梦想,技术精湛的机修被胳膊受伤。以前大客户经理给了一个废铁,被主动离职旅游。还有那不忍拒绝朋友,喝醉的众人。

在生活里,个人的种种玄机不足为外人道。

成年人的梦想

梦想就像是万能-,让人疯狂,能够找到一切阻挡在梦想路上问题的解决办法;

梦想就像是特异功能,记住了道路所有特征,模拟开车上万次,准确还原了机械库中筛选配置组成新车;

梦想就像是领航员,前进,前进,再前进!

梦幻的结局

追逐梦想的人再一次在赛道中驰骋,与对手较量,与自己较量,哪怕付出代价很大,甚至是生命。

但最后的处理比较巧妙,飞出悬崖后直接长出了翅膀,翱翔在天空。

这种艺术化梦幻般的结局也给了遐想空间与美好期盼,可能也是导演的一种情感,为梦想奋斗的人,会一直活下去,翱翔在高空。

引用一个臧克家先生为悼念鲁迅先生所作来表达相似的情感就是:“有的人活着,他已经死了;有的人死了,他还活着。”

一些乱七八糟的话

有梦想的人,外人可能看着他们在搞笑,甚至会嘲笑,但是生活真正有趣的地方就在这里。子非鱼,安知鱼之乐?

有人会说,一个那么大的人领养一个小孩,也不结婚,那么有钱最后都被自己败光了,算成功吗?其实,成功与否在于自己,是否实现了梦想?如果以别人的评论作为标准,那么没有意义而且会很-苦。

最近看了烽火的书,觉得很贴合这个关于梦想,梦想就是个人的目标。四个字很有范儿:“莫向外求”。

最后用一首盛世大唐的晚年作品作为结尾:

西风吹老洞庭波,一夜湘君白发多。

醉后不知天在水,满船清梦压星河。

飞驰人生电影观后感600字2<\/h2>

今天看了沈腾主演的这部贺岁电影,全程笑点不少,也称得上是一部从头再来的励志片。

故事讲的是一位因意外而离开赛车生涯五年的车手,经过自己的反省后从新又参赛并夺得冠-的故事。主人公在准备参赛的过程中,包括从新考取驾照、拉赞助攒赛车,以及在赛车的运送途中出了事故,在竞争对手的帮助下将赛车从新修复并得以参赛。

故事虽短,但中间情节却是值得让人回味。这其中包含友情、亲情、爱情还有对手之间的惺惺相惜之情。

看这部电影,会使人五味杂陈,感叹人生大不易,真的要学会苦中作乐,泪中带笑,笑中又含着泪。为了达成梦想,即使生活打了你的脸,依然有那股拼劲和韧劲,只要有实力,是金子在哪儿都会发光。

看这部电影想起了星爷的《喜剧之王》,都是属于无厘头搞笑的励志之作,让你在笑声中含着苦-的怜悯之心去同情主人公的境遇。小人物为了做成一件事,无奈的去尽力讨好别人,这其中的--滋味没有亲身经历过的人是很难体会到的。要想成为人上人,须得吃的苦中苦,大概也包含这些精神上的无奈折磨吧。

还有那个车队的叶经理,转眼间高管变流民,还得在人前装作潇洒的声称要去马尔代夫度假。每个人都有每个人的苦难,莫看人前笑,也许人后哭!

经历过这许多的挫折和-曲,主人公最后终于成功了,对于一部艺术作品来说,也许是绝大多数人喜欢看到的结局,否则,也不会成为一部好的艺术作品。因为,每一个人都希望故事有一个圆满好的结局,这像极了人做事都希望成功一样,这其实是一种人类对于美好事物的惯-思维。

艺术源于生活,并高于生活。欣赏一部优秀的文学作品,不要只是看他的文字修饰如何优美,最最主要的是通过读这部作品我们领悟到了什么,包括做人、做事,对于人生、对于感情,我们能从中借鉴一些什么,这才不失欣赏一部优秀的文学作品的真正意义所在!

飞驰人生电影观后感600字3<\/h2>

去-看这部片子前,我并不知道导演是谁,也没有从生活当中的消息渠道了解到这部影片。但当朴树的“平凡之路”响起,电影主题围绕赛车手的梦想展开时,我猜测这部电影的导演大概率是韩寒了。当然,仅从电影-曲和故事主题就推测出导演是韩寒略显荒诞,但电影中隐藏的“韩寒属-”为这个推测提供了很多的支撑点。

影片由沈腾担任主角,讲述了曾经在赛车界一枝独秀的车神,因为场外犯规而入狱并被禁赛五年,五年后一直梦想重回车道,为给自己的职业生涯一个体面结局而不断挣扎的故事。故事的整体框架已是非常熟悉——天之骄子少不更事,一失足掉落社会底层,怀揣重回巅峰的执念在底层挣扎数年,而后经历千难万险重拾荣耀。故事框架已是如此,而最终成型一个故事,需要独属的故事细节来填充。这部影片的故事细节有老生常谈的地方,跌落神坛后的墙倒众人推,重振旗鼓时被当作瘟神般的众人避之不及,故事主角在际遇中看清人情冷暖,在-层时期感受到人生依旧有真情。当然,这个故事有她独特的地方,那就是相信人心向善。影片中善意处处可见,从主角张驰为了给并不是亲生的儿子争取户口和上学的资格而以身犯险,最终导致职业生涯的断送。到孙宇强甘愿帮助张驰重回赛道的陪伴和付出的努力,再到林臻东非但没有被树立成大反派阻碍张驰反而主动找到张驰想为他提供帮助,再到孙经理因为私自允许张驰把当年的车架拉走而被辞退,还有万和平批准张驰可以重新拿到赛照的公允,无不体现了人生虽万艰,但人心为善的大观点。

至于说的韩寒属-,个人觉得恰是这部影片被我诟病的地方。主演沈腾是喜剧演员,包袱当然可以轻松驾驭,韩寒是知名作家,通过文字表达深刻的思想也是手到擒来。但是,松散的包袱和突兀的散文式情感抒发杂糅在一起,给人的感觉就是“散怪”。为了笑点而建立的笑点,没有形成整体的体系,缺失喜剧引导观众在笑过后会思考人生的功力。散文式的情感抒发,本意是引导观众在影片中就建立深度思考,但是通过沈腾和尹正用喜剧演员的表演方式演绎出来,又达不到这种效果。最后,就只剩下“两不像”。不可否认,电影中抒发情感的台词单拎出来还是很有深度的,但在电影中的效果却是不如意的。我想,导演本意是想通过沈腾的喜剧表演,结合有深度的文字,来引导观众在整部影片中对人生、人-、对梦想持续地作出深度思考,但是,韩寒毕竟没有喜剧经验的积累沉淀,最终导致出来的效果--、怪异。

当然,影片中另一个明显的韩寒属-就是赛车了,我对韩寒了解不多,但是知道他除了是作家和导演外,还有就是一位货真价实的优秀赛车手了。这部电影,我说了那么多我不喜欢的地方,但是,影片中对赛车信息的传递,我还是很触动的,赛车的部件讲解,赛车手的素质要求,赛车各个部件如何协同以达到最快的速度,以及影片最后的赛车场地、赛车车队的架构都让我震撼和好奇。我想,韩寒拍摄这部影片,可能更多的是作为一位赛车手,讲述他们对赛车的热爱,而忽略了这是一部电影。

飞驰人生电影观后感600字4<\/h2>

我很好奇。

韩寒为什么要写张弛这样一个人。

电影主角张弛原本是一个拉力赛的冠-,前途无量,但是因为违规飙车,被罚五年不得参加比赛。

五年来,他从世界冠-变成卖炒饭的小摊贩;从住豪宅变成了住-楼;从朋友遍地变成了朋友都避之不及。

张弛违规飙车是为了解决小孩户口与上学问题。

作为一个世界冠-,他真的需要通过这种方式才能解决小孩的上学问题吗?

如果是,那对其他普通人来说这个问题不是更难解决吗?如果不是,那是否说明张弛是个贪图小利且不知轻重的人?

张弛没有父母,没有妻子,没有亲人,只有一个儿子,还不是他亲生的。

为什么要给他这样一个儿子?是为了赋予主角一些动力吗?还是为了体现主角的本-并不坏?

儿子算是张弛在这五年中唯一的陪伴,唯一的倾诉对象。

儿子在依靠他的时候,张弛何尝不是在依靠他儿子呢?

张弛也有朋友,一个是他的领航员,一个是他的维修员。

如果没有这两个人,张弛估计重新来过的可能-会更低。

张弛没有钱,所以在备赛的过程中困难重重是可以理解的。

其中也穿-了很多笑料,算是让这部电影的氛围更加轻松一些。

好不容易历经千-万苦,张弛终于要去参赛了。

在赛前发生意外,他的领航员被撞伤,参赛车被撞毁,这个情况他几乎只能退赛。

张弛有林臻东这样一个愿意施以援手的好对手。

可能是善良,可能是自信,可能是惺惺相惜或者其他什么原因,林臻东帮助张弛修好了车。

张弛在没有领航员的条件下参赛了。

一般情况下,主角在经历了各种困难之后,随之而来的便是圆满的结局。

张弛五年没有参加比赛,甚至没有接触赛车。

在经验技术飞速进步的时代里,五年可能意味着着翻天覆地的变化。

卖了五年炒饭的张弛,能赢吗?

不论从配置还是经验来说,这个可能-都很小。

张弛会赢吗?

没有好到配置,没有领航员,靠他自己每天在脑海里模拟训练了整整五年,他能赢吗?

如果赢了,那置拥有各种顶级资源、配置的林臻东于何地,置他自己的领航员于何地,置那些不断研究的技术人员于何地?

张弛会输吗?

如果输了,前面那些苦难、付出、奋斗的铺垫有什么意义?

所以这条赛道的最终点是一条临近悬崖的急转弯,即便用最短的时间通过终点,如果不能停下来,也不能享受到第一名的成绩。

张弛没有领航员,没能避开路上石头,导致车身受损,虽然最后以最短的时间跑完了全程,但直接冲出了悬崖,冲向了大海。

他虽然用最短的时间跑完全程,但却没有通过最后一关。

张弛是赢了还是输了?

就像他最后的那句话“我不是想赢,只是不想输。”

他没赢,但他也没输。

张弛死了吗?

他死了,因为从电影中的描述来看,从如此高的悬崖冲下去,生还的几率很低。

张弛死了吗?

他没死,因为“heroneverdie”。

飞驰人生电影观后感600字5<\/h2>

每个人都有自己的梦想,各行各业的人从事着不同的事业,或只是为了维持生计,又或是从事着自己所热爱的事业。《飞驰人生》中的主角张驰,从小就被拉力赛车所吸引,甚至瞒着父母去观看拉力赛。他的梦想便是成为一位拉力车手。当然,他成功了,并连续拿下五届总冠-。被世人尊称为“车神”。

所谓“一着不慎,满盘皆输”。他为了解决孩子的户口和上学问题,答应了与别人赛车,但被-方发现并抓获。一代车王就此陨落。虽然随意飙车是违法行为,但张驰却没有抛弃这位与他毫无血缘关系的孩子,甚至把他带在身边,让他上学。他是个善良有爱心的人。但在我们现实生活中,不是每位公民都能做到。如果世间的人多一点善良,或许这个世界会更加美好。

张驰的赛车梦并未结束,他虽然被禁赛五年,但是他依旧想参加拉力赛。

复出路上困难重重,他们没有足够的资金,无奈之下只能去拉赞助。原本他可以向他的对手林臻东寻求帮助,但他放弃了这个绝好的机会。但功夫不负有心人,他们最终还是得到了赞助。

虽说张驰等人面对着极大的困难,但是他们依旧没有放弃。租车失败,并且没得到别人的认可,但他们从来没放弃,即使有再大的困难,他们都用自己的努力去解决了。他们没有放弃,因为那是他们热爱的事业,他们为了这一天已经等了五年了。他们依旧记得自己的梦想,并没有因困难而放弃。

在学习和生活中,有许多人半途而废,他们并没有为自己的梦想而努力,有时遇到一点苦难就会放弃。人生的路上不可能一帆风顺,困难需要克服,而不是逃避。我们缺少的是坚持和努力,只要你内心坚定,即使你失败了,也不会留下遗憾。

当然,剧中的林臻东也值得我们称赞和敬佩。张驰一行人的车已损坏,他并没有冷眼旁观,而是选择帮助他们修好车辆。他与张驰虽然是竞争对手,但他毫不吝啬的帮助张驰,可以看出,他有一种大义,他愿意帮助别人。

片尾便是张驰一人驾驶赛车,虽然赢得比赛,但他付出了生命的代价,与自己的车一起坠入了悬崖。他热爱自己的事业,愿意为自己热爱的事业献出自己的生命。

当中有一段对白,令人记忆犹新。“为什么非要赢?”“不是我想赢,我只是不想输。”他不想输给林臻东,他要捍卫自己“车王”的尊严,所以他不愿向林臻东寻求帮助。

他赢得了比赛,成功的捍卫了自己的尊严。他终为自己热爱的事业奉献了自己的生命。我们也要热爱自己的生活,坚持努力做好每一件事,活出自己的精-,活出自己的价值。

▣ 人生电影观后感 ▣

在一个平静、安宁的小镇上一个名叫基督的服务生与美丽、善良的公主结婚了,公主被基督的幽默所吸引,并在不久以后,他们有了属于自己的孩子。然而,好景不长,纳粹对犹太人进行疯狂的屠杀。商店门口到处挂着“犹太人与狗不得入内”的标志。有着犹太人血统的基督和他的儿子,以及他的叔叔也不能幸免,他们一家最终被抓入了集中营。基督为了不让他儿子的心灵受到创伤,编了一个善意的谎言——我们正在玩游戏,谁先拿到1000分,谁就能得到一辆真正的坦克。天真无邪的儿子相信了,并按照他爸爸所要求的去做。基督用自己的智慧使公主和他的儿子脱险,母子团聚,可他,还是死在了纳粹的枪下!

片中,基督的幽默与智慧是最吸引我的地方。面对纳粹,他告诉儿子,这只是一场游戏,并且乐观地过好每一天。他从不唉声叹气,从不绝望,他只有一个信念——帮助大家逃出集中营。

面对逆境,我们应该怎么做?有些人会像基督一样笑着迎接挑战,始终相信“山重水尽疑无路,柳暗花明又一村。”有些人则会手足无措,犹如大难临头,失去斗志。没有哪个人一生走来是一帆风顺的,那些功成名就的艺人、作家、运动员无一不经历风雨。贝多芬失聪,却成了举世闻名的音乐家;张海迪残疾,却成为了一名伟大的作家……他们并不幸运,只是面对逆境时,他们不同的人生观、价值观铸就了他们不平凡的人生。

我们不妨按照基督所说的,把逆境看作是一场游戏,扮演好属于我们自己的那个角色。游戏是会结束的,风雨过后,我们会见到彩虹。

人的一生难免坎坷与挫折,有时甚至遭遇“屋漏偏逢连夜雨”的尴尬境地,经受“雪上加霜”的磨难考验,关键是如何面对逆境,是消极对待还是积极应对,是怨天尤人还是勇于挑战,这是不言而喻的。

别对自己说“不可能”。每一种经历对于我们都是一种体验,都是人生中的一朵美丽之花。我们把希望交给远方,把生存的体验交给自己。

我们会发现,用常用的方法切苹果时,我们看到的是半个丑陋的核儿,如果把刀横过来,你会发现一颗小星星在里面。生活中,只要用心去寻找,你就会发现令你惊叹的美丽和快乐。

▣ 人生电影观后感 ▣

学生课后一定要注意劳逸结合,不要总沉浸在书本的世界里。电影舞出我人生二观后感,我们来看看下文。

电影舞出我人生二观后感1《舞出我人生》讲述的是一个来自社会底层的叛逆青年泰勒,和一个就读于艺术学校的芭蕾舞演员诺拉之间的故事,前者杰出的街舞技艺引起了后者的注意,泰勒也由此认识到,表演是改变自己人生、实现梦想的一个出路和通道。在美国娱乐产品里,“梦想”大概是出现频率最高的几个词汇之一了,可对那些抱着爆米花桶和可乐的人说,他们才不管什么梦想不梦想。

在许多舞蹈电影里,舞蹈类型也是一种划分阶级的符号,比如芭蕾、社交舞,通常代表中产阶级的趣味,狂放自由的街舞则往往和不良青少年有更密切的联系,《舞出我人生》亦未免俗,家世良好的女主角诺拉就是芭蕾舞学校的高年级学生,而男主角泰勒则是典型的不良少年,从未学过舞蹈的他却是街舞高手。《舞出我人生2》整体以连场舞蹈表演压阵,或多或少有形式大于内容诟玻况且众多年轻舞者欢聚励志,小人物身处逆境,在学校与街头舞团间尴尬徘徊,遭遇失败后,再赢得比赛与爱情,如此陈腐剧情,平面化人物,流水线爱情,注定难有突破。

但该片讲述舞蹈与人生真谛,歌颂舞者应有的挑战精神。每天的训练都很辛苦,但是很满意在整整一个月的时间里,我们终于可以分手了,虽然不是那么完美,虽然不是那么优雅,但至少向前迈进了一大步。

电影舞出我人生二观后感2她,是巴尔的摩最优秀的表演艺术学院的顶级芭蕾舞演员,每天都在为能攀升至舞蹈艺术的殿堂而不懈地努力。他们的世界之间有着不可跨越的鸿沟,可是一切都阻止不了这两个有天分的年轻人的激情碰撞--你可能觉得这是一个苦甜参半的青春故事,其实它更像是一个关乎梦想变为现实的美妙童话。

一生都在环境艰苦的城市街头讨生活,泰勒·盖奇却从没有因为生命的困顿而放弃梦想,他知道自己是如此与众不同,终有一天会离开这里展开新的生活。泰勒因为马里兰艺术学院的设备被毁而被迫在社区工作,她从未想过自己的命运在这一刻发生了根本性的改变。他在马里兰艺术学校进行社区服务的演出时,吸引了一位名叫诺拉的女孩的注意,诺拉是这所学校的天之娇女、芭蕾舞天才,正在为学校最有影响力的舞蹈大赛备战,可是她的搭档却在这时不幸受伤,在诺拉遇到泰勒之前,对于寻找新搭档一事已经接近绝望。

她暗自留意泰勒的一举一动,发现虽然泰勒的舞技没有雕琢,但强烈的**感和法律感表明他是天生的舞蹈家。诺拉将新搭档的这个机会给了泰勒,可是当两人开始训练时,却因为太过两极分化的生活背景而使得关系一度紧张……都考虑过放弃的泰勒和诺拉因为各自的目的坚持着度过了磨合期,当一切渐渐上了轨道之后,泰勒用最实际的行动向自己以及诺拉证明:尽情舞动的人生,比想象得还要美妙。

不要小看第一次当导演的安妮·弗莱彻是一介女流,她可是好莱坞最首屈一指的首席编舞,在《冰上公主》、《猫女》、《四十岁的老处男》等超过二十部影片的片场,你都能看到她优美而忙碌的身影,属于那种非常有艺术爆发力的舞蹈指导,励志电影《青春励志电影:《舞出我人生》》。所以说,这种结合了青春与梦想的歌舞片,对于她来说是再合适不过了,因为她也曾经历过相似的成长环境,是解读一名热爱舞蹈并一生追求的人的内心世界的权威--影片中,泰勒已经发现了自己的舞蹈天分,可是他所处的环境却不允许这种天分得到正常的发挥,因为在那个“务实”的地方,“跳舞是有钱人才关心的玩意儿”。

巴里兰学校的新世界对他来说是一个真正的救赎,但他必须首先证明自己,面对失去老朋友的危险和他一贯的生活方式。

了解泰勒的故事,对于安妮·弗莱彻来说并不是一件难事,可是寻找演员来完美地诠释这个角色,却让她伤透了脑筋。因为那个人不仅要为这个故事带来现实主义色彩,还应该有吸引观众的兴奋点,当然,必要的舞蹈天分是不可或缺的,为了影片本身的真实生动,弗莱彻明确表示这里拒绝使用替身或任何形式的后期配音,哪怕只是一个微不足道的小镜头……对于一部用歌舞表现故事的影片,这种要求是非常难办到的,好在弗莱彻背后有一个非常强大的制作班底,最终让她得偿所愿。其实弗莱彻参与编舞的影片中,她一直尽可能要求演员可以亲自去体验舞蹈和**所带来的乐趣,这样才能带给角色最真实的一面,同时还不会因为与替身轮流出场而打破自然的情感流露。

为了这部影片,弗莱彻面试过许多年轻的演员,这些人不但有非常强的表现力,唱歌和跳舞也都达到了专业的水平,可是他们的气质中却缺少了在街头混日子的痞气……直到查宁·塔图姆的出现,随后弗莱彻又找到了与之从外形到舞技都非常匹配的詹娜·迪温--两位主演能否达到情感的互动,成了这类影片是否好看的决定因素之一。

影片中的泰勒年纪不大,可是角色性格却是非常复杂:他虽然是个问题少年,却有着超凡的人格魅力;有点粗鲁,却很可爱;说话尖酸刻薄,骨子里却非常浪漫;虽然未接受过任何专业舞蹈训练,动作粗枝大叶,却是一名天生的舞者……确实,想找这样一个人,还真不是一件易事,好在这个世界上还有一个叫查宁·塔图姆的小伙子。塔图姆出生在阿拉巴马州的一个小镇上,在与泰勒相似的环境中长大。

安妮·弗莱彻几乎是在看到塔图姆的第一眼,就将这个角色双手捧给了他,因为他身上流露出自然而然的霸气和目空一切,正好是其他来试镜的人所缺乏的,却是弗莱彻最需要的。另外,塔图姆本人也是一个很有才华的街舞演员,所以要找到他,弗莱彻一直觉得很幸运,也增加了她对电影的信心。

查宁·塔图姆与泰勒有着很多相似的地方,可能那个环境下长大的男孩们,性格气质都有点大同小异吧。大多时候,泰勒只是一个喜欢跳舞、无忧无虑、喜欢开玩笑的大孩子,但偶尔他会折磨自己,将自己弄得身心疲惫……其实男孩们到了这个年纪都会经历泰勒正在经历的情感转变,这是度过青春期的一个过程。但泰勒是最幸运的人之一。他从迷茫到坚强,他的梦想终于实现了。

虽然塔图姆玩街舞也有几年光景了,可是他和泰勒一样,从没得到过正规专业的指导。所以在拍摄之前,他需要一个嘻哈编舞的特别训练。一直想怎么跳就怎么跳的塔图姆发现这个过程比自己想象得要艰难,尤其需要不停地重复同一种舞步,手和脚的摆放位置也有严格的规矩,让一直凭着本能扭动身体的塔图姆实在是有点吃不消,不过,他终于知道,原来追求自由风的街舞,也有着例行公事的一面。

影片中泰勒和诺拉的相遇,代表着两种不同的文化和世界如何互相适应、互相改变,他们从对方身上学到了许多从不知道的东西:泰勒属于那种有梦想却不会主动追求的人,因为太多的教训让他深刻体会到,每当自己燃起希望,总会被人用一盆凉水兜头浇下;而诺拉则完全相反,她是那种太知道自己要什么、并尽一切努力和手段去得到的人,是那种为了梦想而奋斗的好强人种……他们被联系到一起后,先是互相低触,继而不停地改变自己去适应对方,最终,他们都找到了一个与以前完全不同的自我。扮演诺拉的珍娜·的温在海选中也被安妮·弗莱彻选中。这个从5岁起就开始跳舞的女孩有着清新、干净、温暖的气质,这使她在众多候选人中脱颖而出。

巧的是,迪温曾经的一段生活,也是与诺拉重合的:“当我15岁的时候,就像诺拉一样顽固,一涉及到跳舞的事,马上就变得一根筋。因为那时我唯一知道的是没有舞蹈,我什么都不是。

电影舞出我人生二观后感3事实证明,编舞水平高不代表导演水平高,《舞出我人生》的卖点之一就是它乃著名编舞安妮·弗莱彻首次执导的舞蹈题材电影。从理论上讲,他是个舞蹈专家。领导一部舞蹈电影不容易吗?可惜事与愿违,居然整出这样一部平淡无奇的电影。

在许多舞蹈电影里,舞蹈类型也是一种划分阶级的符号,比如芭蕾、社交舞,通常代表中产阶级的趣味,狂放自由的街舞则往往和不良青少年有更密切的联系,《舞出我人生》亦未免俗,家世良好的女主角诺拉就是芭蕾舞学校的高年级学生,而男主角泰勒则是典型的不良少年,从未学过舞蹈的他却是街舞高手。

好了,不用我再多说,熟悉这种题材的人基本都会猜到,这两个人一定会因为某些原因走到一起互相学***的舞步,并且毫不奇怪地恋爱上。然后一定会有一个重要表演或者比赛,在比赛前他们一定会闹翻,但是在比赛开始前最后一分钟他们又一定会言归于好重新搭档舞惊四座。

其实这都不打紧,每一种类型的电影都有自己固有的套路,这些套路是为了展现这一类型的主要卖点而产生的。舞蹈电影中常见套路的存在主要是方便一开始主角们各自展示不同风格的舞蹈,然后他们开始接近,舞蹈的风格就会产生融合,最后的携手合作则是展示完全不同风格的舞步在融合之后的成果。将这种套路玩得出神入化的舞蹈电影有很多,比如在中国大陆掀起过霹雳舞风潮的《breakin'》、以及《独领风潮》结尾的三人探戈就是代表。

情节简单没关系,舞蹈才是重点,就像上汤白菜,普通的白菜浇上精心炼制的高汤,才成为美味,舞蹈电影里,简单的情节是通街卖的白菜,舞蹈是独家炼制的高汤,高汤如果不到家,那这道菜就成了淡而无味的白开水煮白菜了。

《舞出我人生》最让人不满的就是它枉自由一个著名编舞当导演,可是舞蹈完全没有高汤的韵味,除了最后一场舞蹈尚可一看之外,其他的舞蹈编排了无新意。女主角诺拉学的是芭蕾,但绝大多数时候她只是动动手臂、旋转几圈、以及和男伴配合时有比较惊险的托举,但是却没有一段体现芭蕾舞者身份和气质的令人印象深刻的完整舞蹈,反倒是泰勒的街舞小子气质影片里不惜笔墨,给了他不少表现的机会。

诺拉和泰勒在港口旁边的阳台上跳舞。在背光中,它们越来越近。他们看到的是年轻男女之间自然的相互敬佩——如果是正常的浪漫,那就是过关。但这是一部关于舞蹈的电影。在这类电影中,舞蹈是一种无声的对话。可惜的是导演只是用光、**和氛围来叙述,而不是让舞蹈像其他类型的电影那样说话。这一段男女主角的肢体语言和舞步编排没有给人留下任何印象,其他的很多场次里舞蹈语言的表达力也很薄弱,至少不像《独领风潮》里几场舞蹈的激情四射,情绪饱满。

《舞出我人生》唯一可看的最后一场舞其实编排上比重也有些失衡,重点完全是放在泰勒身上---也许是为了说明舞蹈终于让一个混日子的不良少年有了追求?但是剧情一开始就说明了,这场演出对诺拉的舞蹈事业才是至关重要的,要突出泰勒没关系,不能在诺拉的身上偷工减料啊。台下坐的演艺经纪人居然就能从一场主次不分的表演里看出诺拉的水平,然后邀请她到自己公司工作,也许专业人士眼光独到吧,但对大多数普通的电影观众而言,要在这场表演里对诺拉的舞技惊艳实在困难,说服力太弱。

这部电影最大的受益者应该是扮演男主角泰勒的查宁·塔图姆 ,这是他继《足球尤物》之后在电影方面又一个比较重要的演出,据说安妮·弗莱彻拒绝用替身,所以查宁·塔图姆的的确确本身就是会跳街舞的,而至少最后一场舞蹈确实能看出是他本人在跳,而且跳得很不错,怪不得今年的“年度突破性表演奖”获奖名单里也有他。

注:这个**如果你不看帅哥,你基本上可以只看即将结束的舞蹈表演,然后再看它的主题曲mv。主题曲mv不错。

▣ 人生电影观后感 ▣

公则生明,廉则生威”,在平常的工作中,要坚持廉洁从政,坚守理想的纯洁,抵制住外面的诱惑。由此,在平常工作中,我要培养4种心:畏敬心,心有所畏,行有所止;廉洁心,廉者,清正清廉,心底安然;淡泊心,社会生活变化纷纭,大千世界5光10色,诱惑太多,无时无刻不在影响内心的和谐与安宁。“非淡泊无以明志,非宁静无以致远。”耐得孤单、淡泊名利、宠辱不惊,才能静心成事;豁达心,人生在世,有太多的贪念和愿望,贪念和愿望就像锁链1样,把人生牢牢锁住,从此就多了许多的负担。有了海纳百川的气势,才能消除内心的忧愁顾虑。

作为高速人,更要很好地践行清正廉洁。首先要建立正确的世界观、人生观和价值观,牢记全心全意为人民服务的主旨。自重、自律、自醒,排除非份之想,常怀律己之心,始终保持。

1、身浩然正气。

2、要耐得住清贫,坚持原则、秉公办事、公私分明。

3、是要建立良好形象,以自己的人格气力赢得大家的尊重和信赖,切实规范自己的言行,不该去的地方不去,不该沾的东西不沾,不该做的事情不做,以良好的形象取信于人。

4、是要在工作创新上率先垂范,切实认真转变思惟方式,积极探索工作新模式和新方法。我们要把廉政变成自觉行动,坚持耐得住清贫、抗得住诱惑、守得住小节,堂堂正正做人、扎扎实实做事。通过自我教育、自我束缚,自我修养、自我监督,自觉梳理良好形象,常修为政之德,常思贪欲之害,常怀律己之心。警钟长鸣,防微杜渐,管好自己的“嘴、手、脚”,清清白白做人。

▣ 人生电影观后感 ▣

看完电影《奇幻人生》,故事大概是讲一个作家在写一本书,而她每次写的主人公的结局都是悲剧收场。“奇幻”的是,她每次写的故事都会在现实中发生。那就是说她每本书写的主人公都会在现实中死去。这次的主人公叫法瑞尔,一位普通的税务员。法瑞尔的生活很规律、很精准,他有一块表时刻提醒着是时候该做什么。他喜欢数数,每次刷牙,上下、左右各刷多少下,他都数得很准确。直到某个星期三,一切都改变了。那天早上,他在刷牙的时候开始,听到有人精确地描述他的生活,包括心理,还预言他将会死去。他的生活由此变得混乱,那人说的每一句话都是正中当下的情况的,包括法瑞尔的心理活动,法瑞尔很害怕,不知自己什么时候会死去。在心理医生的建议下,他去咨询了文学教授霍夫曼,教授建议他改变现有的生活方式。在等待死亡的过程中,他不再数数,尝试实现自己的梦想——演奏吉他,追求爱情,他发现生活原来可以如此美好。在教授的帮助下,法瑞尔找到写他的故事的作家,这下作家才知道自己笔下的人物原来就在现实中,而且自己竟决定着这个人的命运。作家最终决定改变早已经构思好的结果,法瑞尔虽然遇上车祸,但所幸没有死去。

电影以作家书写人生的方式来表现主题的方式比较特别。在表现法瑞尔的精确性方面,导演采用了几种方式塑造人物个性,如在画面上增加几何代数线条、数字;同事请教法瑞尔心算乘法;不停转动的手表;生活中法瑞尔刷牙、走路的节奏等。

主题方面,电影向观众提出了一个问题:如果知道自己将要死去,你会怎样过余生?故事的主人公相当理性,先去了解为什么自己会死,会怎样死,有没有可能改变,可以说是相对积极的应对。当他知道无法改变结果时,他亦顺其自然,在最后一天,照常上班,认真做好每一件事,坦然面对现实。整个剧情基本是在意料之中发展。要思考的是我们的习惯,改变一下会更好。法瑞尔原本以来曲奇很难吃,在女主角的盛情之下,他还是勉强地吃了一口,然后发现原来曲奇很美味!他原本以为生活就要按“规律”走(每天按时做好每一件事,正常地上班,努力工作),但后来尝试改变原来的生活方式后,他发现,原来生活还可以按自己喜欢的路子走,可以过得更好。

如果现在,我们还不敢去做些改变,不防设想一下,假如我们将要死去,我们还会按现在的生活方式过日子吗?或是会去做一些尝试?人生的终点站我们永远猜不到,不知什么时候会离去。不过话说回来,不怕不敢尝试,只怕连想都不敢想,不知自己要什么。小时候看过中央电视台《奇思妙想》,里面有个口号“不怕做不到,就怕想不到,做到做不到,一试就知道”。就是这样子。至于如何突破想法,我还在努力中。

▣ 人生电影观后感 ▣

今天我去电影院看了《飞驰人生》影片,虽然时间不长,但却刻骨铭心。

影片由韩寒执导兼编剧,由沈腾、黄景渝、田雨等主演。该片讲述了主人公张弛与朋友为了重回赛道经历了重重困难不惜尊严与颜面的励志故事。

影片最精彩的还是张弛参加圆梦节目,他在自己经历了很多方式等钱,拉赞助的失败后,在导航人的鼓励下参加圆梦节目,并且遇见了他最不想扯上金钱关系的赞助商。最后克服重重困难。我感觉这很现实,付出和回报不成正比,有时候我们做事就差一点点就妥协了,放弃了,没有重来一次的机会,因为这就是人生。

张弛有几句话让我印象深刻,受益匪浅。“不是非得赢,是我不想输”“有人活的是造型,有人活的是人设,而我活的是本事”从中我悟出了人生可能就是这样,一路磕磕绊绊,但只要有信心一定会成功。我们并不是非要争第一,但只要努力一搏就可以成为最好的那一个。

影片最后有一点悲伤,张弛为了这胜利付出了生命。其实对一个已经决定付出一切的人来说,死在实现梦想的路上是最幸福的事。

▣ 人生电影观后感 ▣

——做理性的爱国人

数学学院数学与应用数学xx级***

指导教师:xx

《鸡毛信》是著名电影艺术家张骏祥根据华山同名**改编的,由石挥和谢晋导演,主要在湖南、北京、上海三个地点拍摄。该影片是新中国首部正面反映我国少年儿童在抗日战争时期对敌斗争的儿童影片。影片以海娃送鸡毛信作为全片的主要线索,结构单纯,情节曲折,一个悬念接着一个悬念。

正是在这波折惊心动魄的局面下,影片生动细致地成功塑造了顽强、机智、勇敢的抗日小英雄海娃的艺术形象。片头字幕像一本***.一页一页揭过,使少年儿童观众像翻看***一样亲切。每一片断的开头,也模仿***的说明写上字幕,对背景、环境、人物心情做出说明,用生动诙谐的旁白道出,强烈地抓住了少年儿童观众的注意力。

《鸡毛信》于1955年获英国第九届爱丁堡国际电影节优胜奖,成为新中国第一部获国际大奖的儿童影片,扮演海娃的蔡元元也因此成为了新中国电影史上一颗耀眼的童星。

《鸡毛信》这部19世纪60年代的电影对于我们90后是很陌生的,第一次看见这不电影是在**电视台的电影频道。当时,我看了这部黑白老电影,没什么兴趣,但我的眼睛在那里停留了一会儿,我凭常识猜到这是一部红色的抗日电影。故事的主人公是一个牧羊娃娃,他的羊也是主人公。

现在,接受思想实践课教师的任务是看一部红***,写下一段读后感。我在优酷的战争片中搜寻,最后一个孩子的眼睛深深地吸引了我。凝神一看,用繁体字书写的“雞毛信”三字,这个拿着标枪认真注视着某个方向的的小孩身后是斜斜的小山坡。山坡上有一颗没有叶子的树和几只毛很厚的羊。

我顿时好奇起来,看这封面应该是讲述的这个英雄小孩吧,为什么电影名字是《鸡毛信》呢?这个小孩跟鸡毛信有什么关系吗?什么又是鸡毛信呢?

难道是用蘸墨汁写出来的信?各种疑问浮现在我的脑海,强烈的好奇心驱使着我要点击

它,我要看看这部电影究竟是什么内容。

▣ 人生电影观后感 ▣

看完这部电影,不知道算喜剧还是悲剧。照我原本矫情过头的文字,我应该给这篇观后感起一个比格感觉很高的名字。心中有太多文字在预演,都不及这四个字沉重。

之前有过一次,桌上泡一壶茶,腿上盖一条毯子,寻摸一部温情的电影。冲着美丽人生的标题,和它幸福文艺的封面,以为它会是小清新。看了开头,不喜欢,觉得男主太吵太油嘴滑舌,以至于我觉得这是一部嘈杂的电影。果断换了部怦然心动。当日当时,怦然心动确实是适合的,换作美丽人生,谁还有心情喝茶。

男人并不是很帅,各种天时地利人和,他总会突然出现在女人面前,在女人墨守成规按部就班的世界,男人是神派来的礼物。男人向女人证明圣母玛丽的存在,这不亚于把世界上最美丽的东西摘来给她。

男人是犹太人,这在当时不是一个招人喜欢的种族。宴会上,一个老教师夸夸奇谈一个七岁的小孩简直不要太聪明。一个废人一天浪费国家4块5,现在30万废人,把他们全部杀掉可以给国家省下多少钱?她说这么难的问题一个七岁的小孩一下就答出来。估计当时只有我和女主找到了问题的重点。。

有人把叔叔的马涂成了绿色,上面画了个骷髅写了个犹太马,叔叔逆来顺受的脸上藏着太多悲伤。男人笑着说:喔!我今天才知道原来它是犹太马。他就骑着这匹马,闯进了女人和别人的订婚宴,带着他的公主回家生娃。

娃娃聪明懂事,爸爸告诉他纳粹集中营是个游戏,头奖就是一辆真正的坦克。

这是个太美丽的谎言,也太沉重。

男人要干体力活,要保护孩子的生命和人生,还要顾念妻子。他保护了所有人,却没有人来保护他。

他记得妻子最爱的歌,即使周遭环境岌岌可危。广播里开心的早安,公主,深夜里留声机浪漫的歌,比起两小无猜自我毁灭式的浪漫,他的浪漫引人积极向上,对美好生活无限向往。

后记:来韩国半个多月,除了买买买,就是吃吃吃,灯红酒绿的浮躁年代,一部电影总能将我拽至深渊,沉淀,沉思。即使还会有更多的凡尘琐事,比起战争年代男人的乐观豁达,我果真太狭隘。

▣ 人生电影观后感 ▣

影片《人生》以它浓厚的乡土气息,逼真的生活画面,活生生的人情世态,主人公对理想、爱情的追求和曲折坎坷的人生道路,赢得了观众。尤其是男主人公高加林的形象,令人回味不已。

影片中的高加林,有他自己的感情、思想和人生观。他不愿像他的父辈们那样,为了温饱,一辈子匍匐在黄土地上。他有知识、有文化,想发挥自己的才能,追求自己的理想,渴求一种新的人生。就这点来说,高加林具有新一代青年的思想和气质——创造开拓,不满足于现实。然而,高加林并没能主宰命运,他反倒被现实“嘲弄”了。在那个偏远的小山村里,他的民办教师地位被无端挤掉了,他唯一能够发挥才干的机会被剥夺了。他痛苦、伤心、愤懑。新一代农村青年形象的高加林,与高家庄这个落后、愚昧、闭塞的小山村格格不入。因此,高加林离开农村,进入城市的愿望成为必然。一个偶然的机会,高加林一脚踏进了城里,来到了一个崭新的天地,一个使他能施展才干、尽情挥洒才华的天地。生活的'召唤、理想的憧憬,使他干劲倍增:深夜冒雨抢险救灾;不顾疲劳连夜改写报道,他为新的人生进取着,努力着。

影片中高加林的蔑视世俗、自强不息以及不安于现状的闯劲和干劲让人感动。然而高加林也有他的弱点。当他看到家乡贫穷、愚昧、落后时,为什么不想方设法去改变,而要逃避现实呢?他以为,摆脱了家乡小山村的羁绊,就可以一显身手了,可正是由于他的软弱自私,才使他走过了一段遗憾的人生。

影片中另一个容易引起争论的问题,就是高加林和刘巧珍的爱情纠葛,有人认为高加林是现代生活中的“陈世美”,而我却不这样看,我认为他们的分手是现实的必然。现代青年对爱情的追求,大多是以志同道合、有共同语言为基础的,刘巧珍虽然有中国农村妇女的传统美德:温柔、善良、勤劳贤惠、通情达理,而且长得也很美,然而她没有文化,没有知识,与高加林缺少共同语言,更谈不上志同道合。他们的爱情没有坚实的基础,是不牢固的,所以在爱情和事业的选择上,高加林选择了后者,这是必然的。而最终他和黄亚萍不得不分手,家乡那个曾爱他如痴如狂,却又被他抛弃的姑娘巧珍也已被廹另嫁了。在这双重打击下,高加林几乎绝望了,他背着铺盖卷,灰心丧气,满腹辛酸地回到家乡。山依旧,水依旧,桥还是那座桥,一样的景,两样的情。一曲《叫声哥哥,你快回来》荡气回肠,令人肝肠寸断。得到的失去了,失去的却永远不能再得到。那悲痛的哭声,倾诉了高加林多少的委屈、懊悔和辛酸啊!此时,一条弯曲的路在他脚下延伸,这是一条漫漫的人生路啊!他该怎样去走呢?

世上每个人的人生路都会有曲折和坎坷,在这条路上,我们该怎样留下自己的脚印呢?这是我们每个人都要深思,都要严肃对待的问题。

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